Por qué la pintura en el siglo XVII en Rusia es tan importante para la historia del país

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Por qué la pintura en el siglo XVII en Rusia es tan importante para la historia del país
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El siglo XVII es el apogeo del período feudal en Rusia. En este momento, se fortaleció el sistema feudal-siervo y nacieron lazos burgueses en el camino en las profundidades del mismo sistema. El rápido desarrollo de las ciudades y de la sociedad en general condujo al florecimiento de la cultura. La pintura en el siglo XVII en Rusia también cobró fuerza. Las masas comenzaron a concentrarse en las grandes ciudades, lo que, a su vez, fue la razón principal de un desarrollo tan rápido de la cultura. Los horizontes del pueblo ruso también se ampliaron con el comienzo de la producción industrial, lo que los obligó a mirar más de cerca las regiones distantes del país. Varios elementos seculares impregnan la pintura del siglo XVII en Rusia. Las pinturas son cada vez más populares.

Impacto de la iglesia en el arte

La iglesia también era consciente del gran poder del impacto del arte, en particular de la pintura. Representantes del clero intentaron mantener la pintura bajo control, tratando de subordinarla al dogma religioso. Se persiguió a los maestros del pueblo: pintores que, en su opinión, se apartaron decánones establecidos.

Pintura en el siglo XVII en Rusia
Pintura en el siglo XVII en Rusia

La pintura en el siglo XVII en Rusia todavía estaba lejos de las tendencias realistas y se desarrolló muy lentamente. En primer plano aún había una visión abstracta, dogmática y alegórica de la pintura. Los íconos y murales se distinguieron por la congestión con pequeñas escenas y objetos alrededor de la imagen principal. Las inscripciones explicativas en las imágenes también eran características de esa época.

personalidad y pinturas del siglo XVII

Al describir la pintura en el siglo XVII en Rusia, no se puede dejar de mencionar al artista Simon Fedorovich Ushakov, autor de pinturas tan famosas como "El Salvador no hecho a mano", "Trinidad" y "Plantando el Árbol del Estado Ruso". Un fenómeno notable en la pintura fue el interés por el hombre como persona. Esto fue evidenciado por el retrato generalizado del siglo XVII en Rusia.

Pintura del siglo XVII en Rusia brevemente
Pintura del siglo XVII en Rusia brevemente

Cabe señalar que el retrato se convirtió en propiedad de las masas solo a partir de mediados del siglo XVIII, y hasta ese momento solo aquellos cercanos al poder supremo podían dejar un recuerdo de sí mismos en el lienzo del artista. Se crearon varias pinturas ceremoniales y decorativas para grandes espacios públicos como la Academia de las Artes, el Senado, el Almirantazgo y los Palacios Imperiales. Las familias también podían encargar retratos, pero no los hacían alarde, sino que los dejaban en su propio círculo. Podían decorar incluso los apartamentos pobres de San Petersburgo de la intelectualidad, que intentaba seguir las tendencias y la moda de la sociedad.

Influencia en la pintura rusaCultura de Europa Occidental

Cabe señalar que la pintura en el siglo XVII en Rusia ha cambiado mucho, especialmente el retrato. El mundo real con destinos y procesos reales comenzó a pasar a primer plano. Todo se volvió más secular y realista. Gran influencia flotaba desde Occidente. Los gustos estéticos de Occidente comenzaron a fluir gradualmente hacia Rusia. Esto se aplicaba no solo al arte en general, sino también a cosas artísticas como platos, carruajes, ropa y mucho más. Se hizo popular dedicarse a los retratos como pasatiempo. Estaba de moda traer pinturas que representaban monarcas como regalo para el rey. Además de esto, los enviados no se mostraron reacios a adquirir retratos de su interés en las capitales del mundo. Un poco más tarde, se hizo popular imitar la habilidad de pintar sobre lienzo de artistas extranjeros. Aparecen los primeros "titulares", que representan retratos de soberanos extranjeros y rusos.

Pintura del siglo XVII en Rusia
Pintura del siglo XVII en Rusia

A pesar de que la resistencia de algunos círculos creció en proporción directa al aumento de la popularidad del arte popular, era simplemente imposible contener el movimiento. En la segunda mitad del siglo, la pintura del siglo XVII cobró impulso en Rusia. Uno de los principales talleres de los centros de arte fue la Armería, en la que dos docenas de maestros pintaron más de cien pinturas bajo la dirección de Loputsky, Wukhters y Bezmin. Sus obras reflejaron las tendencias contradictorias existentes en la pintura. Algunas de las pinturas se hicieron en el estilo oficial, y la otra parte, en el estilo de Europa occidental.

Nuevo enpintura de retrato

La pintura en el siglo XVII en Rusia cambió su apariencia. El género secular tomó una nueva forma: el retrato. El hombre se convirtió en el tema principal del arte. Se puede concluir que el papel del individuo como persona ha aumentado. Los "rostros" canónicos se desvanecieron en el fondo y dieron paso a las relaciones mundanas y la personalidad como un todo. La poesía se hizo digna de una persona real, y no solo de un divino o un santo. El retrato ceremonial ha abandonado el escenario del arte ruso. Naturalmente, su influencia no ha terminado hoy, pero se ha vuelto menos significativa. En el período petrino, también encuentra un lugar para sí mismo en suelo ruso, e incluso existe a la par del retrato europeo.

Retrato de pintura del siglo 17 en Rusia
Retrato de pintura del siglo 17 en Rusia

Conclusión

Así se desarrolló la pintura del siglo XVII en Rusia. Brevemente, podemos concluir que fue en este siglo cuando se produjo un punto de inflexión en el arte, que influyó en la cultura del país y su posterior desarrollo.

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