Artista Shishkin. biografia y obras
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Georgy Georgievich Shishkin es un artista ruso contemporáneo que ha desarrollado su propia técnica pictórica. Hoy es reconocido como un destacado maestro de la pintura al pastel. Las pinturas del artista se mostraron en exposiciones personales rusas e internacionales celebradas en París, Cannes, Niza, Montecarlo, Luxemburgo.

Sus habilidades también tienen demanda en Occidente, pero él mismo admite que "siempre fue un artista ruso con alma rusa, con fe y memoria de la Madre Patria".

De ahí la misión voluntaria de Shishkin de representar el arte ruso en Occidente. Después de todo, solo una vez en el extranjero, una persona verdaderamente rusa, un creador, comienza a comprender de manera especialmente aguda que todo su bagaje artístico proviene de aquellas impresiones que recibió en su juventud. Quizás, para el pintor, estas fueron las obras maestras de Andrei Rublev, que vio en Vladimir durante sus viajes con un cuaderno de bocetos en la Rusia provincial.

En la Catedral de Mónaco
En la Catedral de Mónaco

A continuación nos centraremos en la biografía del artista Shishkin.

Infancia

Futuroel artista nació en 1948 en la familia de un músico. Su padre, Georgy Ivanovich Shishkin, era músico, tocaba el violín en la orquesta del Teatro de Comedia Musical en Sverdlovsk. Mientras luchaba por Stalingrado, fue gravemente herido y murió poco tiempo después del nacimiento de su hijo.

Los antepasados del niño eran campesinos de la provincia de Vyatka, que se convirtieron en comerciantes a principios del siglo XX. La abuela, Anna Efimovna, nee Kushnina, tenía talento musical y creativo. De niña, estaba en el coro de la iglesia y luego cantaba para los invitados, acompañándose con la guitarra.

Desde los siete años, aprendiendo a tocar el violín, el niño dibujaba mucho. Como él mismo dijo después: "Ya en esos años sabía que sería artista".

Georgy Shishkin, de diez años, fue admitido en la Escuela de Arte de la Escuela de Arte de Sverdlovsk. Aquí su maestro fue Nikolai Nikolaevich Moos, un famoso artista gráfico que ilustraba libros para niños. En 1935, el cuento de hadas de Kipling sobre Mowgli estaba decorado con sus dibujos. Esta edición todavía se produce hoy con las mismas maravillosas ilustraciones.

Pintura de Georgy Shishkin
Pintura de Georgy Shishkin

Cinco años después, Georgy se graduó de la escuela de arte con honores y recibió una recomendación para continuar su educación como el mejor estudiante. Sin embargo, los familiares, velando por el futuro seguro del niño, insistieron en que ingresara a la escuela de construcción.

Juventud

Pero después de estudiar y dos años de trabajo, Shishkin, sin embargo, se convirtió en estudiante en el Instituto de Arquitectura de Sverdlovsk (ahora esta institución educativa se llama UralAcademia Estatal de Arquitectura y Arte). De 1969 a 1975, el futuro artista, junto con su amigo Anri Kaptikov, que más tarde se convirtió en profesor, realizó muchos viajes a pequeñas ciudades rusas y, siendo un conocedor de la arquitectura rusa, ayudó a George a descubrir el gran arte de la antigua Rusia.

A partir de 1974, el joven artista Georgy Shishkin ha participado en exposiciones profesionales combinadas. En 1981 expuso su obra por primera vez como artista independiente.

Primeras exposiciones

Entonces Shishkin fue pasante en la Escuela Superior de Arte Industrial Stroganov de Moscú. Trabajó duro y poco a poco ganó fama. En 1985, la Unión de Artistas de la URSS lo aceptó en sus filas.

Durante la década de 1980, Shishkin logró participar en varias docenas de exposiciones de pintura en Moscú y otras ciudades de Rusia, y en 1989 tuvo lugar su primera exposición en el extranjero en Alemania Occidental.

Pintura "Ballet Ruso Diaghilev"
Pintura "Ballet Ruso Diaghilev"

Cuatro años después hubo otro, esta vez en Francia. Primero fue París, dos años después Versalles y Cannes. En el último de ellos se adquirieron cuatro lienzos del maestro. Los expertos calificaron tres obras relacionadas con la serie con el nombre general "Sueños rusos" como una expresión del nuevo estilo ruso.

Experto en arte, ex asesor de Margaret Thatcher, el barón Robert Alistair MacAlpine dedicó un artículo publicado en una de las revistas de Londres a la obra de Shishkin. "El artista que atrapó el enigma de Rusia": así lo llamóeste maestro.

