Yesenin: sentimentalismo, patriotismo campesino y jolgorio de taberna

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

Dicen que cuando el mundo se parta, la grieta seguramente atravesará el corazón inquieto del poeta. Estas líneas caracterizan perfectamente el camino creativo de Sergei Yesenin, quien estaba destinado por el destino a vivir y crear en el cambio de dos eras. Tal vez por eso, las letras de Yesenin están llenas hasta los topes del drama de los sentimientos. El camino de la vida del poeta fue espinoso y difícil, a pesar de las averías y las caídas, siguió moviéndose obstinadamente, inspirándose en la experiencia, manteniendo un vínculo indisoluble con su pueblo.

El poder de la poesía

Incluso en un período muy temprano del trabajo del genio, el lado más fuerte de su talento comenzó a destacar: la capacidad de dibujar bellas imágenes de la naturaleza rusa original en un estilo poético. Toda la fuerza de sus primeras letras radica en el hecho de que expresa claramente un sentimiento de amor ardiente por la patria a través de imágenes de paisajes nativos. La naturaleza en las letras de Yesenin a veces no agrada a la vista: "Tú eres mi tierra abandonada …", pero el amor por el patrimonio indigente solo se vuelve más fuerte a partir de esto. Desde el comienzoDurante la Primera Guerra Mundial, este sentimiento adquiere un poder y una fuerza especiales, que se pueden ver claramente en la obra "Rus".

Las letras de Yesenin están llenas de colores brillantes de la naturaleza nativa: en muchos poemas sobre Rusia, los tonos alegres se enfurecen y juegan con todos los colores del arcoíris: azul, carmesí y azul. También se nota un amor especial por todos los seres vivos: pájaros, animales salvajes y animales domésticos ("Canción del perro", "Vaca", etc.). La naturaleza en las letras de Yesenin no son imágenes desiertas, están "entremezcladas", se inscribe a una persona: un poeta, sinceramente enamorado de su tierra natal. Buscando inspiración en la naturaleza, expresa sus pensamientos más íntimos sobre el presente, el pasado y el futuro, su lugar en la vida. En raros momentos de calma, escribe: “En el alma está la luz limón del ocaso”, y continúa, “el susurro azul de las lilas”. Y en las horas de amargas dudas y reflexiones: "Pronto me enfriaré sin follaje". La representación de los sentimientos y experiencias de uno a través de una imagen de la naturaleza rusa a menudo empujó al creador a humanizarlo: "El pájaro cereza está durmiendo en una capa blanca", "El bosque dorado disuadido …". Este principio muestra el amor especial del autor por la naturaleza.

Colores de la poesía popular

En el corazón de muchas de las obras de Yesenin están los motivos de la poesía popular rusa. La patria en las letras de Yesenin se captura vívidamente no solo en el contenido, sino también en la poética misma. El creador tomó prestados de ella la mayoría de los colores que utilizó en su obra. No solo copia cada matiz, sino que lo dota de significado y contenido. El poeta romántico utiliza estos matices simbólicos más de forma convencional que ensignificado directo. Una de las razones del increíble impacto emocional que las letras de Yesenin tienen en el lector está oculta en la exhibición a color de sentimientos y pensamientos.

• El azul y el azul son los colores más comunes en la naturaleza rusa y simbolizan el agua y el cielo. En Yesenin, estos tonos evocan paz y silencio, paz: "indescriptible, azul, tierno …", o transmiten la alegría de sentir libertad y amplitud: "Rusia azul …", "campo azul", "estrella azul".
• Escarlata y rosa, los tonos favoritos del poeta, denotaban pureza, pureza virginal y pureza de sentimientos ("La luz escarlata del amanecer se tejió en el lago …"). La juventud está simbolizada por el color rosa: "pensamientos de días rosados…", "caballo rosa", "mejillas sonrosadas y frescas".

La tragedia de separarse del pasado

Lyric se siente como si estuviera atado al pasado, Yesenin percibe la urgente necesidad de separarse de él como su propia perdición. Este sentimiento sombrío genera en él un estado de ánimo pesimista y provoca una disminución total de la fuerza mental. Las letras de Yesenin durante este período son bastante inquietantes, la palabra "rock" se encuentra con demasiada frecuencia en sus obras y la imaginación pinta imágenes de un "desastre fatal" inminente. Estos estados de ánimo se reflejan en la colección de poemas "Taberna de Moscú", el motivo principal de este ciclo es la indiferencia por lo que está sucediendo, la vida en general, un intento de olvidar con la ayuda del alcohol y la desesperación. Sin embargo, el creador encontró la fuerza interior en sí mismo y salió de un callejón sin salida. Pero la tragedia del adiós del poeta al pasadoimpresionante influencia en su trabajo.

La primera vez que canté sobre el amor…

Las primeras letras de amor de Esenin pintan una imagen de niña tímida con colores puros y suaves. A través de la creación de imágenes poéticas de su naturaleza nativa, el poeta encarna su admiración juvenil por la belleza femenina y el deseo de amar. Más tarde, el lector ve el amor en las obras del poeta de diferentes formas: bello y puro, sensual y apasionado. El pico de la poética de amor de Yesenin se llama el ciclo "Motivos persas", en el que todos los poemas y los impulsos revelados en ellos son hermosos. Sin embargo, a pesar de los sentimientos glorificados por Shagane, Helia, Lale, el poeta recuerda tanto la belleza de las "extensiones de Ryazan" como el "centeno ondulado a la luz de la luna". Uno puede sentir su deseo de ahogar el doloroso anhelo por el "lejano norteño".

Por primera vez me niego a armar un escándalo…

Las letras de amor de Yesenin siguen siendo un éxito fantástico. Fue admirado por las mujeres no solo por su don poético único, sino también por su extraordinario atractivo. En cada uno de sus ciclos de poemas de amor, el poeta, amando y cantando damas reales, valoraba sobre todo el sentimiento en sí mismo: no correspondido, sensual, dividido, inocente, apasionado, puro. Los impulsos más fuertes del alma cambiaron al creador, decidió decir adiós al vandalismo y la vida desenfrenada. Este amor se convirtió en una salvación para el libertino, que ahora estaba listo para someterse a su amada. Solo sus asociaciones poéticas y comparaciones con la naturaleza permanecieron sin cambios: el nombre "suena como un frescor de agosto", su cabello, "el color del otoño". Con este gran amoren la vida del poeta había dos rivales femeninas: Isadora Duncan y Augusta Miklashevskaya.

Sinceridad sin precedentes

Sergey Yesenin vivió muy poco, solo treinta años, pero su herencia creativa única contiene una riqueza artística significativa. Los temas de las letras de Yesenin son diversos, contienen una sinceridad de tono sin precedentes, una visión directa del mundo, un raro don para mirar las cosas con una mirada imparcial. El poeta se caracteriza por la capacidad de extraer grácil belleza y alegría inusual de los objetos que el tiempo y la vida no perdonó. Las letras de Yesenin transmiten al lector el gran talento del poeta, su especial habilidad característica para expresar sus sentimientos en su obra.