Teatro. Stanislavsky en Moscú: repertorio y reseñas

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

Teatro de Moscú. Stanislavsky trabaja en el género dramático, fue fundado en 1948. En 2013, se le dio el nombre de Electroteatro "Stanislavsky". El director artístico es B. Yukhananov. También hay un teatro musical en Moscú (MAMT, inaugurado en 1941), que también lleva el nombre del legendario K. S. Stanislavsky. Su repertorio incluye producciones de ópera y ballet.

Historia del MAMT

Teatro musical ellos. Stanislavsky y Nemirovich-Danchenko aparecieron como resultado de la fusión de dos estudios: el estudio de ópera y teatro en el Teatro Bolshoi bajo la dirección de K. S. Stanislavsky y el estudio de música en el Teatro de Arte de Moscú, que fue organizado por V. I. Nemirovich-Danchenko. Cada uno practicaba en su propia habitación, según su propio programa y tenía su propio repertorio.

Desde 1926, ambos estudios han estado ubicados en el mismo edificio, donde ahora se encuentra el teatro musical. Trabajaban independientemente unos de otros, cada uno tenía su propiodirección. Lo único que los unía era la orquesta que acompañaba las actuaciones de ambos estudios. Pronto cada uno se convirtió en un teatro independiente.

En 1929, una compañía de ballet creada por V. Krieger se adjuntó al estudio de Vladimir Ivanovich. La fusión con el Teatro Stanislavsky tuvo lugar en 1941, tras la muerte de Konstantin Sergeevich. El repertorio incluye óperas y ballets de contemporáneos: T. Khrennikov, S. Slonimsky, D. Kabalevsky y otros.

Durante la Segunda Guerra Mundial, el teatro no fue evacuado, siguió funcionando y dando representaciones incluso durante la batalla de Moscú.

Desde 1951, un estudiante de Vladimir Ivanovich, L. Baratov, asumió el cargo de director en jefe. Fue el primero en poner en escena una producción de la ópera "Guerra y paz" de S. S. Prokofiev en el escenario de Moscú. Se estrenó en 1957.

Entonces el lugar de L. Baratov fue ocupado por L. Mikhailov. Bajo su mando, el teatro comenzó a cooperar activamente con la Comische Opera de Berlín, con los directores V. Felsenstein, G. Kupfer, el coreógrafo T. Schilling y compositores contemporáneos.

Historia del teatro eléctrico

Teatro Dramático lleva el nombre. Stanislavsky tiene una rica historia. El edificio que ahora ocupa, hace exactamente 100 años, en 1915, pasó de ser una casa de vecindad al teatro eléctrico Ars. Era la sala de cine más grande y mejor equipada de la época, que se cerró cuando el poder soviético llegó a la ciudad. Posteriormente, varios teatros funcionaron temporalmente en el edificio. Pero todos ellos no lo ocuparon por mucho tiempo. Luego el local se mudóDrama Theatre que lleva el nombre de KS Stanislavsky. Esto sucedió cuando los estudios de ópera de Stanislavsky y Nemirovich-Danchenko se fusionaron en uno solo. Los alumnos de Konstantin Sergeevich, que estudió arte dramático, se separaron del estudio de ópera y se convirtieron en los primeros artistas del nuevo teatro. M. Yanshin encabezó la compañía en ese momento. En 1950-1960, se formó un magnífico elenco de artistas tan famosos como E. Leonov, M. Menglet, V. Korenev, E. Urbansky, L. Satanovsky.

B. A. Lvov-Anokhin, quien tomó el timón del teatro en 1963, se convirtió en el sucesor del trabajo de M. Yanshin. El repertorio en ese momento era bastante inusual para la era soviética. La producción más exitosa fue Antigone basada en la obra de J. Anouilh, donde el papel principal fue interpretado por E. Nikishchihina.

Los años 70 del siglo XX fueron un período de crisis, que terminó cuando A. A. Popov se convirtió en el director principal. Realizó producciones que tuvieron un impacto en todo el arte teatral - "Vass of the Iron" y "Adult Daughter of a Young Man".

En la década de 1980, A. Tovstonogov se convirtió en el líder. Luego, los estrenos de las actuaciones "Noé y sus hijos" basadas en la obra de Y. Kim, "Impromptu Fantasy" de V. Tokareva, "Housewarming in the Old House" de A. Kravtsov, "The Threshold" de A. Dudarev y otros tuvieron lugar.

