Oleg Karavaychuk: biografía, obras

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

Oleg Nikolaevich Karavaychuk es un músico conocido no solo en Rusia, sino también en el extranjero. Sin embargo, la primera asociación que viene a la mente cuando escuchas su nombre no es de ninguna manera el pensamiento de una persona exitosa en el sentido moderno de la palabra. La imaginación más bien da lugar a la imagen de un hombre excéntrico, huraño, incomprensible, viviendo en su propio mundo efímero, donde no hay ni un gramo de material. Quién es, qué respira y qué sucede en su espacio personal: lea todo esto en nuestro artículo.

Karavaichuk - ¿Quién es él?

Oleg Karavaichuk es un compositor de Rusia que ha escrito música para una gran cantidad de películas y actuaciones, no solo nacionales, sino también extranjeras. Las obras del autor son conocidas por muchos, pero la personalidad del propio compositor sigue siendo un misterio que no se puede desentrañar. Algunos lo consideran un genio, otros, un excéntrico, un hombre con rarezas. Hay leyendas y rumores sobre él que convierten la realidad en ficción. Una cosa se puede decir con absoluta certeza: Oleg Karavaychuk es una persona extraordinaria, como nadie más. Vive en su propio mundo, conocido solo por él. No hay lugar para las cosas materiales en este mundo. Todo lo que sucede alrededor no es en absoluto.al maestro le importa, no le interesa lo que piensen de él y lo que digan. A él solo le importa la música.

Oleg Nikolaevich Karavaychuk nació en diciembre de 1927 en Kyiv. Comenzó a escuchar música desde muy temprana edad, y cuando tenía cinco años, escribió su primera pieza musical. Siempre decía e hacía lo que consideraba necesario, sin mirar atrás a las opiniones de los demás. Gafas oscuras, una boina, un suéter estirado e incómodo: su forma de vestir en la época soviética se percibía como algo anormal. El hombre a menudo fue confundido con un espía y trató de entregarlo a la policía. Sin embargo, con la perestroika llegó una percepción diferente de Karavaychuk por parte de la gente. Se convirtió en una leyenda, un héroe, un personaje.

Biografía

La biografía del compositor está plagada de historias oscuras y puntos blancos. A veces es difícil juzgar qué es verdad y qué es ficción. Hay información de que, cuando era niño, Oleg tocaba frente al mismo Stalin, y el líder de todos los pueblos le dio al niño un piano blanco.

Cuando era niño, el futuro compositor protagonizó la legendaria película "Volga-Volga". Los padres de Oleg Karavaychuk eran personas inteligentes. El padre se dedicaba a la música profesional: tocaba el violín, pero el hombre fue arrestado cuando Oleg Nikolaevich tenía solo dos años. El compositor prácticamente no conoce a su padre. La madre de Karavaichuk también estudió en un conservatorio.

En 1945, Oleg Nikolaevich se graduó de piano en la escuela de música de Leningrado. Inmediatamente ingresó al Conservatorio Estatal, donde estudió durante cuatro años. Debo decir que ya en sus años de estudiante Karavaychuk se comportó, por decirlo suavemente, fuera de la caja. Por ejemplo, a menudo no estaba de acuerdo con el profesor, que enseñaba "como se esperaba", y el músico quería hacer lo que "sentía". El compositor Oleg Karavaychuk creció en armonía consigo mismo y solo consigo mismo. Hizo sólo lo que su libertad interior le dijo que hiciera. En algún momento, el estudio generalmente se convirtió en harina y Oleg Nikolayevich dejó de asistir a clases. En el examen final del conservatorio, hizo un escándalo y durante muchos años se despidió de los grandes escenarios.

Actividades

Oleg Nikolaevich Karavaychuk trabajó en el cine durante casi dos décadas. Las manifestaciones de libertad lo convirtieron en el favorito de los cineastas rusos. El compositor tiene más de ciento cincuenta largometrajes y documentales, a los que escribió música. Uno de los trabajos más exitosos son los trabajos para las películas "Monologue", "City of Masters", "Mom Got Married". Algunas de las obras de Karavaichuk, grabadas en el estudio, se incluyeron en dos colecciones de música: Concerto Grosso y W altzes and Intermissions. Muchas de las creaciones musicales del maestro son desconocidas para el oyente ruso, pero son muy veneradas fuera de nuestra patria. Karavaychuk compuso música para varios ballets.

