La agonía de la creatividad. Busca inspiración. Gente creativa

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

A menudo, la frase "el dolor de la creatividad" suena irónica. Parecería, qué tipo de tormento pueden experimentar las personas talentosas, y aún más brillantes. Por ejemplo, Miguel Ángel Buonarroti, el mayor maestro del Renacimiento, el creador-artista, escultor y arquitecto, dijo lo siguiente. En respuesta a una pregunta sobre cómo hace esculturas tan hermosas, dijo: "Tomo una piedra y le corto todo lo innecesario".

Pero era sincero o astuto, Dios lo sabe. No adivinemos y tratemos de abordar las preguntas de quién es un genio, qué es el talento y cómo se sienten en el proceso de la creatividad, utilizando un punto de vista científico. Como dicen, comprobemos la armonía con álgebra.

Relación estrecha

La palabra "genio" tiene dos significados. Y el primero de ellos son los personajes de la mitología romana, que eran los espíritus guardianes tanto del hogar como del propio pueblo. Eran muy devotos de una persona, estaban a cargo de su nacimiento, determinaban su carácter y el entorno.su atmósfera.

En el segundo sentido, un genio es una persona que tiene habilidades creativas muy destacadas. Resulta que ambos significados de esta palabra están íntimamente relacionados. Los genios domésticos eran los espíritus personales del individuo.

En la antigua Roma, se creía que los logros en la vida de un individuo indican que tiene un genio particularmente poderoso. Pero ya por el reinado de Octavio Augusto, esta palabra gradualmente comenzó a adquirir un significado como talento, inspiración.

Y ahora brevemente: sobre el punto de vista científico sobre quién es un genio.

Adelantado

Un genio es una persona que tiene el más alto nivel de funcionamiento de la personalidad: creativa o intelectual. Este nivel se manifiesta en el hecho de que se realizan descubrimientos científicos sobresalientes, se crean conceptos filosóficos y se crean las más grandes obras de arte.

Genio es cuando estos logros representan una nueva etapa en el desarrollo de un determinado campo de actividad, cuando se adelantan a su tiempo y forman así la zona en la que la cultura se desarrollará en un futuro próximo.

Genio y talento

No existe una opinión inequívoca sobre la relación entre el genio y el talento. Desde la época de Kant, estos términos se han considerado íntimamente relacionados, pero muchos autores, entre los que, por ejemplo, Lombroso, distinguen sistemáticamente estos conceptos.

La diferencia entre los genios y las personas con talento se ve, en particular, en el hecho de que los genios, por regla general, se manifiestan en una sola área, ylos talentos son pocos. Además, se cree que los genios se caracterizan por una baja inteligencia emocional, lo que puede llevarlos a diversos trastornos mentales. Pero en cualquier caso, tanto los genios como los talentos son personas creativas. Sin sus respectivas habilidades, la creación de algo nuevo no es posible.

Creando valores espirituales

Tratando de entender qué es - la harina de la creatividad, es necesario hablar de la creatividad como tal. La creatividad es tal proceso de la actividad humana, durante el cual se crean valores materiales y espirituales, que son cualitativamente nuevos. Y también esta palabra denota el resultado mismo de este proceso, su resultado. Por ejemplo, obras maestras mundiales creadas por grandes maestros: pinturas, esculturas, estructuras arquitectónicas, obras literarias y musicales.

El principal criterio que distingue el proceso creativo del proceso de producción es que su resultado es único. Todo el "truco" aquí radica en el hecho de que este mismo resultado no puede deducirse directamente de las condiciones iniciales. Nadie (a veces incluso el propio autor) es capaz de reproducirlo exactamente, siempre que se cree la situación inicial.

Así, las personas creativas en el proceso de creación de una obra, además del trabajo mismo, invierten en el material con el que trabajan, unas posibilidades, caracterizadas por el hecho de que no pueden reducirse a operaciones laborales o a una lógica conclusión. Por tanto, en el resultado final, algunos de los aspectos de supersonalidad. Es este hecho el que otorga un valor adicional a los productos creativos, en contraposición a los de producción.

Por arte de magia

El editor, filólogo e historiador literario ruso y soviético B. Lezin consideró las siguientes tres etapas de la actividad creativa, que pueden resultar en la creación de una obra maestra:

1. Trabajo que llena de contenido la esfera de la conciencia, después de lo cual es procesada por la esfera del inconsciente.
2. Obra inconsciente, que es una selección de lo típico. Nadie puede juzgar cómo se hace, esto es un misterio con siete sellos.
3. La inspiración es una especie de cambio a la conciencia desde la esfera de la conclusión preconcebida inconsciente.

