2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33
El nacimiento del teatro comenzó hace muchos siglos en la antigüedad. Uno de los primeros actores fueron sacerdotes de culto, servidores de los dioses. Con sus rituales memorizados, que conocían a la perfección, realizaban la acción (interpretaban papeles). Máscaras, atuendos ceremoniales especiales: este es un tipo de vestuario escénico.
Los otros progenitores de los actores eran bufones, también se disfrazaban, a veces con máscaras y, como sacerdotes, representaban sus papeles durante toda su vida. Así como ahora hay dinastías de actores, entonces también había un clan de sacerdotes y gremios de bufones. Probablemente, tal “parentesco” creó diferentes actitudes hacia los actores de la antigüedad. Para el espectador, algunos actores, como la encarnación de los sacerdotes, se convirtieron en sirvientes del arte, otros, bromistas frívolos, a veces groseros.
Un juego sin palabras
Al principio la actuación era sin palabras, después se llamaron actores, al principio eran mimos, imitadores. Si lo piensas bien, la actuación y la habilidad son, de hecho, un juego, una imitación, una acción.
Y solo después de mucho tiempo apareció la primera réplica del actor. En la antigua Grecia, no sólobreves escenas de mimos de la vida de la gente del pueblo. Empezaron a aparecer representaciones teatrales enteras con doblaje de pequeñas escenas que obligaban al público a experimentar toda la acción junto con los actores.
Los griegos valoraban a sus actores a la par de los héroes olímpicos, premiaban a los mejores, les daban regalos. No tenían actores profesionales, las representaciones teatrales formaban parte de sus vidas.
El surgimiento de una profesión
Por primera vez, la actuación como profesión se menciona en la profunda Edad Media en Italia. Y luego quedó claro para muchos que una réplica no es solo un dominio de la palabra, sino también una especie de oratoria. Después de todo, no fue sin razón que las relaciones entre el teatro y la iglesia se intensificaron en esos días. Los funcionarios de la iglesia comenzaron a llamar a los actores "heraldos del diablo".
Una réplica es en el sentido teatral un diálogo entre actores, en la ficción es una declaración de personajes literarios entre sí. En la Francia del siglo XVII, lo principal en el teatro era la palabra. Las obras de teatro se escribían sobre temas filosóficos, los actores dedicaban mucho tiempo a memorizar textos para que en las representaciones sonara un hermoso discurso consonante, y esta tendencia, cuando la palabra prevalecía sobre la acción, puede rastrearse hasta el siglo XIX.
Los actores de todas las épocas han sido personas descarriadas y no siempre predecibles, a menudo, para complacer al espectador, "olvidaban" las reglas, y luego desde el escenario sonaban su diálogo con la audiencia entre el texto memorizado, impulsado por el corazón. Una réplica es una repetición, un diálogo con el público, esta es una nueva tendencia del siglo XIX.
Lo másEl siglo XX fue favorable para el teatro, lo que le dio a Rusia maravillosos dramaturgos, actores y directores. En las representaciones de principios de siglo en muchos teatros, el público vio la obra solo de los personajes principales, las mejores líneas fueron escritas solo para ellos, no había un conjunto común de actuación con otros actores.
Producciones volumétricas
Gracias a Konstantin Sergeevich Stanislavsky y Vsevolod Emilievich Meyerhold, estos estereotipos de la actuación de un actor se rompieron, lograron un conjunto común en la actuación, cuando todos los actores involucrados en la actuación deben mostrar al espectador una imagen de la vida de los personajes. Stanislavsky dijo que una réplica bien elegida es siempre la mitad del éxito de una obra de teatro. Algunos actores que interpretan papeles secundarios son recordados con mayor frecuencia por una línea que encaja bien en el contexto. Gracias al cine, algunos actores que nunca han interpretado los papeles principales en las películas se han vuelto famosos y reconocibles solo por sus líneas bien elegidas e interpretadas.
Recomendado:
El último arte. Nuevas tecnologías en el arte. Arte Moderno
¿Qué es el arte contemporáneo? ¿Cómo es, con qué principios vive, qué reglas usan los artistas contemporáneos para crear sus obras maestras?
¿Por qué necesitamos el arte? ¿Qué es el verdadero arte? El papel y la importancia del arte en la vida humana
No todo el mundo sabe para qué sirve el arte, cómo surgió y de qué se trata. Sin embargo, todos lo enfrentan a diario. El arte es una parte muy importante de la vida de todos, y necesita saber cómo puede influir y si la creatividad es necesaria en absoluto
El concepto de "arte". Tipos y géneros de arte. tareas de arte
El concepto de "arte" es conocido por todos. Nos rodea a lo largo de nuestra vida. El arte juega un papel importante en el desarrollo de la humanidad. Apareció mucho antes de la creación de la escritura. En nuestro artículo puede averiguar su función y tareas
Arte: el origen del arte. tipos de arte
Comprensión de la realidad, expresión de pensamientos y sentimientos en forma simbólica. Todas estas son descripciones por las cuales se puede caracterizar el arte. El origen del arte se esconde detrás de siglos de misterio. Si algunas actividades se pueden rastrear a través de hallazgos arqueológicos, otras simplemente no dejan rastro. Siga leyendo y aprenderá sobre el origen de los diferentes tipos de arte, así como también se familiarizará con las teorías científicas más populares
Los mejores casinos en línea: reseñas. Reseñas de casinos en línea y su comparación
En el mundo de hoy, encontrar un casino en línea honesto, no importa lo paradójico que parezca, no es tan fácil. Cabe señalar que las dificultades que surgen en el proceso de encontrar la institución adecuada no solo las enfrentan los principiantes, sino también los jugadores más experimentados que han dedicado la mayor parte de sus vidas a los juegos de azar