A principios de los años 60, la única actuación pública de Oleg Nikolayevich tuvo lugar en la Sala de Conciertos de Leningrado. La próxima vez que Karavaichuk se reunió con una amplia audiencia solo veinte años después, en 1984, el compositor interpretó la música de Beethoven y Mussorgsky en el escenario de la Casa de Actores Stanislavsky.

Hasta 1990 conciertosKaravaichuk fueron prohibidos, sus escritos fueron confiscados y su familia fue perseguida. Probablemente por eso, el compositor empezó a evitar la comunicación excesiva. Lleva un estilo de vida cerrado hasta el día de hoy.

Oleg Karavaychuk: vida personal

Algún misterio siempre ha rodeado al compositor, pero podemos decir con confianza que en los años 50 y principios de los 60 llevaba un estilo de vida "normal", vivía en una dacha en Lakhta, cortejaba a las chicas de Leningrado.

Casi nada se sabe sobre la vida personal de Karavaichuk. Nunca se ha casado, aunque corren rumores sobre un gran número de admiradores de la obra del compositor, que buscaron en vano la atención del maestro. Por cierto, Karavaychuk habla con interés sobre las mujeres de las que estaba enamorado. A algunos de ellos, por ejemplo, Catalina II, le dedicó varios de sus valses. Las mujeres músicas modernas no inspiran. Un hombre lamenta que el mundo haya cambiado tanto y las mujeres hayan cambiado con él.

Durante mucho tiempo, Oleg Nikolaevich vivió con su madre en la isla Vasilievsky. Es su maestro quien la considera la mejor y verdadera maestra. Según Karavaychuk, la madre era una verdadera mujer, la sangre francesa fluía por sus venas y el francés era su lengua materna. La mujer egresada del conservatorio, era amiga del pianista Horowitz, un genio de la música. Mamá siempre entendió a Oleg, nunca lo obligó a nada, solo estaba allí. Según el compositor, nunca volvió a encontrarse con esos maestros.

Dónde y cómo vive

Después de salirmadre de la vida de Karavaychuk se convirtió en una reclusa. Tiene una pequeña casa en el pueblo de Komarovo. En un sitio entre matorrales densos, no se puede ver de inmediato una pequeña choza desvencijada. El músico no reconoce la moda moderna de las casas enormes y, en sus palabras, "muertas" sin rostro, con terrenos yermos donde no hay árboles. Se compadece de cada brizna de hierba, pájaros, animales, diciendo que tienen más vida y verdad que el hombre moderno.

El músico ama la privacidad. Afirma que es aquí, en medio de la naturaleza, donde uno puede congelarse y disolverse, y no hay mejor estado para él. En momentos de completo vacío, cuando no hay sueños ni pensamientos, llega la música.

Karavaychuk Oleg Nikolaevich dice: "Todos querían hacerme inteligente, correcto". Y no lo necesitaba. Cuando el maestro se sienta al instrumento, sus dedos comienzan a vivir una vida completamente separada del mundo entero. Quienes lo rodean reconocen el genio de Karavaychuk, y afirma: “No siento que esto sea brillante. Simplemente toco, y la música misma fluye del alma. No me siento como un genio, y si me siento como uno, no jugaré así.”

Acerca de la música

Oleg Nikolaevich escribe música de noche, en medio del silencio. Nada se lo impide, y para crear no se requiere una atmósfera especial. A preguntas sobre si hay crisis o tormentos en su vida creativa, el maestro responde que todo le resulta inesperado, la música llega justo en un momento en que un hombre está en un estado de aburrimiento.

Éltrata de no pensar en la música, porque transmite psicología interior. Según Karavaychuk, una nota enriquecida con filosofía es mucho peor que una simple nota. No puedes pensar mucho en la música, no puedes sentir o dar significado, solo necesitas tocar. Cuando llega la inspiración, lo principal es tener algo a mano, no importa lo que sea, un cuaderno de música o los restos de un papel tapiz viejo.

Tiene una forma absoluta, por la que otros han estado luchando durante años: esto es lo que Oleg Karavaychuk le dice a menudo a su interlocutor. El vals del loco es una de las obras del compositor, que da al oyente la mejor idea del huracán de pasiones que azota el alma del autor. Los grandes primero hacen un boceto, luego refinan la forma, y Karavaychuk puede jugar instantáneamente, como si estuviera en un rollo, "incluso desde la cama, incluso desde el ataúd". Antes de tocar el instrumento, sus manos dibujan algo en el aire.

