Letra lírica. Características de la poesía y la lírica filosófica Fet

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

El 23 de noviembre de 1820 en el pueblo de Novoselki, ubicado cerca de Mtsensk, nació el gran poeta ruso Afanasy Afanasyevich Fet en la familia de Caroline Charlotte Fet y Afanasy Neofitovich Shenshin. Sus padres se casaron sin ceremonia ortodoxa en el extranjero (la madre del poeta era luterana), por lo que el matrimonio, legalizado en Alemania, fue declarado nulo en Rusia.

Privación del título nobiliario

Más tarde, cuando la boda se realizó de acuerdo con el rito ortodoxo, Afanasy Afanasyevich ya vivía con el apellido de su madre, Fet, siendo considerada su hija ilegítima. El niño fue privado, además del apellido de su padre, y el título de nobleza, la ciudadanía rusa y los derechos de herencia. Para un joven durante muchos años, el objetivo de vida más importante era recuperar el apellido Shenshin y todos los derechos asociados con él. Fue solo en su vejez que pudo lograr esto recuperando su nobleza hereditaria.

Entrenamiento

El futuro poeta en 1838 ingresó al internado del profesor Pogodin en Moscú, y en agosto del mismo año se inscribió en el departamento verbal de la Universidad de Moscú. En la familia de su compañero de clase y amigo Apolo. Grigoriev, vivió sus años de estudiante. La amistad de los jóvenes contribuyó a la formación de sus ideales y puntos de vista comunes sobre el arte.

Primeras pruebas con bolígrafo

Afanasy Afanasyevich comienza a componer poesía, y en 1840 se publicó una colección poética titulada "Panteón lírico", publicada por su propia cuenta. En estos poemas, se escucharon claramente los ecos de la obra poética de Yevgeny Baratynsky, Vasily Zhukovsky e Ivan Kozlov. Desde 1842, Afanasy Afanasyevich se publica constantemente en la revista Otechestvennye Zapiski. Ya en 1843, Vissarion Grigoryevich Belinsky escribió que de todos los poetas que vivían en Moscú, Fet era "el más talentoso", y pone los poemas de este autor a la par de las obras de Mikhail Yuryevich Lermontov.

La necesidad de una carrera militar

Fet luchó por la actividad literaria con todo su corazón, pero la inestabilidad de la situación material y social obligó al poeta a cambiar su destino. Afanasy Afanasyevich en 1845 ingresó como suboficial en uno de los regimientos ubicados en la provincia de Kherson para poder recibir la nobleza hereditaria (cuyo derecho fue otorgado por un rango de oficial superior). Apartado del ambiente literario y de la vida de la capital, casi deja de publicarse, también porque, debido a la caída de la demanda de poesía, las revistas no muestran interés por sus poemas.

Un evento trágico en la vida personal de Fet

En los años de Kherson, sucedió un evento trágico que predeterminaba la vida personal del poeta: su amada, Maria Lazich, una niña, murió en un incendiouna dote con la que no se atrevió a casarse a causa de su pobreza. Después de la negativa de Fet, le sucedió un extraño incidente: una vela se incendió en el vestido de María, ella corrió hacia el jardín, pero no pudo con sacar la ropa y se ahogó en el humo. Esto podría sospecharse del intento de suicidio de una niña, y en los poemas de Fet los ecos de esta tragedia sonarán durante mucho tiempo (por ejemplo, el poema "Cuando lees las líneas dolorosas …", 1887).

Admisión a LAbe Guards Lancers

En 1853, se produjo un giro brusco en el destino del poeta: logró entrar en la guardia, en el regimiento Life Guards Ulansky estacionado cerca de San Petersburgo. Ahora Afanasy Afanasyevich tiene la oportunidad de visitar la capital, reanuda su actividad literaria, comienza a publicar regularmente poemas en Sovremennik, Russkiy vestnik, Otechestvennye zapiski y Library for Reading. Se acerca a Ivan Turgenev, Nikolai Nekrasov, Vasily Botkin, Alexander Druzhinin, los editores de Sovremennik. El nombre Fet, por entonces ya medio olvidado, reaparece en reseñas, artículos, la crónica de la revista, y desde 1854 se publican sus poemas. Ivan Sergeevich Turgenev se convirtió en el mentor del poeta e incluso preparó una nueva edición de sus obras en 1856.

