Robert Johnson: biografía y creatividad

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

Robert Leroy Johnson, cantante de música country estadounidense, es uno de los cantantes de blues clásico más famosos. El músico nació el 8 de mayo de 1911 en Hazelhurst, Mississippi, Estados Unidos. Robert Johnson, cuya biografía estuvo repleta de interminables mudanzas de un lugar a otro, primero con sus padres y luego solo, soñaba con el blues desde niño.

Robert Johnson tomó la guitarra cuando apenas tenía 13 años. No dominaba la técnica de tocar en absoluto, solo se sentaba y tocaba las cuerdas durante horas. La terquedad del adolescente se explicaba por el carácter persistente que heredó de su padre. Y si Robert decidió lograr algo, entonces siempre trató de lograr su objetivo. Al final sucedió, pero no inmediatamente.

Intentos de dominar el instrumento

La guitarra en manos de un adolescente no quería sonar en absoluto y, aparte de un rasgueo ininteligible, no se podía extraer ningún sonido. Sin embargo, el deseo de algún día tocar blues era tan fuerte que Robert seguía atormentando las cuerdas. para estar más cerca deel arte de los espirituales, el góspel, el boogie-woogie, el joven conoció a dos intérpretes profesionales de blues, Willie Brown y Sun House. Ambos músicos tomaron parte activa en el destino de Johnson, pero no pudieron enseñarle a tocar la guitarra.

Trabajo de plantación

Al final, Robert, de diecinueve años, se vio obligado a renunciar a su sueño y mudarse a otro estado donde podría ganarse la vida recogiendo algodón. Ahora, el joven afroamericano tomaba la guitarra solo por las noches, después del trabajo. El instrumento seguía sin obedecer, la música no funcionaba. Esto continuó durante más de un año. Y como Robert creía en Dios, cada vez que visitaba la iglesia, oraba y le pedía al Todopoderoso que le enviara un talento musical, mientras prometía tocar varias canciones del evangelio a la vez para la gloria de Dios.

Iluminación

Quizás Dios lo escuchó, pero solo de repente un domingo, cuando Robert Johnson regresó de la iglesia y por costumbre comenzó a tocar algo en la guitarra y tararear al mismo tiempo, sintió que estaba obteniendo algún tipo de melodía.. Inspirado por el éxito que había estado esperando, Johnson comenzó a repetir una y otra vez la frase musical recién inventada, y obtuvo una canción. Inmediatamente se le ocurrió un coro. Durante varias noches, el futuro músico ensayó y, al final, nació una composición creada de acuerdo con todas las reglas del blues. Era la famosísima Hellhound On My Trail, que más tarde entró en la lista de las pocas canciones de Robert Johnson. La primera suerte dio fuerzas, y el músico novato con energías redobladasponer a trabajar.

Las siguientes tardes se dedicaron a crear dos canciones más, Cross Road Blues y Me And The Devil Blues. Johnson estaba feliz, tuvo éxito, el sueño de su vida se hizo realidad. Ahora Robert Johnson, cuya música finalmente había tomado forma, podía componer e interpretar blues. Tan pronto como terminó la cosecha de algodón, corrió hacia sus amigos. Sun House y Willie Brown se alegraron de ver a su amigo más joven, pero no querían escucharlo tocar la guitarra.

Reconocimiento

Y solo cuando Robert insistió, tocó y cantó todas sus canciones, sus amigos se quedaron con la boca abierta por un largo rato, sin entender nada. Para explicar de alguna manera su éxito en la música, se le ocurrió con urgencia una parábola sobre cómo se encontró con el diablo en el cruce de dos caminos, le vendió su alma y le enseñó a tocar la guitarra y cantar blues. Los amigos se rieron, pero felicitaron a Johnson y lo invitaron a actuar con ellos.