Conciertos del Maestro

Todos los meses se llevan a cabo conciertos de Oleg Karavaychuk en el Museo-Apartamento Brodsky. Sin embargo, es difícil llamar conciertos a las actuaciones del músico en el sentido habitual de la palabra. Cada vez es improvisación, sin programa definido, sin ensayos. En las veladas musicales, el compositor mezcla sus propias composiciones con las obras inmortales de los clásicos, sirviéndolas con una salsa individual, en una forma de interpretación que le es propia.

Por cierto, antes del concierto, Karavaychuk a menudo pide quitar las primeras filas de la sala: su instrumento emite sonidos demasiado potentes y el maestro sin darse cuenta tiene miedo.aturde a tu audiencia. Pero esta es quizás la única razón por la cual el compositor recuerda al oyente. Por su propia admisión, el músico, no percibe a nadie en los conciertos. Para abstraerse del alboroto, Karavaychuk se pone una funda de almohada en la cabeza durante una actuación. En los últimos años, era de esta forma que el espectador la contemplaba. Hoy, dicen, el maestro ha enfriado este hábito, pero a menudo se permite algo inusual en una actuación, por ejemplo, tocar acostado.

Qué hay dentro

Karavaichuk existe en su propio mundo lleno de música. No tiene televisor, no lee periódicos, no le interesa lo que sucede a su alrededor, lo que se escribe sobre él, tampoco le interesa. Sin embargo, hay cosas que influyen en un músico, como la pintura. Karavaychuk admite que esta es una fuerza poderosa que puede volverte loco. Le impresionó mucho visitar galerías de arte durante su visita a España. El músico también se enamoró del baile nacional español: el flamenco.

Él idolatra a Petersburgo. El compositor tiene una percepción especial de esta ciudad. Karavaychuk comparte que la ciudad en el Neva tiene un impacto increíble en una persona en un día gris, con nubes grises y amenazantes. Esta es una estupidez formidable, de la que respira grandeza. Pero debajo, la habitual "seryatina" y "patético ser humano".

El músico prácticamente no tiene amigos. A menudo repite: “Vivo según Pushkin. Dios, líbrame de mis amigos, y yo me libraré de mis enemigos.” "… La apariencia no me importa", por lo tanto, Oleg Karavaychuk nunca piensa en cómo se ve. El músico da una entrevista.de mala gana. En sus propias palabras, no hay narcisismo en él. El maestro no tiene fotos favoritas y no le gusta mirarlas.

Karavaichuk tiene una relación especial con el cine. Apenas lo mira. El músico dice que, como la música, el cine no debe convertirse en una plataforma con ideas, la pantalla debe mostrar algo.

¿Por qué estoy jugando?

Actualmente, Karavaychuk participa solo en aquellos proyectos que le interesan creativamente. Sea cual sea la situación económica del maestro, rechaza las ofertas comerciales. Lo principal para él en la música, no considera la habilidad en absoluto. Su idea es guiar a las personas al mundo de la belleza y la intangibilidad. “…Cuando toco, algo empieza a brotar en el oyente y escucha el mundo.”

Fue tratado con prejuicios durante mucho tiempo, y solo después de una visita al Reino Unido, donde Karavaychuk habló en la estación de radio de la BBC para una audiencia rusa y deleitó a los locutores de radio con su energía, fue apreciado en casa.

Oleg Nikolaevich Karavaychuk trabajó con Vasily Shukshin, Ilya Averbakh, Kira Muratova. El maestro era amigo del músico de vanguardia Sergei Kuryokhin, Shostakovich, y estudió con Richter. Es una persona inusual, no solo un compositor, es más amplio y más profundo que este concepto. Sin embargo, todo lo que queda físicamente de sus muchos años de trabajo, además del trabajo en el cine, son dos CD. Corre el rumor de que en casa el maestro tiene toda una montaña de carretes con sus propias grabaciones.

Por supuesto, su talento ha ganado algunos premios. Por ejemplo, en 2002 Karavaychuk recibió el Golden Ram por la música de la película Dark Night, y en 2009 recibió el Premio Sergey Kuryokhin al Mérito en el Desarrollo del Arte Contemporáneo. En 2010, el maestro fue nominado al Premio Steppenwolf en la categoría Algo. Sin embargo, en general, Karavaychuk está fuera del sistema social. No distingue entre trabajo y vida, porque la música para él es esta misma vida. Y por eso merece un inmenso respeto.