Grisail es un tipo de pintura. Grisalla en pintura: descripción y características

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

Los aficionados a las lecciones de pintura y dibujo probablemente estén familiarizados con el concepto de grisalla. Esta es una de las técnicas más famosas, que permite a los artistas capturar elementos escultóricos y arquitectónicos con el mayor detalle posible. Te contaremos más sobre esta forma de arte más adelante.

Información general sobre el concepto

Grisalla es un tipo de pintura que tradicionalmente se realiza utilizando un color con sus variaciones tonales. Inicialmente, esta técnica fue concebida como una herramienta que permite visualizar figuras en relieve en detalle. Más tarde, comenzó a usarse como imagen visual de la decoración moderna en el interior. En particular, fue indispensable para los diseñadores, ya que ayudó a que los diseños propuestos fueran voluminosos y realistas. Incluso más tarde, la técnica de la grisalla comenzó a utilizarse en el diseño de locales. Por ejemplo, las pinturas que representan varios artículos de decoración creados con este estilo se han convertido en una parte integral de cualquier interior.

¿Cómo es la técnica?

Con esta técnica, los artistas intentaron transferir imágenes tridimensionales al papel con la mayor precisión posible. Por lo tanto, las imágenes resultaron ser muy realistas. Según los expertos, todos los detalles se transmitieron con tanta claridad que era casi imposible distinguirlos de las esculturas y figuras en relieve reales. Si comparamos tales pinturas con las tendencias modernas en pintura, entonces claramente tienen mucho en común con los dibujos en el estilo 3D.

¿Dónde se usaba antes?

Después de un tiempo, la técnica de la grisalla comenzó a utilizarse en la llamada pintura de caballete. Pero aquí, también, este tipo de arte se vio obligado a desempeñar solo un papel secundario. En la mayoría de los casos, se utilizó como herramienta auxiliar. Por ejemplo, se usó para crear varios bocetos, diseños e incluso escalar edificios y estructuras.

Y solo muchos años después se decidió separar la grisalla de la pintura de caballete, transferirla a un grupo separado de bellas artes. Durante la gloriosa época barroca, la grisalla (técnica de dibujo) desempeñó un papel importante en la creación de varios bajorrelieves arquitectónicos. Por ejemplo, algunos elementos de esta peculiar técnica acabaron en los techos y paredes del Hermitage. También hay en la pared de las escaleras de Jordan. Se utilizaron elementos reales de la técnica de la grisalla en la fabricación de esculturas humanas bajo los arcos, mientras se creaba el efecto de una pared tallada y un atrio.

Ejemplos de técnica en pintura

Uno de los ejemplos sorprendentes de pinturas creadas con esta técnica es la pintura "El sermón de Juan el Bautista", una vez escritaRembrandt. Ahora se encuentra en el Museo Estatal de Berlín. La grisalla fue utilizada en la pintura por el famoso artista y escultor español Pablo Picasso. Por ejemplo, utilizó esta técnica en su Guernica.

Recordemos que esta imagen fue creada por el autor por orden personal de las autoridades de la República Española. Se presentó por primera vez en la Exposición Universal de París. El lienzo está realizado en blanco y negro utilizando elementos del cubismo. Representa uno de los hechos más tristes ocurridos durante la Guerra Civil española: el bombardeo de la ciudad.

Famosas variaciones de color

Por regla general, la grisalla es solo de uno o dos colores, la mayoría de las veces un tono blanco-marrón o blanco y negro. Incluso antes, como variante de la paleta de este tipo de arte, se usaba la llamada sepia. Era un tinte especial que podía obtenerse usando la bolsa de tinta de la sepia marina.

Sepia interesó a los artistas principalmente hasta el siglo XVIII. Con el tiempo, los tonos rojizos comenzaron a predominar en la paleta. Los maestros modernos usan cualquier color y tono que pueda transmitir la idea del autor original del artista. Por ejemplo, se puede trabajar usando lilas, grises o marrones. Además, durante la aplicación de la técnica de la grisalla, se permite utilizar un blanco artístico especial.

¿Por qué es tan importante dominar esta técnica?

Porque la grisalla espintura, basada en la transferencia de tono con la ayuda de la sombra, la luz y el color, se recomienda estudiarla a fondo para los artistas novatos. Como dicen los pintores experimentados, no es difícil determinar la paleta de objetos. Pero ver claramente cuánto un objeto es más claro o más oscuro que otro es un verdadero arte.

Además, el uso de esta asombrosa técnica hace posible construir la escala tonal correcta. Además, esto se hace utilizando una escala tonal especial, que consta de aproximadamente 5, 7 o 9 semitonos. Todo esto se puede dominar aprendiendo a dibujar en el estilo grisalla. Y solo después de estudiar esta técnica, vale la pena pasar al uso de acuarelas multicolores.

Dibujo (grisalla): variedades

Este tipo de técnica se puede dividir condicionalmente en dos variedades: artística y educativa. En particular, el primero te permite crear increíbles pinturas tridimensionales utilizando pinturas multicolores. Pero la segunda opción se realiza con un lápiz en negrita o carboncillo. Por cierto, la técnica educativa se utiliza para crear bocetos básicos, en los que se aplican varios tonos de color a lo largo del tiempo.

Se cree que con la ayuda de la grisalla es posible dividir una forma condicional (en papel) en varios tipos de superficies a la vez. Puede ser una imagen lateral, superior, recortada y frontal. Al mismo tiempo, algunos maestros durante las sesiones de formación para artistas novatos prefieren hacer grisalla en acuarela (de un solo color). Otros, además de ello, intentan utilizar acrílico, óleo o témpera. TambiénSe recomienda utilizar tinta, tinta líquida o sepia.

La opción ideal en este caso sería el uso de tres tonos de colores, los cuales se seleccionan de acuerdo a su intensidad o saturación de color. Además, el primero de ellos, por regla general, se usa para la designación simbólica de las sombras que emanan de los objetos, el siguiente se usa para iluminar los medios tonos y el último se usa para mostrar los reflejos brillantes y las áreas claras de los objetos representados.

¿Cómo comienza el aprendizaje?

La enseñanza de la técnica de la grisalla debe comenzar con producciones tradicionales y sencillas de bodegones. Cabe destacar que al compilarlos, es mejor utilizar los modelos y objetos más comunes. Por ejemplo, pueden ser platos de frutas, floreros o cualquier objeto de los utensilios del hogar. Y solo entonces podrás pasar a elementos más complejos, como las figuras humanas.

¿Cómo funciona?

El dibujo en el estilo de grisalla se realiza de acuerdo con el siguiente esquema:

1. Dibujo a lápiz.
2. Se aplica una capa ligera de pintura, solo unos pocos trazos, excluyendo las áreas brillantes de los objetos.
3. El trabajo se está secando.
4. A medida que se seca, el estudiante debe encontrar sombras en el dibujo. Los pinta un tono más oscuro.
5. Después del secado, se indican los lugares con semitonos.
6. En la etapa final, los lugares más iluminados y los aspectos más destacados se res altan en un tono claro.

Se cree que después de varias sesiones de este tipo, los estudiantes desarrollan un sentido de consistencia en su trabajo. En una palabra, la grisalla se considera el primer pasoen la escalera más grandiosa de la pintura moderna.