El destino del poeta en 1856-1877

Fet tuvo mala suerte en su servicio: cada vez se endurecían las reglas para obtener la nobleza hereditaria. En 1856 abandonó la carrera militar sin haber logrado su principal objetivo. En París en 1857En el año, Afanasy Afanasyevich se casó con la hija de un rico comerciante, Maria Petrovna Botkina, y adquirió una propiedad en el distrito de Mtsensk. En ese momento casi no escribió poesía. Siendo partidario de puntos de vista conservadores, Fet adoptó una visión muy negativa de la abolición de la servidumbre en Rusia y, a partir de 1862, comenzó a publicar ensayos regularmente en el Boletín Ruso, denunciando el orden posterior a la reforma desde la posición de un terrateniente-terrateniente.. En 1867-1877 se desempeñó como juez de paz. En 1873, Afanasy Afanasyevich finalmente recibió la nobleza hereditaria.

El destino de Fet en la década de 1880

El poeta volvió a la literatura recién en la década de 1880, tras mudarse a Moscú y hacerse rico. En 1881, se hizo realidad su viejo sueño: creó una traducción de su filósofo favorito, Arthur Schopenhauer, "El mundo como voluntad y representación" que creó. En 1883 se publicó una traducción de todas las obras del poeta Horacio, iniciada por Fet en sus años de estudiante. El período de 1883 a 1891 incluye la publicación de cuatro números de la colección de poesía "Evening Lights".

Lyrika Fet: características generales

La poesía de Afanasy Afanasyevich, romántica en sus orígenes, es, por así decirlo, un vínculo entre la obra de Vasily Zhukovsky y Alexander Blok. Los poemas posteriores del poeta gravitaron hacia la tradición de Tyutchev. Las letras principales de Fet son amor y paisaje.

En las décadas de 1950 y 1960, durante la formación de Afanasy Afanasyevich como poeta, Nekrasov y sus partidarios dominaron casi por completo el entorno literario: apologistas del canto público,ideales cívicos de la poesía. Por lo tanto, Afanasy Afanasyevich con su trabajo, se podría decir, habló algo inoportuno. Las características de las letras de Fet no le permitieron unirse a Nekrasov y su grupo. Después de todo, según los representantes de la poesía civil, la poesía debe ser necesariamente tópica, realizando una tarea propagandística e ideológica.

Motivos filosóficos

La lírica filosófica de Fet impregna toda su obra, reflejada tanto en el paisaje como en la poesía amorosa. Aunque Afanasy Afanasyevich incluso era amigo de muchos poetas del círculo de Nekrasov, argumentó que el arte no debería estar interesado en nada más que en la belleza. Sólo en el amor, la naturaleza y el arte mismo (pintura, música, escultura) encontró la armonía eterna. Las letras filosóficas de Fet buscaban alejarse lo más posible de la realidad, contemplando una belleza ajena al ajetreo de la vida cotidiana. Esto condujo a la adopción de la filosofía romántica por parte de Afanasy Afanasyevich en la década de 1840 y la llamada teoría del arte puro en la década de 1860.

El estado de ánimo que prevalece en sus obras es la embriaguez con la naturaleza, la belleza, el arte, los recuerdos, el deleite. Estas son las características de las letras de Fet. A menudo, el poeta tiene como motivo volar lejos de la tierra siguiendo la luz de la luna o la música encantadora.

Metáforas y epítetos

Todo lo que pertenece a la categoría de lo sublime y bello está dotado de alas, ante todo, un sentimiento de amor y una canción. Las letras de Fet a menudo usan metáforas como "sueño alado", "canción alada", "canción alada".hora", "sonido de palabra alado", "alado con deleite", etc.

Los epítetos en sus obras no suelen describir el objeto en sí, sino la impresión del héroe lírico a partir de lo que vio. Por lo tanto, pueden ser lógicamente inexplicables e inesperados. Por ejemplo, un violín podría estar etiquetado como "derretiéndose". Los epítetos característicos de Fet son "sueños muertos", "discursos de incienso", "sueños plateados", "hierbas lloronas", "azul viudo", etc.

A menudo, una imagen se dibuja con la ayuda de asociaciones visuales. El poema "Cantante" es un vívido ejemplo de esto. Muestra el deseo de encarnar las sensaciones creadas por la melodía de la canción en imágenes y sensaciones específicas, de las que consisten las letras de Fet.

Estos poemas son muy inusuales. Así, "suena la distancia", y la sonrisa del amor "brilla mansamente", "la voz quema" y se desvanece en la lejanía, como un "amanecer más allá del mar", para volver a salpicar perlas con una "marea fuerte".. En ese momento, la poesía rusa no conocía imágenes tan complejas y audaces. Se establecieron mucho más tarde, solo con la llegada de los simbolistas.

Hablando de la manera creativa de Fet, también mencionan el impresionismo, que se basa en la fijación directa de las impresiones de la realidad.

La naturaleza en la obra del poeta

Las letras del paisaje de Fet son una fuente de belleza divina en eterna renovación y diversidad. Muchos críticos mencionaron que la naturaleza fue descrita por este autor como desde la ventana de la finca de un terrateniente o desde la perspectiva de un parque, como a propósito.para ser admirado. Las letras de paisajes de Fet son una expresión universal de la belleza del mundo intacto por el hombre.

