David Cronenberg, director de cine y guionista: biografía, creatividad

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2024-01-17 12:46

Quizás el mundialmente famoso director David Cronenberg sabe todo sobre las películas de terror. Es una persona inspiradora y creativa.

Desde el comienzo de su carrera cinematográfica (1975), David ha realizado diecinueve largometrajes, únicos en su concepto, uno tras otro, en cada uno de los cuales la meticulosa crítica cinematográfica no notó ni un solo sello de dirección heredado de trabajos anteriores. En reconocimiento a la genialidad de uno de los directores más destacados del cine independiente, se le encargó presidir el jurado del Festival de Cine de Cannes de 1999.

Sin embargo, tradicionalmente comenzaremos la historia sobre él con una biografía.

Inmigrante de tercera generación

David Cronenberg nació el 1943-03-15 en Toronto. Su abuelo, emigrante de primera generación, judío lituano, tenía el apellido Forman. Sin embargo, habiendo navegado a Canadá, el antepasado lo cambió inmediatamente a Konenberg. ¿Quizás quería engañar al destino? Después de todo, el residente más rico de su tierra natal se llamaba Leopold Cronenberg. Un abuelo emprendedor creó un pequeño negocio familiar (una librería) en un lugar nuevo,que dio al padre de David. Él, recibiendo ingresos de la tienda, también trabajó en el periódico Toronto Telegams como periodista. La madre del futuro director era músico de educación. Acompañó a los bailarines en el Ballet Canadiense.

Estudia. Película de moda

Después de la secundaria, David Cronenberg ingresó a la universidad de su ciudad natal. Allí mostró su orientación humanitaria. En el curso de sus estudios, el estudiante pasó de la facultad, donde estudió ciencias exactas, a la facultad de literatura inglesa, de la cual se graduó en 1967.

En la universidad, David se interesó por el cine. El caso ayudó. Uno de sus amigos hizo un cortometraje sobre compañeros de clase. Cronenberg lo miró embelesado. Le atrajo la posibilidad de transformar la realidad con la ayuda del cine.

Primero dirigió y dirigió dos cortometrajes, Out of the Gutter (1967) y Moving (1969).

Filosofía original de la creatividad

David era ateo, no quería aceptar como dogma la naturaleza divina del hombre. La personalidad creativa fue atraída por mutaciones trascendentales de la mente y el cuerpo de las personas. Al desarrollar la dirección única en el arte del cine inventada por él mismo, el joven director obviamente procedió del principio "no creas en tus ojos".

El estudiante David Cronenberg cuestionó lo obvio en el conocimiento sobre una persona, fantaseó con lo visible, dándole una naturaleza misteriosa y misteriosa. Formuló la idea fundamental de su trabajo futuro, que decía que cualquier persona es como un científico loco, y la vida que lo rodea es un laboratorio.para experimentos.

Cine experto

Sus siguientes dos cortometrajes - "Stereo" (1969) y "Crimes of the Future" (1970) - ya fueron creados de acuerdo con el concepto. David desarrolló el tema de las mutaciones humanas, el descubrimiento de habilidades desconocidas en él, deformaciones de su psiquis. El aspirante a cineasta canadiense colocó obstinadamente la desviación de la norma en el centro de su trabajo y, por un lado, parecía una locura.

Pero por otro lado, verás, solo Dios sabe dónde se traza la línea entre el genio y la enfermedad mental. Incluso Platón llamó al pensamiento humano una tontería, otorgada desde arriba. Según los recuerdos de sus alumnos, este antiguo filósofo griego habló durante mucho tiempo con alguien invisible. Baste recordar las biografías de algunas personas de creatividad. Después de todo, según los datos científicos modernos, Dostoievski (una forma grave de epilepsia), Gogol (esquizofrenia) son reconocidos como enfermos mentales. Periódicamente de la locura (esto lo confirman las entrevistas) también se trata al rey literario del terror Stephen King.

Una cosa es segura: el aspirante a director David Cronenberg creaba sus mundos reflejando extrañamente la esencia humana en el espejo distorsionador de los guiones.