¿Qué es esta misma inspiración, con la ayuda de la cual, como con la ayuda de una varita mágica, se obtiene un resultado creativo? Tratemos de resolverlo.

El estado de la elevación más alta

La inspiración es un estado tan especial en el que una persona es capaz de mostrar la más alta productividad, trabajar con gran entusiasmo y alta concentración de fuerzas. En este estado, dos esferas están conectadas, la cognitiva y la emocional, encaminadas a resolver los problemas de la creatividad.

Cuando el creador está bajo el influjo de la inspiración, parece ser arrastrado por una corriente tormentosa, se abstrae de la realidad que lo rodea, no siempre da cuenta por completo de sus acciones y es posible que no se dé cuenta de cuánto tiempo ha pasado en realidad, una hora o un día. Es entonces cuando se utiliza la expresión que sula musa visitó.

El beso de la musa

Por lo general, una musa es una persona que contribuye al despertar de la inspiración creativa en artistas o científicos. Básicamente, tal figura es una mujer que está rodeada por un artista, poeta, compositor. Este concepto se origina en los tiempos de la Antigüedad. Fueron las musas a quienes se les dio prioridad como fuente de inspiración para el poeta, necesarias para que él creara una obra talentosa. Si lo conseguía, se decía que había recibido el beso de la Musa.

El hecho es que los antiguos griegos creían que las ideas sobresalientes no aparecían como resultado del hecho de que los procesos mentales ocurren en el cerebro humano, sino porque eran otorgadas por los dioses o las musas. En los mitos griegos, las musas eran nueve hermanas ninfas, hijas de Zeus y Mnemosyne, la diosa de la memoria. Vivían en el Monte Helikon, siendo los compañeros de Apolo, quien patrocinaba las artes.

¿Pero qué pasa cuando la musa no es el creador, es decir, cuando la inspiración no le llega? Es entonces cuando llegan los tormentos de la creatividad.

Cuando la inspiración se escapa

El punto es que para una persona creativa en su actividad poética o artística se encuentra todo el significado de la existencia. Por lo tanto, cuando está obsesionado por los fracasos en este campo, lo experimenta con particular agudeza, reaccionando dolorosamente en el más alto grado. En su mente, la vida termina y el mundo entero se derrumba.

Le parece que nada en el mundo es más importante y peor que el hecho de que no puedetransmitir inteligiblemente sus sentimientos en un poema, o no logra reflejar el claroscuro en el lienzo de la manera correcta. Al mismo tiempo, le parece al creador que es una completa mediocridad, una persona insignificante, que a los ojos de quienes lo rodean murió como poeta o artista.

En tal situación, una persona puede deprimirse, deja de dormir, pierde el apetito. A veces, las personas en este estado, habiéndose llevado a sí mismos a los extremos, beben demasiado o se vuelven locas. ¿Cómo superar las punzadas de la creatividad, para volver a experimentar la introspección? Aquí solo puede haber una respuesta: no se asuste ni se sumerja en el trabajo, avance solo.

En busca de inspiración

Según los investigadores, el estado de inspiración, por regla general, ocurre en la persona que obstinadamente y con gran pasión se esfuerza por resolver la tarea creativa que se le presenta. Esto es lo que el gran compositor Tchaikovsky escribió sobre esto en una carta a su patrona, la filántropa rusa Nadezhda von Meck en 1878.

Informó que a veces la inspiración se le escapa, no se le da. Pero considera un deber para todo artista no sucumbir nunca a la inacción, ya que la pereza en las personas es muy fuerte. Y no hay nada peor para una naturaleza artística que sucumbir a ella.

No hay forma de esperar. La inspiración es un invitado al que no le gusta visitar a la gente perezosa. Sólo llega a aquellos que la invocan. Por lo tanto, uno debe conquistarse a sí mismo para no caer en el diletantismo. Por lo tanto, Tchaikovsky pidió trabajo, pase lo que pase, y no sentarse.

Ala comunicación con personas interesantes, con la naturaleza, escuchar música, ver pinturas, buenas películas, hacer negocios interesantes (si, por supuesto, existe tal cosa, además del negocio principal de la vida: la creatividad) ayuda a despertar” impulsos creativos.

Mi musa, mi alma

Al final de la reseña, vale la pena señalar la mención de la musa en la cultura juvenil moderna. Hablaremos de una canción popular interpretada por el cantante Bashkir Radik Yulyakshin, también conocido bajo el seudónimo de Elwin Grey, Artista de Honor de Bashkortostán. También se le llama el Bashkir Justin Bieber. Su canción "Black-eyed" contiene las siguientes palabras: "My black-eyed, my musa and soul". Este llamamiento está dirigido a la niña amada, amable y hermosa, con quien el héroe estaba ligado por el cielo de por vida.