Para Afanasy Afanasyevich, la naturaleza es parte de su propio "yo", un trasfondo de sus experiencias y sentimientos, una fuente de inspiración. Las letras de Fet parecen desdibujar la línea entre el mundo exterior y el interior. Por lo tanto, las propiedades humanas en sus poemas se pueden atribuir a la oscuridad, al aire, incluso al color.

Muy a menudo, la naturaleza en las letras de Fet es un paisaje nocturno, ya que es de noche, cuando el bullicio del día se calma, cuando es más fácil disfrutar de la belleza indestructible y que todo lo abarca. A esta hora del día, el poeta no tiene atisbos del caos que fascinaba y asustaba a Tyutchev. Majestuosa armonía, escondida por el día, reina. No el viento y la oscuridad, sino las estrellas y la luna son lo primero. Por las estrellas, Fet lee el "libro ardiente" de la eternidad (el poema "Entre las estrellas").

Los temas de las letras de Fet no se limitan a la descripción de la naturaleza. Una sección especial de su obra es la poesía dedicada al amor.

Letra de Fet's Love

El amor para un poeta es todo un mar de sentimientos: tanto el anhelo tímido, como el disfrute de la intimidad espiritual, y la apoteosis de la pasión, y la felicidad de dos almas. La memoria poética de este autor no conoció límites, lo que le permitió escribir poemas dedicados a su primer amor incluso en sus últimos años, como si todavía estuviera bajo la impresión de tan deseada fecha reciente.

La mayoría de las veces, el poeta describió el nacimiento de los sentimientos, sus momentos más ilustrados, románticos y reverentes: el primer contacto de las manos,largas miradas, el primer paseo vespertino por el jardín, la contemplación de la belleza de la naturaleza que suscita la intimidad espiritual. El héroe lírico dice que no menos que la felicidad misma, aprecia los pasos hacia ella.

El paisaje de Fet y las letras de amor son una unidad inseparable. La percepción elevada de la naturaleza a menudo es causada por experiencias de amor. Un vívido ejemplo de esto es la miniatura "Susurro, respiración tímida …" (1850). El hecho de que no haya verbos en el poema no es solo una técnica original, sino también toda una filosofía. No hay acción porque en realidad sólo se describe un momento o toda una serie de momentos, inmóviles y autosuficientes. La imagen de la amada, descrita en detalle, parece disolverse en la gama general de sentimientos del poeta. No hay un retrato completo de la heroína aquí; debe ser complementado y recreado por la imaginación del lector.

Amor en las letras de Fet a menudo se complementa con otros motivos. Así, en el poema "La noche brillaba. El jardín estaba lleno de luna…" se unen en un solo impulso tres sentimientos: admiración por la música, noche embriagadora y canto inspirado, que se convierte en amor por el cantor. Toda el alma del poeta se disuelve en la música y al mismo tiempo en el alma de la heroína cantante, que es la encarnación viva de este sentimiento.

Este poema es difícil de clasificar sin ambigüedades como letras de amor o poemas sobre arte. Sería más exacto definirlo como un himno a la belleza, combinando la vivacidad de la experiencia, su encanto con profundos tintes filosóficos. Esta cosmovisión se llama esteticismo.

Afanasy Afanasyevich, volando en las alas de la inspiración más alláexistencia terrenal, se siente un gobernante, igual a los dioses, superando las limitaciones del hombre con el poder de su genio poético.

Conclusión

Toda la vida y obra de este poeta es la búsqueda de la belleza en el amor, la naturaleza, incluso la muerte. ¿Podría encontrarla? Esta pregunta solo puede ser respondida por alguien que realmente entendió la herencia creativa de este autor: escuchó la música de sus obras, vio pinturas de paisajes, sintió la belleza de las líneas poéticas y aprendió a encontrar la armonía en el mundo que lo rodeaba.

Examinamos los motivos principales de las letras de Fet, los rasgos característicos de la obra de este gran escritor. Entonces, por ejemplo, como cualquier poeta, Afanasy Afanasyevich escribe sobre el tema eterno de la vida y la muerte. Ni la muerte ni la vida le asustan por igual ("Poemas sobre la muerte"). Por la muerte física, el poeta experimenta solo una fría indiferencia, y Afanasy Afanasyevich Fet justifica la existencia terrenal solo por el fuego creativo, acorde en su opinión con "todo el universo". Tanto los motivos antiguos (por ejemplo, "Diana") como los cristianos ("Ave María", "Madonna") suenan en los versos.

Se puede encontrar más información sobre el trabajo de Fet en los libros de texto escolares sobre literatura rusa, en los que se analizan con cierto detalle las letras de Afanasy Afanasyevich.