Igor Kalinauskas: biografía y obra de un talentoso

2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2025-01-24 17:49

Kalinauskas Igor es compositor, cantante y director de teatro. También se consolidó en el campo de la pintura. En el escenario, se le conoce como Igor Silin (el apellido pertenecía a su madre). En 1993, junto con O. Tkachenko, organizó el dúo vocal Zikr. Además, tocó en dos presentaciones lituanas: "Wedding" y "Strong Feeling".

Infancia y juventud

Igor Nikolayevich nació en 1945, el 7 de febrero, en Novgorod. Desde temprana edad mostró interés por el dibujo. Una de sus obras infantiles en ese momento terminó en una exposición de la ciudad. Kalinauskas tomó la decisión consciente de pintar a una edad madura. Nunca recibió una educación artística básica. El interés por el arte teatral llevó a Igor a las filas de estudiantes del Instituto. B. Schukin, donde estudió dirección.

Actuaciones y psicología

En el arte teatral, el artista trabaja bajo el nombre de Nikolaev. Durante 14 años, dirigió 68 producciones, a las que asistieron espectadores de Ordzhonikidze, Vilnius,Astrakhan, Minsk y muchas otras ciudades soviéticas. Las actuaciones más populares fueron Phenomena y Arena.

Trabajando en el teatro, Igor Kalinauskas se familiarizó con el libro de P. Ershov La dirección como psicología práctica. Además, la comunicación con A. Rovner y el texto de S. Vivekananda "Raja Yoga" influyeron significativamente en su desarrollo como psicólogo. Una mayor fascinación por las enseñanzas no tradicionales, incluido el sufismo, privó al director de teatro Kalinauskas Igor de la oportunidad de realizar representaciones en el territorio de la Unión Soviética.

En 1985 fue a Kyiv para buscar trabajo. Al principio, Kalinauskas era entrenador-psicólogo, quiropráctico y masajista. En 1986, el artista colaboró con el Instituto de Radiología Clínica y trabajó con los liquidadores de las consecuencias del accidente en la central nuclear de Chernóbil. Más tarde, I. Kalinauskas se mudó a Vilnius y organizó una cooperativa de apoyo psicológico. Después del colapso de la URSS, se convirtió en autor de muchos libros. Los más populares son “Debemos vivir”, “A solas con el mundo” y “Nos sentamos bien”. Estas obras han sido traducidas al inglés, lituano, alemán, eslovaco y checo.

Primeros comienzos en la pintura

En 1997, en San Petersburgo, Kalinauskas pintó un cuadro de tres metros "El Cáliz". En ese momento, el número de sus obras se acercó a mil. Las pinturas de Igor Nikolayevich se presentaron en 25 exposiciones en Ucrania, Lituania, Rusia, Eslovaquia, EE. UU., etc. Algunas de sus obras se encuentran en colecciones privadas de coleccionistas extranjeros. Estudios del artista bajo un seudónimo. Los INC están ubicados en Bratislava, Kyiv, Moscú y en una granja lituana.

Las obras de I. Kalinauskas se dividen en tres géneros principales: paisajes ("Turčianska Valley", "Lone Wanderer", "Easter Morning"), retratos ("Barbara", "Iluminado", "Arcadia") y abstracciones (serie "La Última Cena" y "Estrellas Viajeras"). El último se estableció en 2005. En las pinturas de esta serie, las personas se asemejan a las estrellas, ya que ambas tienen la capacidad de generar mundos enteros.

Luz ultravioleta

La artista creó este proyecto junto a la francesa Isabelle Dufresne, más conocida en el mundo de la pintura como Ultraviolet. Ultra Violet Light consiste en una serie de pinturas relacionadas con la imagen de la luz ꞉ llameantes "estrellas errantes" y "embriones cósmicos" de Kalinauskas, y la obra "IXXI" de la musa de E. Warhol y S. Dali.

La base de la colaboración creativa entre Igor Kalinauskas e I. Dufresne fue la luz como elemento vital. Sin embargo, en el proyecto se le presenta a través de una comparación de su visión de un hombre y una mujer. Juntos, los artistas exploran la luz presente en los textos sagrados, a través de los cuales habla la verdad universal.

El proyecto cobró vida en forma de posmodernismo. Ultra Violet Light se ha convertido en una especie de puente entre el mundo moderno y el antiguo, la realidad y el mito, lo terrenal y lo sagrado. También en las pinturas se mezclan filosofías, visiones del mundo, lenguajes que, al fusionarse, forman una explosión de luz. El proyecto se presentó en Niza en febrero de 2014 y en Berlín en septiembre del mismo año.

La Última Cena

Repensar la famosa pintura monumental de L. da Vinci es un tema especial en la obra de Kalinauskas Igor. Una serie de pinturas, en las que el artista trabajó durante muchos años, se llamó "INK" The Last Supper "꞉ Spirit, Body, Blood". La primera demostración dedicada a la obra maestra de da Vinci tuvo lugar en Milán en 2006. Posteriormente, la exposición se presentó en otras ciudades, incluida Bratislava en 2011.

Sin embargo, la encarnación más precisa de la visión de la Última Cena por parte de un artista contemporáneo se muestra en la Galería Lavra en Kyiv durante el proyecto de arte filosófico a gran escala "Han pasado 2000 años". La serie incluyó una serie de obras que representan los rostros de Cristo y los apóstoles en el momento de la Última Cena bíblica. Sin embargo, estas pinturas se convirtieron en solo una parte de la instalación, que también constaba de un retablo-políptico gráfico, pilares en forma de ángeles que protegen la nave improvisada y una gran mesa blanca. Durante la exposición, las composiciones del dúo Zikr.

A principios del siglo pasado, R. Wagner desarrolló la teoría de la unidad de las artes. Desde entonces, muchos artistas han buscado lograr un efecto similar en sus pinturas. Igor Kalinauskas, siendo una persona extremadamente versátil, combinó armoniosamente interpretación, música, pintura, escultura y un libro en este proyecto.