Biografía y obra de Vasily Polenov

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

El entorno cultural desde la infancia rodeó a Vasily Polenov. Por lo tanto, no es de extrañar que el desarrollo y la formación de sus talentos fue multifacético: el talento de un pintor se combinó en él con el talento de un arquitecto y músico. Fue un educador, una figura teatral y pública. A continuación se presenta una foto de Polenov Vasily Dmitrievich del retrato de su amigo y admirador I. Repin.

Infancia

Vasily Dmitrievich Polenov (1844 - 1927) nació en San Petersburgo en el seno de una familia noble, en la que las tradiciones culturales se mantuvieron de generación en generación. En la oficina del artista, colgaba un retrato de su abuelo, un escritor, el primer organizador del archivo estatal, un participante en la Primera Guerra Patriótica, y su padre, un historiador, secretario de la Sociedad Arqueológica Rusa, que se ocupó mucho de los monumentos. del pasado de Rusia. La madre dibujó y escribió libros para niños. Todos los niños sabían dibujar y los maestros de la Academia de las Artes trabajaron con ellos. Además, a los niños se les enseñó música. Posteriormente, Vasily Dmitrievich tocará música por las noches y compondrá romances con las palabras de Lermontov. La infancia de Vasily Polenov fue feliz y sin nubes.

Estudiar

En 1863, después de graduarse de la escuela secundaria, V. Polenov ingresó a la Universidad de San Petersburgo. Pero se siente atraído por la pintura, por lo que asiste a la Academia de las Artes. El voluntario Polenov no solo se dedica al dibujo, sino que también escucha conferencias sobre historia del arte, anatomía y geometría descriptiva. Llega a estudiar música (canta en el coro de la Academia) y es frecuentador de ópera y conciertos. En 1868 continuó sus estudios universitarios en la Facultad de Derecho y, mientras pintaba, en 1871 recibió una gran medalla de oro por el cuadro "La Resurrección de la Hija del Aire". Ilya Repin pinta un cuadro sobre el mismo tema.

En Francia

Después de eso, Vasily se va a estudiar en el extranjero durante mucho tiempo. Juntos en Repin, trabajaron en los paisajes de la ciudad de Veul, y en 1876 en París completó la obra El arresto del hugonote. También se le suele llamar "El arresto del hugonote jacobino de Montebel, condesa de Etremont".

El lienzo representa a una mujer modesta y firme, lista para subir al fuego o poner su cabeza en el tajo por sus creencias. Ella es firme en su fe y no retrocederá. No menos celosos del catolicismo son los que vinieron a arrestarla y enviarla a juicio. Estos años terribles y sangrientos de guerras religiosas en Francia se representan en tonos oscuros y opresivos. El colorido de la imagen es extremadamente sombrío. Son pesadas las bóvedas de piedra, bajo las cuales emerge la joven condesa. La luz res alta su rostro triste. No levanta los ojos a sus guardias, que se llenan de orgullo, porqueestán haciendo una obra santa, están luchando contra los enemigos de la santa Madre Iglesia. Frío y desesperanza emanan de toda la obra. El artista humanista, residente en Francia, estaba imbuido de una profunda comprensión de la época histórica, que transfirió al lienzo. Por este trabajo en su tierra natal, recibió el título de académico. En el mismo lugar, en Francia, se hizo amigo para siempre de I. Repin y conoció de cerca a I. Turgenev. La comunicación con el gobernante de los pensamientos, un cantante de la naturaleza y un hombre de un nido noble afectará el trabajo de Vasily Polenov.

Partida hacia los Balcanes

En 1876, Polenov regresó a Rusia, pero no se quedó allí. Le apasionan las ideas de la unidad de los pueblos eslavos en los Balcanes. V. Polenov va primero al frente serbio-turco, luego al ruso-turco. Como voluntario, participa en la lucha contra los turcos. Recibió dos premios: la cruz dorada serbia de Takovskiy y la medalla "Por coraje". Del teatro de operaciones, trae pinturas, bocetos, bocetos, que representan principalmente escenas de la vida militar, pueblos serbios y montenegrinos, tipos nacionales característicos.

En Moscú

Al regresar a su tierra natal, V. Polenov se mudó de San Petersburgo a Moscú. Es en Moscú y en la región de Moscú donde descubre la realidad que aún agrada al espectador. Aquí escribe sus primeras obras maestras, que revelarán el brillante talento original de Vasily Polenov.

El jardín de la abuela (1879)

El artista creó un paisaje combinado con una escena de género. El espectador ve en el lienzo la poesía de Turgenev sobre antiguas haciendas abandonadas.

Una acogedora mansión de madera con escalones desportillados lleva al espectador a recuerdos nostálgicos de su antiguo esplendor y los bailes y recepciones que vio, y en los que participó su entonces joven y hermosa anfitriona. Ahora ella, encorvada por la edad, vestida a la moda de principios de siglo, camina tranquilamente por el camino de arena, acompañada de su nieta o incluso de su bisnieta. La niña apoya cuidadosamente a la anciana. Se mezclan con el jardín circundante. Esta elegía, este lirismo y contemplación en tonos rosas plateados, lilas y verdes, creados por la habilidad del pintor, nos revela no sólo el encanto del pasado, sino la magia de los colores hechizantes. Esta imagen fue aceptada por todos de inmediato y sin condiciones. No así la obra más monumental que el artista había pintado dos años antes.

"Cristo y el pecador" (1877)

Al maestro le preocupa el tema de los derechos de la mujer pisoteados por la injusticia social y el fanatismo religioso. Cristo es representado como una persona terrenal ordinaria.

La censura de la iglesia acusó al autor de insultar los sentimientos religiosos de los creyentes. Por lo tanto, hubo intentos de prohibir este trabajo, que fueron rechazados por el público. El autor de muchas obras fue el artista Vasily Polenov, cuyas pinturas entusiasmaron a la sociedad.

La vida en el Oka

En los años 90 V. D. Polenov adquiere un montículo arenoso vacío a orillas del Oka. Aquí construye una casa según su propio diseño, diseña un hermoso jardín y, con inspiración, pinta los paisajes de Oka que tanto ama. Polenov Vasily Dmitrievich ama especialmenteimágenes de otoño, cuando la naturaleza se tiñe de todos los colores: oro, carmesí, restos de vegetación.

Otoño dorado (1893)

El lienzo no representa un otoño húmedo, sino un verano dorado brillante. Todavía hace calor, y el tranquilo Oka hace rodar sus aguas uniformemente por las amplias llanuras.

El bosque costero, la región de Oka, una pequeña iglesia en la distancia: esta es una imagen generalizada de la patria.

Nieve temprana (1891)

Esta es la primera obra significativa del pintor cuando se mudó a Byohovo en el Oka. De repente nevó. Los árboles y arbustos aún no han mudado su follaje y el cielo ya está cubierto de nubes bajas de nieve.

Oka aún no se ha cubierto con hielo real, sino solo con una fina capa de hielo. Pero ya en el aire se siente la helada preinvierno.

Así, junto con toda su numerosa familia (esposa y cinco hijos), VD Polenov pasó los últimos años de su vida en el río Oka. Allí creó un museo. Ahora se llama "Polenovo". También fue enterrado allí bajo una modesta cruz de Olonets, cuyo dibujo creó él mismo. La biografía de Polenov Vasily Dmitrievich está llena de una percepción espiritualizada de la vida. Se las arregló para tener lugar como artista, como músico y como hombre de familia.