Técnicas artísticas básicas. Técnicas artísticas en un poema

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

¿Para qué sirven las técnicas artísticas? En primer lugar, para que la obra corresponda a un determinado estilo, lo que implica cierta imaginería, expresividad y belleza. Además, el escritor es un maestro de las asociaciones, un artista de la palabra y un gran contemplativo. Las técnicas artísticas en poesía y prosa hacen que el texto sea más profundo. En consecuencia, tanto el prosista como el poeta no se conforman con una sola capa de lenguaje, no se limitan a utilizar sólo el significado superficial y básico de la palabra. Para poder penetrar en la profundidad del pensamiento, en la esencia de la imagen, se requiere utilizar diversos medios artísticos.

Además, el lector debe sentirse atraído y seducido. Para ello se utilizan diversas técnicas que dan especial interés a la historia y algún misterio que es necesario desentrañar. Los medios artísticos se denominan de diferente manera caminos. Estos no son solo elementos integrales de la imagen general del mundo, sino también la evaluación del autor, los antecedentes y el tono general del trabajo, así como mucho más.algo más en lo que a veces ni siquiera pensamos mientras leemos otra creación.

Las principales técnicas artísticas son la metáfora, el epíteto y la comparación. Aunque el epíteto a menudo se considera como una especie de metáfora, no nos adentraremos en la naturaleza de la ciencia de la "crítica literaria" y tradicionalmente la destacamos como una herramienta separada.

Epíteto

El epíteto es el rey de la descripción. Ni un solo paisaje, retrato, interior está completo sin él. A veces, un solo epíteto bien elegido es mucho más importante que un párrafo completo creado específicamente para clarificación. La mayoría de las veces, cuando hablamos de eso, nos referimos a participios o adjetivos que dotan a esta o aquella imagen artística de propiedades y características adicionales. Un epíteto no debe confundirse con una definición simple.

Así, por ejemplo, se pueden proponer las siguientes palabras para describir los ojos: vivos, castaños, sin fondo, grandes, maquillados, mañosos. Intentemos dividir estos adjetivos en dos grupos, a saber: propiedades objetivas (naturales) y característica subjetiva (adicional). Veremos que palabras como "grande", "marrón" y "compuesto" transmiten en su significado solo lo que cualquiera puede ver, ya que se encuentra en la superficie. Para que podamos imaginar la apariencia de un héroe en particular, tales definiciones son muy importantes. Sin embargo, son los ojos "sin fondo", "vivos", "astutos" los que mejor nos dirán sobre su esencia interna, su carácter. Comenzamos a sospechar que tenemos una persona inusual frente a nosotros, propensa a variosinventos, teniendo un alma viva y en movimiento. Esta es precisamente la principal propiedad de los epítetos: indicar aquellos rasgos que se nos ocultan durante el examen inicial.

Metáfora

Pasemos a otro tropo igualmente importante: la metáfora. Esta es una comparación oculta expresada por un sustantivo. La tarea del autor aquí es comparar fenómenos y objetos, pero con mucho cuidado y tacto, para que el lector no pueda adivinar que le estamos imponiendo este objeto. Así es, de forma insinuante y natural, necesitas usar cualquier técnica artística. Ejemplos de metáfora: "lágrimas de rocío", "fuego de la aurora", etc. Aquí, el rocío se compara con las lágrimas y la aurora con el fuego.

Comparación

El último dispositivo artístico importante es una comparación, dada directamente mediante el uso de conjunciones como "como si", "como", "como si", "exactamente", "como si". Los ejemplos incluyen lo siguiente: ojos como la vida; rocío, como lágrimas; árbol como un anciano. Sin embargo, cabe señalar que el uso de un epíteto, una metáfora o una comparación no debe ser solo en aras de una "palabra roja". No debe haber caos en el texto, debe gravitar hacia la gracia y la armonía, por lo tanto, antes de usar este o aquel tropo, debe comprender claramente el propósito para el que se usa, lo que queremos decir.

Otras técnicas artísticas más complejas y menos comunes son la hipérbole (exageración), la antítesis (oposición) y la inversión (orden inversopalabras).

Antítesis

Tal tropo como una antítesis tiene dos variedades: puede ser estrecho (dentro de un párrafo u oración) y expandido (ubicado en varios capítulos o páginas). Esta técnica se usa a menudo en las obras de los clásicos rusos cuando se requiere comparar dos héroes. Por ejemplo, Alexander Sergeyevich Pushkin en su historia "La hija del capitán" compara a Pugachev y Grinev, y un poco más tarde Nikolai Vasilyevich Gogol creará retratos de los famosos hermanos Andriy y Ostap, también basados en la antítesis. Los recursos artísticos de la novela "Oblomov" también incluyen este tropo.