Primer largometraje

1975 marca una nueva etapa en la obra del director. Su primer largometraje "Convulsiones" se estrena en las pantallas de cine. David Cronenberg (cazar peor que la esclavitud) ahorró fondos para una película económica. Su guión trata sobre un genetista loco que ha desarrollado nuevos parásitos humanos que afectan la mejora de la función sexual humana. Vive en una de las islas residenciales,ubicado cerca de Montréal. El desafortunado científico hace el primer experimento sobre la implantación de parásitos en su amante. Sin embargo, la situación pronto se sale de control: toda una epidemia estalla en la isla, convirtiendo a ciudadanos respetables en maníacos sexuales violentos.

Filmografía del Maestro Cronenberg

Las películas de David Cronenberg en realidad se originan a partir de esta película defectuosa. La lista de ellos de momento, como ya hemos comentado, incluye diecinueve títulos: desde Convulsiones (1975) hasta Star Map (2014).

Sin embargo, ya en "Convulsiones" se mostró como un verdadero director. Se revisan los diálogos. Se siente el leitmotiv de la película: la ironía. Se pueden ver los esfuerzos de los actores. Todo lo que se podía hacer para aumentar la calidad de una película barata lo hizo David Cronenberg. La filmografía del director es realmente impresionante. Al parecer, tras el éxito de la primera película, el joven director no se dormía en los laureles, sino que buscaba nuevos hallazgos estilísticos, medios de expresión originales.

Luego siguió la búsqueda de estilo en las siguientes tres fotos de presupuesto. Y, finalmente, en 1981, la búsqueda creativa le dio al autor un resultado. Siguió la suerte obvia: la película "Scanners", creada según el guión escrito por el propio director, le trajo reconocimiento en el mundo del cine. Los expertos calificaron el género de la película de manera ambigua, llamándolo una mezcla explosiva de detective, película de terror, ciencia ficción, shock horror (el guión narraba la creación accidental de una nueva raza humana como resultado de un medicamento).experimento).

De cara al futuro, presentamos la filmografía completa del director. Hablaremos más sobre eso.

n/n	Título original	Título en taquilla	Año de creación
1	Escalofríos	"Convulsiones"	1975
2	Rabia	"Rabia"	1977
3	Compañía Rápida	Compañía imprudente	1979
4	La cría	"La cría"	1979
5	Escáneres	"Escáneres"	1981
6	Videodrome	"Videodrome"	1982
7	La zona muerta	"Zona muerta"	1983
8	La mosca	"Volar"	1986
9	Timbres Muertos	Atado a la muerte	1988
10	Almuerzo desnudo	Almuerzo desnudo	1991
11	M. Mariposa	"M. Mariposa"	1993
12	Accidente	"Accidente automovilístico"	1996
13	eXistenZ	"Existencia"	1999
14	Araña	"Araña"	2002
15	Una historia de violencia	"Violencia justificada"	2005
16	Promesas del Este	"Error al exportar"	2007
17	Un método peligroso	"Un método peligroso"	2011
18	Cosmópolis	"Cosmópolis"	2012
19	Mapas a las estrellas	"Carta estelar"	2014

Películas de los 80. Cinta icónica de Dead Zone

El director David Cronenberg se hizo reconocible en sus obras por los temas de actualidad que suenan en ellas. La revolución científica y tecnológica realmente ha comenzado a influir en la vida humana. El público esperaba francamente nuevas obras del creativo canadiense de la misma manera que ahora espera el público lector ruso.otra novela de Viktor Pelevin. Y el autor no decepcionó. Su siguiente película, Videodrome, sorprendió con la profundidad de la visión del director sobre los problemas sociales que la televisión comercial y la prensa introducen en la sociedad. En la profundidad de la revelación del problema, la letra del maestro era visible. Los críticos de cine, abrumados por este nivel de previsión, se encontraron en un estado de computadora sobrecargada.

