Igor Grabar, el cuadro "Hoarfrost" es uno de los mejores paisajes de la pintura rusa

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

En la Unión Soviética, todos sabían quién era Igor Grabar. La pintura "March Snow" era familiar de los libros de texto. Un notable artista ruso, un famoso restaurador, un talentoso crítico de arte, que recibió el Premio Stalin por su monografía de dos volúmenes sobre Ilya Repin, Igor Emmanuilovich fue amado por muchos por sus paisajes únicos y muy hermosos de la naturaleza rusa.

Artista ruso nacido en el extranjero

Su padre era miembro del parlamento austriaco, por lo que el futuro cantante brillante de la naturaleza rusa Grabar (la pintura "Azul de febrero" es la confirmación más clara de esto) nació en Budapest. Fue bautizado en la ortodoxia y su tío se convirtió en el famoso artista ruso Kustodiev, quien más tarde pintaría el famoso retrato de Igor Emmanuilovich. En 1880, Olga Grabar trajo a su hijo a Rusia. Asistió al gimnasio en Yegorievsk, provincia de Ryazan. Luego hubo una medalla de oro por entrenar enel Liceo de Moscú del Tsarevich Nikolai (1889), la Facultad de Derecho de la Universidad de San Petersburgo, de la que se graduó en 1893, y la elección del principal negocio de su vida. I. E. Grabar, cuya pintura "Balustrade" (1901) lo declaró como un maestro talentoso y original, se convierte en artista. Durante su vida en San Petersburgo, visitó el taller de Ilya Repin, quien se convirtió en su ídolo de por vida, junto con Andrei Rublev. Malyavin, Bilibin, Somov estudiaron con él al mismo tiempo en la Academia Imperial Rusa de las Artes.

Convirtiéndose

En 1895 el artista parte para Italia y más allá de Europa. Grabar regresó a Rusia en 1901 y la belleza de la naturaleza rusa se abrió ante él en una nueva perspectiva. El artista trató de transmitir la fuerza de su conmoción con varios lienzos: "Invierno blanco", "Nieve de marzo".

Azul de febrero

El evento fue el lienzo, que en 1904 fue pintado por Igor Grabar - "Azul de febrero". El cuadro está lleno de poesía especial, la que suena en los poemas de B. Pasternak “Febrero. ¡Consigue tinta y llora! Escribe sobre los sollozos de febrero. Y Grabar también pintó su cuadro, sollozando. Esta es una de sus pinturas más reconocibles, es uno de esos lienzos que crean al autor de su propio nombre. Al propio artista le gustaba mucho esta obra, que representa un día soleado y tranquilo de invierno en la región de Moscú. En la alegría que embarga al cuadro se siente ya un ligero soplo de primavera.

El artista pintó su obra maestra en Dugino. Para transmitir la lejanía de la arboleda ahorizonte, y enormes masas de aire contra el cielo azul, Grabar eligió el ángulo, por así decirlo, un poco desde abajo, para lo cual cavó una zanja profunda en la nieve y se colocó allí con un caballete. El artista sintió que si pudiera transmitir al menos parte de la belleza que ve, obtendría un hermoso lienzo.

El encanto de la imagen es único. Los árboles parecen bailar alrededor del abedul central, el árbol favorito del artista. El tamaño de la pintura es de 104 cm de alto y 80 cm de ancho. Era tan buena que fue inmediatamente adquirida por el Consejo de la Galería Tretyakov. Esta obra es hasta el día de hoy una de sus principales obras maestras. Puedes añadir que el lienzo es uno de los cien mejores cuadros del mundo.

Invierno, sol, abedul, escarcha…

Otra obra maestra creada por Grabar es Hoarfrost, una pintura de 1905. Si lo pintó solo, aún permanecería en la memoria de sus descendientes y en los libros de texto sobre pintura. Esta es una de esas raras pinturas que no dejan indiferente a nadie. Glorifica la belleza y la singularidad de la naturaleza única de Rusia y en sí mismo demuestra lo que es la gran pintura rusa.

