Los colores acromáticos y su encanto

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

En todos los ámbitos de la vida, nos enfrentamos a un fenómeno tan físico como el color. Juega un papel decisivo en el proceso de diseño de interiores, en la creación de tu propia imagen, y también significa mucho si estás relacionado con la pintura. Todo el mundo sabe que el espectro se divide en colores cromáticos y acromáticos: los primeros tienen sombras, un cierto nivel de luminosidad, saturación; en una palabra, estos son todos los colores que vemos (rojo, verde, azul, marrón, etc.)). En cuanto a los últimos, incluyen el blanco más claro, el negro más oscuro, así como numerosos tonos de gris que se encuentran entre los dos anteriores.

Entonces, los colores acromáticos pueden llamarse incoloros, neutrales. Pueden diferir entre sí solo en la luminosidad, sin tener tono ni matices. A menudo se utilizan en nuestras vidas como principales y auxiliares, y también ocupan un lugar lejos del último lugar en el arte contemporáneo. En siglos pasados, los artistas preferían trabajar con color: sus pinturas estaban pintadas en pasteles, óleos, carboncillos de colores. Esos lienzos en los que la imagense aplicaron solo a lápiz, se consideraron bocetos.

En el siglo XX, los colores acromáticos comenzaron a ganar una posición de liderazgo entre los maestros en el campo de la pintura. Pablo Picasso fue uno de los primeros artistas en pintar sus lienzos en blanco y negro. Entre sus obras, vale la pena destacar "Guernica", una abstracción completa, además, desprovista de color. Picasso dejó muchos lienzos en forma de bocetos, sin más relleno de color. Con un espíritu similar se realizó su autorretrato, donde el autor se retrata a sí mismo en su juventud.

Otro representante del abstraccionismo fue nuestro compatriota Kazimir Malevich. Los colores acromáticos más claros y más oscuros encajan en su imagen del mundo "Cuadrado negro". También vale la pena señalar que en el resto de sus obras, el color está presente en todo su brillo, y la gama de blanco y negro aparece solo en detalle. Por ejemplo, su trabajo titulado "Mujeres en el campo" demuestra la ausencia de transiciones de color suaves, gradaciones de tonos. Tanto en el fondo como en los principales detalles del lienzo, hay colores cromáticos básicos. Solo la mujer del centro es blanca y negra.

Se cree que los colores acromáticos pertenecen a los neutros, que se combinan con todos los demás. Sin embargo, este esquema de color ocupa un lugar destacado entre los fotógrafos de hoy. Se cree que es en una fotografía en blanco y negro donde se manifiesta toda la esencia de la imagen, especialmente cuando se trata de un retrato. También se fotografían calles y ciudades en esos tonos, apropiados para algunas naturalezas muertas. Incluso hay una "escuela de fotografía en blanco y negro" separada que te enseña cómo hacer fotografías sin color. A diferencia de las fotografías coloridas, estos trabajos requieren mucho más talento y conocimiento.

El tono de color, ya sea representado en una imagen escrita con un lápiz, pinturas o en una fotografía, nos transmite el estado de ánimo, la esencia de esta composición. Usando una gama incolora, esto es difícil de hacer. Sin embargo, muchas de las obras maestras del mundo nos muestran que la habilidad del artista puede superar esta barrera.