Oliver Stone: filmografía y mejores películas del director

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

El director de cine, productor y guionista estadounidense Oliver Stone (nombre completo Oliver William Stone) nació en Nueva York el 15 de septiembre de 1946. El padre de Stone era judío ortodoxo y, por lo tanto, se adhirió a la religión judía. La madre era católica con raíces francesas. Como compromiso, los padres comenzaron a criar a su hijo en el espíritu del evangelismo. Debe suponerse que sus esfuerzos fueron en vano, ya que Oliver, aunque no está del todo en contra del cristianismo, actualmente se adhiere a la religión del budismo.

Vietnam

Oliver Stone recibió su educación primaria en la universidad, luego ingresó a la Universidad de Yale, pero no pudo terminar sus estudios, un año después el inquieto estudiante se fue a Vietnam del Sur y comenzó a enseñar inglés allí en el College of the Pacific. Y nuevamente, un año después, Stone regresó a los Estados Unidos, al estado de Oregón, y luego se mudó a México. Cuando fue reclutado por el ejército en 1967, Oliver pidió ir a Vietnam. Participó en las hostilidades, fue herido dos veces y recibió variospremios Al regresar de la guerra a fines de 1968, Stone ingresó al Departamento de Cine de la Universidad de Nueva York, donde Martin Scorsese era profesor en ese momento. El trabajo de graduación de Oliver Stone fue presentado por él bajo el título "El último año en Vietnam".

Piedra y Hitchcock

Durante mucho tiempo, Oliver Stone, cuya filmografía parecía bastante modesta, hizo películas de un nivel medio, con un bajo presupuesto y un elenco débil. Pero en 1981, Oliver sorprendió a todo Estados Unidos al estrenar una película que podía competir con los impactantes thrillers del genio Alfred Hitchcock. Fue llamado sin pretensiones - "Mano". El héroe Jonathan Lansdale, quien sin darse cuenta sacó la mano por la ventanilla del automóvil, fue arrancado por un camión que se aproximaba. Tanto es así que los policías que llegaron al lugar no pudieron encontrar la parte cercenada del cuerpo del desafortunado Lansdale, aunque registraron cada metro del distrito. Así, el director Oliver Stone le dio inmediatamente una dirección mística a la trama. Jonathan quedó discapacitado y no apto profesionalmente ya que era ilustrador. El Lansdale mutilado comenzó a mendigar y deambular. Y luego apareció su mano cortada. Ahora ella estaba constantemente en el campo de visión de su maestro, y Jonathan podía ver cómo la Mano comenzaba a vengarse cruelmente de todas aquellas personas que alguna vez habían lastimado o lastimado a la ex artista.

Thrillers de piedra

Entonces, habiendo escrito el guión de la película "La mano", filmándola e incluso interpretando un pequeño papel en la película, el director Oliver Stonedelineó claramente la dirección futura de su trabajo. Y la siguiente película confirmó su reputación. Era una película de fantasía "Conan el Bárbaro" con Arnold Schwarzenegger como Conan, un guerrero cimmerio, un vengador cruel. Sin embargo, Oliver Stone solo escribió el guión de la película, dirigida por John Milius y producida por Dino De Laurentiis.

Después de "Conan the Barbarian", se filmó otra película de acción según el guión de Stone: "Scarface". Nuevamente, Oliver se limitó a escribir el guión, la producción estuvo dirigida por Brian De Palma y Al Pacino interpretó el papel principal. Su personaje es Tony Montana, un narcotraficante expulsado de Cuba por Fidel Castro y radicado en Miami. El cubano se adaptó rápidamente a Florida y se convirtió en un respetado narcotraficante.

Tema del tráfico de drogas

En 1985, la lista de películas de Oliver Stone se repone con otra película sobre el tema del narcotráfico. Era "Year of the Dragon" sobre traficantes de drogas en el barrio chino de Nueva York. Como de costumbre, el director no fue Stone, sino Michael Cimino. La película fue nuevamente producida por Dino De Laurentiis. Mickey Rourke interpretó el papel principal del capitán de policía Stan White, quien fue llamado a terminar con el tráfico de drogas. Se hizo evidente que Oliver Stone, cuya filmografía consistía principalmente en películas sobre el tema del narcotráfico, otorga gran importancia a este tema.

En 1986 se realiza "Eight Million Ways to Die", la última película escrita por Oliver Stone en la que no participócomo un director Todas las demás películas, desde "Pelotón" de 1986 hasta los proyectos cinematográficos actuales, Stone las dirigió él mismo. Las películas de Oliver Stone, por regla general, tocan los aspectos más actuales de la vida pública.

"Ocho millones de maneras de morir": una imagen sobre el tema favorito de Stone como guionista: tráfico de drogas, policía, tiroteos, alcoholismo, prostitución y redistribución de las esferas de influencia. A veces algo así como el amor entre los personajes principales. Sin embargo, a juzgar por el rendimiento real de la taquilla, a los cinéfilos les encanta el tema. La película fue protagonizada por Jeff Bridges y fue dirigida por Hal Ashby.