Logros

Georgy Georgievich Shishkin pintó una serie de retratos de personalidades creativas tan famosas como Innokenty Smoktunovsky, Gerard Depardieu, Inna Churikova, Elena Gogoleva, Yuri Yakovlev, Boris Shtokolov y otros.

El príncipe Alberto II de Mónaco y presidente de los Emiratos Árabes Unidos, el jeque Zayed bin Sultan Al Nahyan de Abu Dhabi posó para Shishkin.

En la década de 1990 y 2000, el artista creó una serie de pinturas dedicadas al Teatro Bolshoi y a destacados solistas: Chaliapin, Nureyev, Nijinsky, Lifar, así como al propio Diaghilev y su "Ballet Ruso".

Georgy Georgievich participó en numerosos proyectos culturales. En particular, cuando aún era estudiante en un instituto de arquitectura, desarrolló modelos de faroles para la Plaza Histórica de la Ciudad. Más tarde diseñó el interior del Museo local del Teatro de Ópera y Ballet, pintó la fachada de la Iglesia de Todos los Santos, en la que una vez fue bautizado.

El artista Shishkin participa en varios proyectos filatélicos (por ejemplo, "Sellos de correos del Principado de Mónaco", etc.). Por su labor en el campo de la filatelia y por su contribución a su desarrollo, se convirtió en miembro correspondiente de la Academia Nacional de Filatelia de Rusia (diciembre de 2011), y en 2013 recibió la medalla Fabergé.

Sello de Georgy Shishkin
Sello de Georgy Shishkin

Hoy las obras de Georgy Shishkin pertenecen a varios museos y colecciones de coleccionistas privados en muchos países del mundo. Decoran, por ejemplo, el palacio del Príncipe de Mónaco, una colección de pinturas de la reina inglesa Isabel II, están en la colección del cantante Luciano Pavarotti, LordAlistair McAlpine, Guy Haytens, el príncipe Nikita Lobanov-Rostovsky y muchos otros.

Originalidad de las obras

En cualquier descripción de la pintura del artista Shishkin, se notará más de una vez que estas obras parecen translúcidas y combinan inusualmente manchas abstractas y líneas claras, trazos brillantes de impresionismo y espiritualidad rusa de imágenes.

Desde los años 80, experimentando con varios tipos de técnicas artísticas, el artista Shishkin prefiere la pintura al pastel. Poco a poco, se desarrolla su propio método original, en el que la base para el pastel se prepara de tal manera que el dibujo no se desmorona. Esto permite al maestro crear lienzos de gran formato.

Hablando sobre su enfoque de la pintura en una entrevista con la revista parisina Russian Thought, el artista señaló:

Traté de formar, de encontrar mi lenguaje pictórico. Las formas en que trabajo con pasteles aún no han sido vistas por otros artistas. Obtengo una superficie diferente que permite estratificar y mantener la transparencia de las capas de pastel, que generalmente se usa como material de cobertura. Esta técnica me permite escribir pasteles de gran formato.

Los historiadores del arte llaman al método creativo de Shishkin "instintivo" y "profundamente sensible". Estas palabras, por regla general, acompañan la descripción del artista Shishkin. Al mismo tiempo, se puede rastrear en su método un claro logro de objetivos temáticos específicos.

La creatividad como diálogo

En 1993, se exhibió una pintura en el vestíbulo del Teatro BolshoiShishkin, dedicado al destacado cantante de ópera ruso, solista de los teatros Bolshoi y Mariinsky Fyodor Chaliapin. El mismo día se llevó a cabo el concierto aniversario de su memoria, al que asistieron los descendientes de Chaliapin.

Sello "Año de Rusia en Mónaco" de Shishkin
Sello "Año de Rusia en Mónaco" de Shishkin

Según muchos, el retrato pintado por Shishkin salió como si hubiera sido pintado por un contemporáneo del cantante que vio a Chaliapin durante su vida.

"Retratista refinado" fue llamado el maestro por su trabajo con imágenes de sus contemporáneos. Pero también tiene otro secreto: recurriendo a su subconsciente, el maestro logra ver y sentir a una persona a través de recuerdos y pruebas documentales que han llegado hasta nuestros días.

Así se crearon los retratos dedicados a los genios de la cultura rusa del pasado: Chaliapin, Pushkin, Tsvetaeva, solistas del Ballet Ruso Diaghilev.

En un llamado mental a los héroes de la historia, la herencia nacional rusa, también se pintaron las pinturas del artista Shishkin para la famosa serie "Sueños rusos". Estos son los lienzos "Esperando", "Anna Yaroslavna", "Ciudad de Kitezh", "Campanas nocturnas", "Gansos-cisnes", "Tiempo de problemas".

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