Sobre todo, a Grabar le gustaba dibujar el invierno, especialmente la nieve. Creía que con la salida del invierno, el paisaje pierde mucho. A la vista de los árboles cubiertos de escarcha, casi siempre y todos tienen una comparación con un cuento de hadas: "Todos los árboles están en escarcha, como si fueran de plata, como un maravilloso cuento de hadas en el patio hoy …" Y todos saben Los poemas de S. Yesenin sobre el abedul en plata. Toda la belleza de este fenómeno natural, cantado por decenas de excelentes poetas, se refleja en esta obra única. Grabar, cuya imagendedicado al invierno, pintado de escarcha, que "brilla con una vida maravillosa". Él creía que en la naturaleza hay muy pocos momentos polifónicos como la escarcha en un día soleado, y son inusualmente fugaces. La iluminación cambia todo el tiempo, dando lugar a nuevos esquemas de color únicos.

Él mismo llamó a las ramas cubiertas de escarcha, encaje de diamantes, centelleando con todos los colores sobre el "esm alte turquesa del cielo". En un lienzo de 122,4 x 160,3, todo lo anterior se transmite con una potencia asombrosa. Debo decir que los paisajes invernales de I. Grabar son los mejores de la pintura rusa, especialmente "Hoarfrost". Invierno, día soleado, bellezas de abedul, un símbolo de Rusia y la naturaleza rusa, alto, con una corona exuberante, plateada y como si sonara. Sus ramas proyectan sombras azules, azules y violetas sobre la nieve. Las bellezas se regocijan y están orgullosas de su belleza. En esta obra todo es insólito, sorprende y conmociona al espectador. Escrita al óleo, en pequeños trazos fraccionarios (divisionismo), la imagen hizo que la gente hablara del autor como el fundador del impresionismo ruso. El lienzo se almacena en el Museo de Arte de Yaroslavl.

Grabar tiene varias pinturas diferentes con este nombre, y todas son muy buenas, pero la obra de 1905 es mejor que las demás. Tan pronto como llamaron al abedul de Grabar, no lo compararon con nada. El término "árbol sobrenatural" parece encajar mejor con ella.

…La trama de Yesenin, casi bíblica…

Otra pintura de este artista fue creada teniendo en cuenta todos los cánones del impresionismo. Esta es la March Snow de 1904 mencionada anteriormente. Aquí, como en los dos anterioreslienzos, se glorifica la nieve bajo el sol, que ha conquistado el alma del artista para siempre. Refleja las sombras de la naturaleza circundante, que se pueden transmitir en todos los tonos de azul, púrpura y lila. La engañosa Marcha de Rusia se transmite con sorprendente precisión: ya es primavera, pero la nieve ni siquiera piensa en derretirse. Al mismo tiempo, el cambio de estaciones se siente físicamente, a pesar de las heladas.

El lienzo representa a una mujer joven que lleva baldes de agua en un yugo. Parecería que el paisaje rural habitual: edificios, árboles ya sin nieve, en los que pronto aparecerán brotes, una campesina apresurada, animada por las heladas. Pero el personaje principal del lienzo es la nieve. No es brillante, como en invierno, ya no es blanco como la nieve, pero todavía hay mucho. Él está en el primer plano de la imagen, en la que se dispersan muchos puntos brillantes. El lienzo está lleno de encanto. La pintura es más pequeña que las descritas anteriormente, solo mide 80 x 62 cm y se encuentra almacenada en la Galería Tretyakov.

Todos los habitantes de nuestro país conocen los magníficos paisajes de la naturaleza rusa de genios como Savrasov, Vasiliev, Shishkin, Levitan. Igor Emmanuilovich Grabar, Artista del Pueblo de Rusia, quien fue el primero de los pintores soviéticos en recibir el título honorífico de "Artista de Honor", continuó dignamente con este rango honorario. Sus paisajes prerrevolucionarios son muy buenos, pero los lienzos pintados en la época soviética no son peores. Cantante del invierno helado y soleado y principios de la primavera, Grabar siguió siendo un gran pintor incluso bajo la nueva estructura estatal.