Paul Gauguin, pinturas: descripción, historia de la creación. Pinturas increíbles de Gauguin

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

Paul Gauguin, destacado pintor francés, nació el 7 de junio de 1848. Es un gran representante del postimpresionismo en el arte de la pintura. Se le considera un maestro insuperable de la estilización decorativa fina, con elementos de la llamada forma de dibujo artístico "isla". El estilo de la obra del artista estuvo determinado por su integración en la sociedad de los aborígenes que vivían en Tahití. Gauguin vivió en la isla los últimos años de su vida en completa paz y tranquilidad. Las personas que lo rodeaban representaban una fuente inagotable de tramas para la creación de pinturas, y el artista trabajó incansablemente. Durante su vida en Tahití, Paul Gauguin pintó más de cien cuadros, pero solo una pequeña parte ha sobrevivido hasta el día de hoy.

Salida a Perú

Paul Gauguin creció en la familia de un periodista político, columnista principal de la revista Nacional. Madre, junto con sus numerosos parientes, predicaba el socialismo utópico. Las ideas radicales republicanas del padre y la creencia fanática de la madre en valores inexistentes dieron lugar aatmósfera poco saludable en la familia, y el joven Gauguin trató de no profundizar en el complejo entretejido de las relaciones entre los padres. Durante el agravamiento de la situación política en Francia, la familia Gauguin en plena vigencia abordó un barco que navegaba hacia América Latina. En el camino murió el padre de Paul, la causa de la muerte fue un infarto. A su llegada al Perú, el futuro artista fue adoptado por una familia de parientes por vía materna, donde encontró consuelo y la oportunidad de desarrollo creativo. Un nuevo país, exótico e inusual, conquistó los Campos, su sabor sentó las bases del amor de Gauguin por los trópicos.

Regreso a Francia

Sin embargo, el destino decretó que Paul Gauguin, a la edad de ocho años, regresara a Francia con su madre para recibir los derechos sobre la herencia que le quedaba tras la muerte de su tío, el hermano de su padre. Madre e hijo, habiendo completado todos los documentos necesarios en el testamento, decidieron no regresar a Perú y quedarse en Francia. Paul comenzó a estudiar y su madre se dedicó al negocio de la costura. A la edad de 17 años, el joven Gauguin fue contratado como grumete en un barco y emprendió un largo viaje. Durante los siguientes seis años, Paul navegó por mares y océanos, conoció nuevos países y recibió una especie de experiencia de vida. Justo antes de regresar a Francia, se entera de la muerte de su madre, quien, en una carta, encomienda su hijo a su amigo Gustav Arosa, empresario y coleccionista de arte. Gustav recibe cordialmente a Gauguin, ya no se separan hasta la partida de Paul hacia Tahití.

Vida privada

Después de un pequeño descanso del viaje por mar, Gauguin consigue un trabajo en la bolsa de valores decomo corredor, tiene éxito: Paul comienza a ganar un dinero decente. También se están produciendo cambios en su vida personal, en una de las fiestas de la familia de su amigo Gustav Gauguin conoce a la encantadora danesa Sophie Gadot y al cabo de un tiempo se casa con ella. En el mismo período, Paul comienza a probar suerte en el campo de las bellas artes, sus primeras pinturas son francamente amateur y, decepcionado, Gauguin deja de pintar. La aparición de un niño durante algún tiempo distrae al futuro artista de los intentos creativos, pero pronto regresa al caballete y este regreso se vuelve fatídico, ahora el pintor Paul Gauguin no se separará del pincel hasta el final de su vida.