Trilogía de Vietnam

En el mismo 1986, Oliver Stone realizó la primera película de su trilogía sobre la Guerra de Vietnam. La imagen se llama "Pelotón" y habla de soldados comunes que intentan obtener de alguna manera el "cara amarilla", escapando como lagartos. Los hechos tienen lugar en la frontera con Camboya, el pelotón se divide condicionalmente en dos grupos, uno bajo el mando del sargento Bob Barnes, un guerrero brutal experimentado, el otro bajo el mando del sargento Elias Grodin. El protagonista de la película es el soldado Chris Taylor, en cuya imagen Stone trató de retratarse a sí mismo.

La segunda película de la serie Guerra de Vietnam, "Nacido el 4 de julio", se filmó en 1989. Oliver Stone escribió el guión y dirigió. Una película sobre un sencillo estadounidense, Ron Kovic, a quien le ofrecieron ir a Vietnam y defender allí los intereses de su país. No hay duda sobre la corrección de los militares.no hubo representantes, y Ron se fue a su destino. Las dudas comenzaron a aparecer más tarde, cuando el soldado vio cómo se mataba a los civiles durante la limpieza de las aldeas, qué horror indecible estaba por todas partes. Cuando Ron Kovic, herido, llegó al hospital, quedó asombrado por la indiferencia de los médicos y el personal, el instrumental médico sucio y la total desolación.

La última película de la trilogía vietnamita, "Cielo y tierra", describe el trágico destino de una mujer de treinta años que pasó a sentir miedo a la muerte, tortura por verdugos crueles y humillación. Todas estas pruebas recayeron en su suerte en su país natal, desgarrado por la guerra. Le Lee Haislip, así se llama la mujer, se casó con el sargento estadounidense Steve Butler y se fue con él a Estados Unidos. Pero Butler está obsesionado por la gravedad de lo que experimentó en Vietnam, el síndrome de la guerra de Vietnam. Al final, Steve Butler sucumbe al estrés y se suicida.

Disparos en Dallas

Entre la segunda y la tercera película de la trilogía vietnamita, Stone filmó "John F. Kennedy. Shots in Dallas". Así, una historia de detectives políticos basada en hechos reales entró en la lista de películas de Oliver Stone. La imagen fue lanzada en 1991. En el centro de la trama se encuentra una investigación independiente del fiscal Jim Garrison, que refuta la versión oficial presentada por la Comisión Warren sobre el hecho del asesinato del presidente. El fiscal cuestiona la participación de Lee Harvey Oswald. Según el propio director, los servicios especiales y las grandes corporaciones estaban interesados en la muerte de Kennedy.corporaciones industriales. Oliver Stone, cuya filmografía consistía principalmente en películas sobre el narcotráfico y la guerra de Vietnam, y luego se reponía con un detective político, espera seguir trabajando en esta dirección.

Fracaso

La carrera como director de Oliver Stone solo ha tenido un fracaso, pero fue un gran desastre financiero que ocurrió en 2004 con el estreno de la película histórica sobre Alejandro Magno llamada "Alexander" en la pantalla grande. Oliver Stone escribió el guión de la película, se convirtió en su director y también la produjo. El presupuesto de la película fue sin precedentes, ascendió a $ 150 millones. Los papeles principales fueron interpretados por estrellas de Hollywood de primera magnitud: Colin Farrell y Angelina Jolie. Y la taquilla recaudó solo $34 millones.

Vida privada

La vida personal de Oliver Stone consiste en tres matrimonios y tres hijos.

La primera esposa del director, Naiva Sarkis, es una brillante representante del bello sexo de origen libanés. Oliver la conoció en una recepción en una de las organizaciones públicas de la ONU. Naiva trabajó como curadora de una fundación benéfica en la Región Oriental. Se casaron en 1971 y vivieron juntos durante seis años. Su vida matrimonial se vio ensombrecida por una sola circunstancia: la joven esposa no podía tener hijos. El divorcio siguió en 1977.

La segunda esposa de Oliver, la actriz Elizabeth Stone, dio a luz a los dos hijos de su esposo: Sean Christopher en 1984 y Michael Jack en 1991. El hijo mayor Sean protagonizó las películas de su padre en episodiosroles de los niños. Oliver y Elizabeth Stone vivieron juntos durante 12 años y se divorciaron en 1993.

La tercera esposa del director fue la coreana Sun-Jung Jung, con quien Oliver vive desde hace 18 años y se siente una persona bastante feliz. La pareja tiene una hija, Tara, que cumple 17 años este año.

Premios

Los premios de Oliver Stone son el mejor reflejo de la herencia creativa del director y también dan testimonio de su gran potencial.

Stone ganó su primer Oscar al Mejor Guión en 1978. Según el guión, se rodó la película "Midnight Express", dirigida por el director Alan Parker. La frase "expreso de medianoche" en la jerga de la prisión significa escapar. Fue la fuga de William Hayes, encarcelado durante 30 años por drogas, lo que formó la base de la película.

El director ganó otros dos premios Oscar por Pelotón y Nacido el 4 de julio (ambos de la trilogía de Vietnam).

Además de premios del más alto valor, Stone también ha recibido otros premios como el Oso de Plata en el Festival de Cine de Berlín en 1987 y el Premio Especial del Jurado en el Festival de Cine de Venecia en 1994.