Hipérbole

La hipérbole es una técnica favorita de géneros literarios como la épica, el cuento de hadas y la balada. Pero no se encuentra sólo en ellos. Por ejemplo, la hipérbole "él podría comerse un jabalí" puede usarse en cualquier novela, cuento y otras obras de la tradición realista.

Invertir

Sigamos describiendo las técnicas artísticas de las obras. La inversión, como puede suponer, sirve para darle a la obra una emotividad adicional. Se observa con mayor frecuencia en poesía, pero a menudo este tropo también se usa en prosa. Puedes decir: "Esta chica era más hermosa que las otras". Y puedes gritar: "¡Esta chica era más hermosa que las demás!" Inmediatamente hay entusiasmo, expresión y mucho más, lo cual se puede ver al comparar dos afirmaciones.

Ironía

El siguiente tropo, la ironía, de una manera diferente, la burla de un autor oculto, también se usa con bastante frecuencia en la ficción. Por supuesto, una obra seria debe ser seria, pero el subtexto oculto en la ironía a veces no solo demuestra el ingenio del escritor, sino que también obliga al lector a respirar y prepararse para la siguiente escena más intensa. En una obra humorística, la ironía es indispensable. Los grandes maestros de este medio de expresión artística son Zoshchenko y Chekhov, quienes utilizan este tropo en sus historias.

Sarcasmo

Esta técnica está estrechamente relacionada con otra: el sarcasmo. Esto ya no es solo una buena risa, revela carencias y vicios, a veces exagera, mientras que la ironía suele crear una atmósfera brillante. Para tener una imagen más completa de este sendero, puede leer varios cuentos de hadas de S altykov-Shchedrin.

Encarnación

El próximo paso es la suplantación de identidad. Nos permite demostrar la vida del mundo que nos rodea. Hay imágenes como el invierno gruñendo, la nieve bailando, el agua cantando. En otras palabras, la personificación es la transferencia de las propiedades de los objetos animados a los objetos inanimados. Entonces, todos sabemos que solo una persona y un animal pueden bostezar. Pero en la literatura, a menudo se encuentran imágenes artísticas como un cielo que se abre o una puerta que se abre. El primero de ellos puede ayudar a crear un cierto estado de ánimo en el lector, preparar su percepción. La segunda es enfatizar el ambiente soñoliento de esta casa, quizás la soledad y el aburrimiento.

Oxímoron

Oxymoron es otra técnica interesante, que es una combinación de incongruencia. Esta es una mentira justa, hielo caliente y un demonio ortodoxo. Tales palabras, elegidas de manera bastante inesperada, pueden ser utilizadas tanto por escritores de ciencia ficción como por amantes de los tratados filosóficos. A veces, un solo oxímoron es suficiente para construir una obra completa que tiene tanto el dualismo del ser como un conflicto insoluble y sutiles matices irónicos.

Otras técnicas artísticas

Es interesante que "y, y, y" usado en la oración anterior es también uno de los medios artísticos llamados poliunión. ¿Para qué sirve? En primer lugar, para expandir el rango narrativo y mostrar, por ejemplo, que una persona tiene belleza, inteligencia, coraje y encanto … Y el héroe también puede pescar, nadar, escribir libros y construir casas …

La mayoría de las veces este tropo se usa junto con otro, llamado "serie de miembros homogéneos". Este es el caso cuando es difícil imaginar uno sin el otro.

Sin embargo, estas no son todas las técnicas y medios artísticos. Echemos un vistazo a las preguntas retóricas. No requieren una respuesta, pero al mismo tiempo hacen pensar a los lectores. Quizás todos conozcan al más famoso de ellos: "¿Quién tiene la culpa?" y "¿Qué hacer?".

Estas son solo técnicas artísticas básicas. Además de ellos, se pueden destacar la parcelación (división de oraciones), la sinécdoque (cuando se usa un solo númeroen lugar de plural), anáfora (un comienzo similar de oraciones), epífora (repetición de sus finales), litotes (subestimación) e hipérbole (por el contrario, exageración), perífrasis (cuando una determinada palabra se reemplaza por su breve descripción. Todos estos los medios se pueden usar tanto en poesía como en prosa. Los recursos artísticos en un poema y, por ejemplo, una historia, no difieren fundamentalmente.