Y el próximo año, "The Dead Zone", la película de Cronenberg basada en la novela de Stephen King, gana dos premios internacionales en festivales de cine. Los críticos llaman a este trabajo cinematográfico la mejor película de terror de 1984. Describamos brevemente la trama de esta maravillosa obra. El maestro de escuela primaria Johnny Smith, residente de Maine, sufre un grave accidente automovilístico. Ha estado en coma durante cinco años. Finalmente, habiendo recobrado el sentido, Smith descubre el Don en sí mismo: el futuro de otras personas se le presenta de forma clara y comprensible.

A la enfermera que lo atendió, Johnny le señala el peligro mortal que amenaza a su hija. La madre, que regresó inmediatamente a casa, logra salvar al niño del fuego.

Smith no está mentalmente preparado para su transformación. El médico tratante sospecha un trastorno mental agravado, examina al paciente, lo toma de la mano… y ve el pasado. Ve la guerra, una mujer joven que da el niño a los evacuados en el coche que se marcha. El médico se sorprende, esta es su madre y está viva (¡hasta entonces la consideraba muerta)!

Johnny no sabe vivir con su don. Su novia vuelve a él, todavía enamorada dea él. Sin embargo, la siguiente historia que le sucedió finalmente lo saca de su inestable equilibrio mental. La policía lo usa como psíquico para investigar los asesinatos en serie de mujeres jóvenes. De repente, en medio de un experimento de investigación, el ayudante del sheriff se va. Johnny Smith ve el rostro del difunto y va con el sheriff a esa casa. La madre del ayudante dispara a los que venían desde el umbral de la casa, pero falla, y el disparo de vuelta del sheriff resulta ser cierto. Irrumpiendo en la casa con el sheriff, Johnny ve a su hijo perforarse con unas tijeras, un maníaco que anteriormente había cometido estos terribles asesinatos.

Le sorprende que se haya convertido en un instrumento del destino… Smith se convierte en un recluso, se instala en una choza. Pero la gloria humana lo persigue, la gente acude a él en busca de consejo. El predictor logra evitar otra desgracia: un hombre, que cambió de opinión, salva a su hijo, que se suponía que iba a caer a través del hielo.

El espectador está realmente atraído y cautivado por la "Zona Muerta". La película, creada como resultado del trabajo conjunto de Stephen King y David Cronenberg, resultó fascinante y extraordinaria.

Pero termina trágicamente. Sarah, amada de Johnny, se convierte en voluntaria en la campaña electoral de un aspirante a la presidencia de los Estados Unidos. El candidato Stilson, que llegó a la reunión con los votantes, les da la mano a la gente, mientras toca al personaje principal de la película. Ve su futuro: convertirse en presidente, el candidato desencadenará la Tercera Guerra Mundial.

John comprende que su misión ahora es global: salvar el mundo. Pero para esto, Stilson debe ser asesinado. Es decir, para él, el maestro de los niños,el Mandamiento de Dios debe ser violado ("¡No matarás!") El predictor está pasando por una crisis espiritual, pero decide dar ese paso. Además, sabe que su intento tendrá éxito. Pero él no ve los detalles…

Sin embargo, no hubo disparos. Cuando John sacó un arma, Stilson se cubrió con el hijo de Sarah. El reportero logra capturar esto, y la imagen publicada destruye la carrera del solicitante, empujándolo al suicidio más tarde.

El profesor se adelanta a la seguridad del candidato. Abren fuego contra él y lo hieren de muerte. John muere antes de que pueda explicar lo que le sucedió a su amada.

Creciendo en popularidad, aumentando los presupuestos cinematográficos

¡Fue todo un éxito! Juzgue usted mismo: con un presupuesto de $ 10 millones para The Dead Zone, ¡los ingresos de taquilla en los EE. UU. superaron los $ 20 millones! La audiencia mundial, como saben, pagó otros 20 millones de dólares. La película fue nombrada la mejor película de terror del año y ganó premios en concursos internacionales de cine.

