2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33
Polonia es conocida históricamente como el lugar de nacimiento de grandes científicos y la cuna de los descubrimientos científicos; sin embargo, los historiadores y los historiadores del arte han privado inmerecidamente su atención de la formación de las bellas artes de Polonia. Esto puede explicarse fácilmente por el hecho de que durante el Renacimiento, así como en un momento en que se desarrollaban en Europa movimientos artísticos como el impresionismo, el art nouveau y el dadaísmo, que a su vez dieron lugar a muchos otros estilos, Polonia se encontró en la periferia del mundo del arte. Sin embargo, el siglo XX fue el apogeo de la vida cultural de este estado, y el artista polaco Z. Beksinski, convertido casi en un icono de lo postapocalíptico, es prueba de ello.
Zdzislaw Beksinski: biografía y desarrollo creativo
El artista nació el 24 de febrero de 1929 en Sanok, un pequeño pueblo polaco donde pasó su infancia. En 1955, después de completar sus estudios de arquitectura en Cracovia, Beksinski regresó a su ciudad natal, donde comenzó a trabajar como capataz en una obra de construcción. El trabajo odiado incitó al futuro artista a buscar formas de autorrealización creativa: fue durante este período queBeksinski es aficionado a la fotografía, la pintura y la escultura en yeso y alambre. Incluso entonces, se manifestaron los principales rasgos característicos de la forma artística que llenaron todas las pinturas de Zdzisław Beksiński: atención a los detalles y detalles más pequeños, la imagen de superficies irregulares, rostros arrugados distorsionados por el sufrimiento, así como una proyección metafórica de individual experiencia sobre lienzo o en forma escultórica. La serie figurativa es lúgubre: figuras rotas, muñecos mutilados y sin rostro, paisajes marchitos.
Desarrollo de Zdzisław Beksinski como pintor
Las primeras pinturas del artista, a pesar de la presencia de formas e imágenes claras, gravitaron hacia el arte abstracto, pero este período duró poco. En los años sesenta, Beksinski estaba imbuido de uno de los principios fundamentales del surrealismo: confiar en sus sueños y convertirlos en la principal fuente de inspiración creativa. Sin embargo, las búsquedas del artista no se detuvieron en el surrealismo, por muy fértil que fuera su suelo para la encarnación de las más dolorosas y secretas fantasmagorías. Hasta finales de los años ochenta se inicia un período "fantástico" en la obra de Beksinski. Fue entonces cuando se crearon las imágenes más reconocibles, inscritas en el lienzo de la realidad post-apocalíptica: la decadencia que todo lo consume, la muerte y el caos reinan en los lienzos del artista. Casi todas las pinturas de este período están pintadas en grandes lienzos, lo que impresiona aún más al espectador: el espacio pintoresco casi te absorbe y te atrae.
Hacia el final cronológico del período "fantástico", la obra del artista se vuelve más ascéticatécnicamente, desaparecieron numerosos detalles, la combinación de colores se volvió casi monocromática, lo que, sin embargo, no afectó el poder expresivo de los lienzos. Algún tiempo después, Zdzislaw Beksinski dominó los principios y características de varias técnicas de gráficos por computadora y trabajó con varios programas de gráficos casi hasta el final de sus días.
El propio artista dividió su estilo creativo en dos tipos: el barroco, en el que predominan los detalles y la saturación figurativa, y el gótico, en el que se presta especial atención a la forma. Es fácil adivinar que el estilo gótico predominó en las últimas obras.
Zdzisław Beksinski dotó a sus obras de otra característica inusual: no hay pinturas con nombres en su patrimonio creativo. Beksinski nunca dio nombre a sus lienzos, lo que permitía al espectador sumergirse en un mundo lúgubre y reflexionar sobre la experiencia individual que se obtiene al contemplarlo.
Reconocimiento y fama mundial
La originalidad y la originalidad estilística del artista le valieron el reconocimiento mundial. La exposición debut en Varsovia tuvo lugar en 1964, lo que le dio al artista no solo fama, sino también éxito material: todas las pinturas se agotaron.
Un poco más tarde, en los años ochenta, Zdzisław Beksinski se hizo popular en Europa Occidental, Estados Unidos y Japón.
Sin embargo, a pesar del éxito y reconocimiento del público, no perdió la actitud crítica hacia su obra: a finales de los setenta, en vísperas de mudarse a Varsovia y el apogeo de la exposiciónactividad, el artista destruyó muchos lienzos, explicando que los consideraba insatisfactorios e inexpresivos.
El mundo de las experiencias interiores Zdzislaw Beksinski
Todavía se desconoce, bajo la influencia de qué pasiones y experiencias, nacieron los brillantes lienzos del artista, saturados de la estética del dolor, el horror y la locura absurda, característica en la misma medida sólo del compatriota de Beksinski, el escritor Sigismund Krzhizhanovsky.
Los conocidos y amigos del artista notaron su benevolencia y disposición alegre, mientras que el propio Beksinski encontró algunas de sus obras "divertidas". Sin embargo, se sabe con certeza que, a pesar de su naturaleza apacible, no rehuyó la filosofía y las tendencias del sadomasoquismo; lo mencionó en cartas y también dedicó una serie de obras gráficas a este tema.
Sin embargo, a finales de los noventa, el artista atravesó tiempos difíciles: en 1998, su esposa Sofia murió a causa de una enfermedad, y un año después, su hijo Tomasz, un conocido columnista musical, se suicidó. Beksinski nunca aceptó esta pérdida.
Muerte de un creador
El artista murió trágicamente a la edad de 75 años el 22 de febrero de 2005, asesinado por adolescentes a quienes se negó a prestar dinero. Su cuerpo, con rastros de múltiples puñaladas, fue encontrado en un apartamento de Varsovia.
El enorme patrimonio pictórico y gráfico de Zdzisław Beksinski sigue siendo patrimonio artístico tanto de Polonia como del mundo entero; copias de sus pinturas son a menudose utilizan como portadas de álbumes para bandas de metal, y las ediciones polacas de álbumes de la formación industrial The Legendary Pink Dots se diseñaron usándolos después de la muerte de Tomasz Beksiński, un ex fan.
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