Primeras exposiciones

Las obras del artista novato despertaron de inmediato el interés de los críticos, pero estos se confundieron, porque el estilo de Gauguin era impredecible, su expresión no encajaba en los cánones de la pintura y la combinación de colores era simplemente impensable. Comenzaron a hablar de un artista inusual, comenzó a recibir invitaciones para participar en exposiciones de los impresionistas. Cualquier cuadro del artista francés Paul Gauguin podía participar en estas exposiciones. Todo 1879, época de la formación de Gauguin como artista, transcurrió bajo el signo de un incesante interés por su obra. Con su forma única de desproporcionar ligeramente el cuerpo femenino, Paul Gauguin, cuyas pinturas solían provocar juicios ambiguos, en la mayoría de los casos presentaba al público magníficos ejemplos de exclusividad.

Estilo Gaugin

En ese momento, el impresionismo reinaba en las artes visuales, y el joven artista se sumó rápidamente a este exquisito estilo de pintura. Se las arregló para realizar su visión del mundo circundante de una manera especial "Gaugin". De debajo de su pincel salían maravillosos lienzos, brillantes y originales, en los que la autenticidad y la fantasía se combinaban de manera incomprensible, la convencionalidad alternaba con la realidad, y los personajes nunca dominaban, permaneciendo como parte de la trama del cuadro. Unos años más tarde, Paul Gauguin, cuyas pinturas fueron reconocidas por la comunidad artística de Francia, tuvo la oportunidad de participar en varias exposiciones de los impresionistas, que eran francamente bohemias.

Necesita

El éxito de Gauguin fue parejo, su trabajo despertó interés, pero no hubo entusiasmo en torno a su trabajo. El artista fue elogiado, pero nadie compró la obra. Poco a poco, las pinturas de Gauguin, que acudían a ver artistas de toda Francia, se convirtieron para él en simples bocetos innecesarios, perdió la fe en sus aspiraciones creativas, aunque siguió escribiendo. No recibía ningún beneficio del trabajo, vivía en la necesidad, tenía que trabajar mucho para poder alimentarse de alguna manera. En el arte, estos casos no son infrecuentes, cuando durante su vida los maestros talentosos apenas llegan a fin de mes, y después de la muerte su trabajo recibe reconocimiento universal. Las pinturas de Gauguin también comenzaron a venderse y comprarse por mucho dinero después de su muerte.

Dos amigos de Gauguin

Camille Pissarro, amiga de Gauguin, tuvo una influencia decisiva en su obra. Participante en todas las exposiciones de los impresionistas, y hubo exactamente ocho de ellas, Pissarro compartió su experiencia con su colega más joven, revelándole las complejidades del arte de la pintura. Paul Gauguin (sus pinturas en un momento fueron un intento de imitar a Pissarro) eventualmente desarrolló su propio estilo de escritura. En 1885, Paul Gauguin conoció al ya consumado artista Edgar Degas, admirador de su obra desde hacía mucho tiempo. Y dado que las pinturas de Gauguin fueron admiradas, pero no compradas, la relación con Degas se convirtió de alguna manera en un ahorro para él, ya que el venerable artista impresionista comenzó a adquirir las obras de Paul Gauguin a buen precio, manteniendo así su existencia en un nivel decente..

La vida en Tahití

En 1884, los Gauguin se mudaron con toda la familia a Copenhague, donde Paul continuó trabajando como corredor de bolsa. Sin embargo, pintar ya se ha convertido para él en el sentido de la vida. Un año después, Gauguin, dejando a su esposa y cinco hijos, regresa a París. Sin embargo, sus pinturas aún no se compraron y, al final, el artista se fue a Tahití, donde, según él, "se fusionó con la naturaleza", separándose por completo de la civilización. En la isla de Gauguin, cuyas pinturas permanecieron en Francia, experimentó un auge creativo sin precedentes, solo en 1892 pintó ochenta lienzos. El artista se casó con una joven tahitiana y vivió relativamente feliz, pintando y haciendo periodismo. Pero su salud comenzó a cambiar, su salud empeoró y pronto Paul Gauguin murió de una enfermedad tropical. Unos años más tarde, las pinturas de Gauguin connombres que reflejan su tiempo en Tahití comenzaron a aparecer en las subastas.