Actuación "Viento del Norte": reseñas, actores, contenido

2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2025-01-24 17:49

Las reseñas sobre la obra "El viento del norte" en el Teatro de Arte de Moscú generalmente comienzan con una mención a Renata Litvinova y, a menudo, contienen solo elogios o, por el contrario, declaraciones llenas de envidia e ira hacia ella, y nada sobre la producción. No menos a menudo hablan de Zemfira, quien participó en el arreglo musical de la acción.

"Northern Wind" es una interpretación muy interesante y original, que a menudo se olvida mencionar, seducida por la personalidad de Litvinova, no solo por el público, sino también por la crítica profesional.

¿De qué trata la obra?

La obra "Northern Wind", cuyas reseñas están llenas de contradicciones y rara vez llenas de contenido sustancial, le parece a alguien subterráneo, de arte y ensayo, una cuestión de gusto. Es posible que esto se deba a la f alta de una trama clara, el tiempo de acción y la realidad de lo que sucede en el escenario. Además, la producción recuerda a la conocida película estadounidense "El día de la marmota", pero, por supuesto, con mucho más acentuado misticismo, tragedia, angustia y patetismo.

De hecho, yendo al Teatro de Arte de Moscú. AP ChéjovThe North Wind es un cuento de hadas gótico para adultos, con su estado de ánimo sumergido en el mismo lugar donde envían las obras de Hoffmann. El minimalismo en la escenografía y el vestuario, la luz azul de los focos y el acompañamiento musical no hacen más que reforzar la irrealidad de los hechos, evocando la idea de que todo lo que ocurre en el escenario es sólo un sueño de uno de los personajes o del propio espectador.

La acción tiene lugar en algún lugar y en algún momento. Aunque las anotaciones de la obra "The North Wind", y también las reseñas, sitúan la producción a mediados del siglo pasado y la ubican en Europa occidental, no hay nada en el escenario que lo indique inequívocamente.

La trama en sí, paradójicamente, está llena de dinamismo, algo sucede constantemente en el escenario con los personajes. La acción tiene lugar en torno a una familia el día de Año Nuevo. Los miembros de esta familia lograron obtener la "hora trece". Es el “decimotercero”, y no el “veinticinco”, ya que la vinculación mística de lo que está ocurriendo se realiza a un toque adicional de las campanadas.

Hay dos tipos de personajes en la actuación: permanentes y venideros. Los visitantes son miembros de la familia. Se alborotan, hacen algo, engañan a la Muerte y buscan el Amor, enferman y mueren, viven, beben y comen, van y vienen. Paralelamente a ellos, también hay héroes permanentes, que son solo los personajes principales. Estos son la Muerte, el Amor y el Viento del Norte. Al final de la actuación, se vuelve inequívoco y completamente claro solo que toda la actuación fue solo sobre ellos: sobre el viento, la muerte y el amor.

B¿Qué género?

La obra "Viento del Norte" en el Teatro de Arte de Moscú Chéjov clasifica los diferentes géneros del arte teatral, desde la farsa hasta la tragedia. Los críticos tampoco llegaron a un consenso sobre este tema, aunque el hecho de que se esté discutiendo el género es algo sorprendente.

El hecho es que el autor ha definido claramente el género: esto es una fantasmagoría. En consecuencia, si hay una definición del autor, entonces no puede haber otras opciones.

¿Qué es único? ¿Hay alguna restricción?

La obra "Viento del Norte" en las reseñas de los espectadores y críticos está asociada solo con dos nombres: Litvinova y Ramazanova, aunque la acción captura el aliento del espectador gracias al trabajo de personas completamente diferentes. El éxito de la producción es mérito de cada uno de los artistas.

Hay más de diez actores en el escenario, cada uno de los cuales conoce personalmente a la autora, de una forma u otra ha trabajado con ella o mantiene relaciones amistosas. La obra, que se convirtió en el material de esta actuación, no tiene análogos. Está borrado de personas específicas que la autora colocó en sus fantasías.

Esta es tanto la fuerza de la actuación como su vulnerabilidad, porque es imposible siquiera pensar en reemplazar al artista en tal situación. Cada imagen se prescribió para una persona específica y, de alguna manera, se eliminó del artista. Esto le da a los personajes una veracidad y un realismo únicos que van en contra de la atmósfera general mística y de cuento de hadas de la escena.

El vestuario para la producción fue creado por Gosha Rubchinsky, y la propia Litvinova se dedicó a la escenografía. En el registro del repertorio teatral, la representación figura comodramático, lo mismo se indica en los carteles. Límite de edad - "18+".

¿Qué dicen de la actuación?

La obra "Viento del Norte" recoge críticas completamente diferentes. Lo único que la mayoría de ellos tienen en común, ya sea que su contenido sea entusiasta o negativo, es su sesgo inherente y su "énfasis" en el individuo.

Hay respuestas negativas que dicen algo extenso: “la actuación más ushlep”, “Me encanta Kafka en el Centro Gogol”, “Me encanta el absurdo y lo grotesco, pero esta actuación apesta”, etc. Sin embargo, cuando lee tales declaraciones, así como otras completamente opuestas, existe la duda de que los escritores estuvieran mirando la escena en absoluto.

“The North Wind” es una actuación que se ve muy perjudicada por los nombres de las estrellas en sus anuncios y carteles. Por supuesto, los nombres de Litvinova y Ramazanova atraen al espectador, lo que garantiza la venta de entradas, que no son baratas: el costo promedio es de 10,000 rublos. Pero estos nombres impiden que se lleve a cabo la actuación en sí, influyendo en lo que se escribe sobre ella y formando una actitud inicialmente incorrecta y sesgada.

Esta producción debe ir y mirar, sin centrarse en las "opiniones valiosas" dejadas por alguien.