Primeras funciones

Desde entonces, los músicos no se han separado. Robert tocaba country blues acústico y componía melodías. Los musicólogos llaman a Johnson el vínculo entre Chicago y Delta blues, aunque, estrictamente hablando, estos dos estilos no necesitan estar conectados, cada uno vive su propia vida. Delta blues es más suave, más melodioso y melancólico, mientras que Chicago blues está lleno de notas entrecortadas, frases musicales sincopadas y largos solos de guitarra en crescendo.

Grabaciones de estudio

El arte de Robert Johnson era el mismo al principiosin pretensiones, como las canciones de la mayoría de los otros artistas de blues. Los mismos textos primitivos de un montón de frases sin sentido, pero su música era completamente diferente, profunda y melódica. Johnson grabó poco, la última vez que se le vio en el estudio fue el 20 de julio de 1937. Del 15 al 20, logró grabar 13 canciones, que luego se lanzaron como un álbum separado.

Calidad de grabación

La autoridad de Robert Johnson como intérprete de la nueva ola de blues creció a pasos agigantados. Su primera sesión de grabación tuvo lugar en noviembre de 1936 en un estudio de San Antonio, Texas. En ese momento, el equipo era primitivo, el cortador hacía una pista de sonido en un disco de aluminio, la calidad del sonido dejaba mucho que desear. Pero al cantante le gustó el sonido de su voz, y se sentó junto al teléfono hasta altas horas de la noche.

Primera tarifa

Después de un tiempo, Johnson fue invitado a "American Record", una de las principales compañías discográficas de Estados Unidos. Esta invitación parecía algo inusual. En esa época prácticamente no se grababa blues, solo se popularizaba el jazz. Sin embargo, como parte de esta invitación, Robert Johnson interpretó ocho de sus canciones, las cuales fueron grabadas en buena calidad. Unos días después, la sesión continuó y se grabó la canción "Blues 32-20". Al mismo tiempo, a Johnson se le pagó una tarifa por su trabajo.

El investigador de música folclórica Bob Groom escribió en su artículo: "El músico Johnson se encuentra en una encrucijada en el desarrollo del género. Detrás de él, delta blues, adelante, Chicago". el es como el aguaMiré, Robert lo hizo.

Actuación cancelada

Robert Johnson, cuyo blues sonaba tanto en Delta como en Chicago, no hizo distinción entre los dos. Quizá por eso el músico se convirtió en la cúspide del blues de finales de los años treinta del siglo pasado. El productor de jazz John Hammond notó el talento del bluesman ya completamente formado. Decidió invitar a Johnson a participar en su proyecto, varios conciertos de otoño de auténtica música "negra", que presentó para demostrar la evolución de la cultura estadounidense en esta dirección.

Muchos agentes comenzaron a buscar al cantante. Robert Johnson, cuya foto fue recibida por todos los correos, no apareció en ninguna parte. Decenas de personas buscaban a Bluesman, y en ese momento ya estaba en la tumba. El músico falleció el 16 de agosto de 1938 a la edad de 27 años.

Historia de la muerte del cantante

En ese día memorable, Johnson terminó en un pueblo llamado Triple Fork. El lugar estaba ubicado a unas pocas millas de Greenwood, un pequeño pueblo en el sur de Mississippi. A la entrada del pueblo había un local de copas con música, un bar y una pista de baile. Los visitantes fueron recibidos por una hermosa mulata que no ocultó su simpatía por Robert. Tampoco era reacio a divertirse, y los jóvenes acordaron encontrarse por la noche.

Robert Johnson coqueteaba con poder y fuerza, y el dueño del establecimiento, un cruel celoso, que consideraba a la mulata como su esposa, lo observaba de cerca. Robert tomó la guitarra y se dedicó a sus asuntos habituales,tocar el blues. Nada presagiaba problemas hasta que al cantante le enviaron una botella de whisky en reconocimiento a su talento, pero por alguna razón abierta. Johnson bebió unos sorbos y unas horas después lo llevaron inconsciente en una ambulancia a la ciudad. La bebida envenenada no funcionó de inmediato, el músico murió solo al tercer día. Así terminó la vida del famoso bluesman.