De 1990 a 2013 El teatro cambió muchos directores. En 2013, Boris Yukhananov fue seleccionado como director artístico por concurso. En el mismo año, se decidió darle al teatro un nuevo nombre que también reflejaría la historia del edificio, por lo que ahora se llama Electroteatro Stanislavsky. Este nombre se le da ael segundo significado es "teatro de luz". La reconstrucción del edificio, actualizando su apariencia, se completó solo ahora, a fines de enero de 2015. Se creó una gran sala de transformación y se construyó un edificio adicional con un pequeño escenario. El teatro renovado abrió sus puertas el 26 de enero de 2015.

Repertorio MAMT

Música. teatro. Stanislavsky ofrece al público un repertorio clásico de ópera y ballet. Aquí puedes escuchar óperas como:

• "Mazeppa" (P. I. Tchaikovsky);
• "Khovanshchina" (M. P. Mussorgsky);
• "En la tormenta" (T. Khrennikov);
• "Príncipe Igor" (A. P. Borodin);
• "Remolino de la vida" (E. Sukhon);
• "Hari Yanosh" (Z. Kodaly);
• "Monumento personal" (Yu. Levitin);
• "Cola Breugnon" (D. Kabalevsky);
• "Aleko" (S. Rachmaninov);
• "Mavra" (I. Stravinski);
• "Tres vidas" (O. Taktakishvili);
• "Ternura" (V. Gubarenko);
• "Porgy y Bess" (J. Gershwin);
• "La historia del zar S altan" (N. Rimsky-Korsakov);
• "Tosca" (G. Puccini);
• "Demonio" (A. Rubinstein);
• "Cuentos de Hoffmann" (J. Offenbach);
• "El borracho reformado" (K. V. Gluck);
• Don Giovanni (W. A. Mozart) y muchos otros.

Y también puedes ver espectáculos de ballet:

• "Esmeralda" (C. Pugni, R. Gliera, S. Vasilenko);
• "Cenicienta" (S. Prokofiev);
• "Nápoles" (N. Gade, E. Hölsted, H. S. Paulli, H. C. Lumby);
• "Sílfide" (J-M Schneitzhoffer);
• "Mayerling" (F. Hoja);
• "La bayadera" (L. Minkus);
• "Tatiana" (L. Auerbach).

Repertorio de teatro dramático

Teatro Dramático Renovado. Stanislavsky ofrece a su público las siguientes actuaciones:

• "Las bacantes" (estrenada el 26 de enero de 2015);
• "The Blue Bird" (actuación en tres noches, el estreno tendrá lugar el 25 de febrero de 2015);
• "Anna in the Tropics" (el estreno será el 16 de marzo de 2015);
• "Steady Principle" (actuación en tres actos, dos cementerios y un concierto, el estreno está previsto para abril de 2015);
• "The Drillers" (serie de ópera en cinco noches y seis compositores, estrenada el 8 de junio de 2015);
• "Uso humano de seres humanos" (estreno el 18 de julio de 2015).

Compañía de teatro musical

Teatro Académico de Moscú. Stanislavsky es famoso por sus artistas. Hay 27 solistas en la compañía de ballet, entre los cuales tres tienen el título de Artistas de Honor de la Federación Rusa y tres - del pueblo. Hay 50 solistas de ópera en el teatro, entre ellos 7 artistas de honor de Rusia y 5 artistas folclóricos. La compañía emplea a personalidades tan famosas como Vyacheslav Voinarovsky y Khibla Gerzmava (conocidos en todo el mundo, galardonados con una gran cantidad de premios, incluida la Máscara Dorada).

Compañía de teatro electrónico

Teatro Dramático lleva el nombre. Stanislavsky reunió bajo su techo a más de 60 actores talentosos, entre los que se encuentrancomo Julia Abdel Fatah, Valery Afanasiev, Oleg Bazhanov, Inna Golovina, Boris Dergachev, Alisa Dmitrieva, Vladimir Dolmatovsky, Vladimir Korenev, Anastasia Ksenofontova, Margarita Movsesyan, Victoria Tolstoganova, Nina Firsova, Dmitry Chebotarev y otros.

Reseñas sobre MAMT

Teatro musical ellos. Stanislavsky y V. I. Nemirovich-Danchenko es uno de los más populares no solo en Moscú, sino en toda Rusia. Los espectadores dejan críticas entusiastas sobre las actuaciones, dicen muchas palabras cálidas y epítetos de admiración a los maravillosos actores. Los visitantes no ignoran el escenario brillante con hermosos disfraces.

Reseñas de teatro dramático

Teatro Dramático lleva el nombre. Stanislavsky abrió sus puertas al público tras su reconstrucción y renovación hace apenas unos días. Los espectadores escriben en sus reseñas que les gusta mucho el nuevo aspecto, las actuaciones son animadas y brillantes, con un gran significado, y los artistas interpretan sus papeles de tal manera que mantienen a la audiencia en vilo durante toda la producción.