Después de esta película, otro director se dormiría en los laureles. Sin embargo, David Cronenberg es imparable en su trabajo. Las películas para él son su vida. Él ve los ingresos recibidos no como una fuente de enriquecimiento, sino como una forma de obtener fondos para crear nuevas películas. Según los estándares de la gente del pueblo, simplemente está obsesionado … El director fanático "quema" los ingresos recibidos de la "Zona muerta" en la producción del nuevo éxito de taquilla "Fly". Esta película parece haber sido vista por todo el mundo… ¿Crees (por analogía con la eficiencia de la película anterior) que los ingresos de la "Mosca" ascendieron a 40 millones de dólares? ¡¿No quieres 60?!

90. Reconocimiento, premios

Después"Flies" el nombre de David Cronenberg se convierte en una marca en el mundo. En la última década del siglo XX, el director autodidacta entró en la categoría de reconocido y venerable. ¡Él tuvo éxito en todo! Empezó a experimentar en géneros, y con éxito. William Burroughs elogió la adaptación cinematográfica de su distopía Naked Lunch. En 1990, el maestro se probó a sí mismo en la adaptación cinematográfica de la obra de D. Hwang. Logró filmar una película de calificación "Madama Butterfly", reconocida por expertos. Por supuesto, también trabaja en su género favorito de películas de terror. La película "Crash", basada en la obra de James Ballard, le otorga al director un premio en el Festival de Cine de Cannes. En 1999, David Cronenberg fue reconocido como el director número uno del mundo. La filmografía del maestro se repuso con la película de culto "Existencia". El autor logró mostrar el proceso de cómo la mente humana queda atrapada en la realidad virtual de la computadora y comienza a reemplazar el mundo real con ella.

Se le asigna presidir el jurado del Festival de Cine de Cannes. Y tiene la adjudicación más escandalosa en la historia de la competencia, pasando por alto los premios de los maestros y entregándoselos a los recién llegados. Al fin y al cabo, para Cronenberg, que comenzó su carrera con películas de bajo presupuesto, solo existe un criterio para la creatividad: el talento en estado puro. Así que las “vacas sagradas del cine” no tuvieron más remedio que poner buena cara en un mal juego.

Películas New Age de Cronenberg

En 2002, el thriller minimalista de cámara "Spider" marcó la pauta de todo el programa competitivo del Festival de Cine de Cannes. Maestro cometiculoso Dostoievski sumergió a la audiencia en las profundidades de la psique humana. Consumido por la esquizofrenia, Dennis Cleg está globalmente sujeto al complejo de Edipo. La película deja una impresión de la completa desesperanza de la situación de vida del protagonista.

Los caminos de la creatividad son inescrutables. El drama criminal Justified Cruelty (2005) basado en la novela de D. Wagner fue nominado al Oscar. Las películas posteriores del director fueron de taquilla, pero solo en 2014, la película-alegoría "Star Map" recibió el "Oscar". Como muestra el trabajo del maestro de los últimos años, se alejó gradualmente del tema de las mutaciones genéticas, centrándose en tramas con un segundo fondo filosófico.

El talentoso director también se mostró como escritor. David Cronenberg nunca deja de sorprender con la versatilidad de su don creativo. "Usado" es solo su novela inicial, pero cuando la lees, queda la impresión de una pluma clásica. Los lectores están convencidos de que el canadiense habla con fluidez algo más que el lenguaje cinematográfico. Su novela cautiva y mantiene a los lectores en vilo desde el principio hasta la última página.

En lugar de una conclusión

¿Qué es interesante para el director de público general David Cronenberg? De hecho, es autodidacta. No forman a los graduados de universidades literarias para hacer películas. ¿Le molestó? Probablemente no. Ayudó. Precisamente porque nadie le dijo a David cómo y qué disparar, lo hizo a su manera única.

Se sugiere una analogía con A. S. Pushkin, que era un niño no querido en la familia y, por lo tanto, hasta los 9 años, se quedó solo.(al mismo tiempo, su hermano fue "perforado" por su padre y su hermana por su madre). Esto fue suficiente para sentar las bases de la genialidad…