Arte: el origen del arte. tipos de arte

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

Comprensión de la realidad, expresión de pensamientos y sentimientos en forma simbólica: todas estas son descripciones que pueden caracterizar el arte. El origen del arte se esconde detrás de siglos de misterio. Si bien algunas actividades se remontan a hallazgos arqueológicos, otras simplemente no dejan rastro.

Siga leyendo para conocer los orígenes de las diversas formas de arte, así como las teorías científicas más populares.

Teorías del origen

Durante muchos miles de años, la gente ha estado fascinada por el arte. El origen del arte se enseña en diversas instituciones educativas. Los investigadores desarrollan hipótesis y tratan de confirmarlas.

Hoy existen varias teorías sobre el origen del arte. Las cinco opciones más populares, de las que hablaremos a continuación.

Entonces, la teoría religiosa se expresará primero. Según ella, la belleza es uno de los nombres y manifestaciones del Señor en la tierra, ennuestro mundo. El arte es la expresión material de esta idea. Por tanto, todos los frutos de la creatividad humana deben su aparición al Creador.

La siguiente hipótesis habla de la naturaleza sensorial del fenómeno. El origen del arte primitivo, en particular, se reduce al juego. Es este tipo de actividad y recreación que apareció antes del trabajo. Lo podemos observar en representantes del reino animal. Entre los partidarios de la versión están Spencer, Schiller, Fritsche y Bucher.

La tercera teoría ve el arte como una manifestación del erotismo. En particular, Freud, Lange y Nardau creen que este fenómeno apareció como resultado de la necesidad de los sexos de atraerse entre sí. Un ejemplo del mundo animal serían los juegos de apareamiento.

Los pensadores griegos antiguos creían que el arte debe su apariencia a la capacidad humana de imitar. Aristóteles y Demócrito dicen que imitando a la naturaleza y desarrollándose dentro de la sociedad, las personas fueron gradualmente capaces de transmitir simbólicamente sensaciones.

La más joven es la teoría marxista. Habla del arte como resultado de la actividad productiva humana.

A continuación, veremos la historia de la aparición de varios tipos de manifestaciones del genio creativo.

Teatro

El teatro como forma de arte nació hace mucho tiempo. Los investigadores creen que esta idea surgió de los rituales chamánicos. En el mundo antiguo, las personas dependían mucho de la naturaleza, adoraban varios fenómenos y pedían ayuda a los espíritus para cazar.

Para esto, variosmáscaras y disfraces, se elaboraron tramas, por separado para cada caso.

Sin embargo, esos rituales no pueden llamarse una representación teatral. Estos eran los rituales. Para que un determinado juego sea catalogado como arte espectacular, debe haber, además del actor, también un espectador.

Por lo tanto, de hecho, el nacimiento del teatro comienza en la antigüedad. Antes de eso, diferentes acciones estaban indisolublemente unidas: danza, música, canto, etc. Posteriormente, se produce una separación, se forman gradualmente tres direcciones principales: ballet, teatro y ópera.

Los fanáticos de la teoría del juego del origen del arte afirman que apareció como diversión, diversión. Básicamente, esta declaración se basa en misterios antiguos, donde las personas se disfrazaban con trajes de sátiros, bacantes. Durante esta época, varias veces al año se celebraban mascaradas, festividades multitudinarias y divertidas.

Posteriormente, comienzan a tomar forma en una dirección separada: el teatro. Hay obras de dramaturgos, por ejemplo, Eurípides, Esquilo, Sófocles. Hay dos géneros: tragedia y comedia.

Después de la caída del Imperio Romano, el arte del teatro fue olvidado. De hecho, en Europa occidental nació de nuevo, nuevamente a partir de fiestas y festividades populares.

Pintura

La historia de las bellas artes tiene sus raíces en la antigüedad. Hasta el momento se están encontrando nuevos dibujos en las paredes de cuevas en diferentes partes del mundo. Por ejemplo, en la cueva de Altamira en España, las cuevas de Niah en Malasia y otras.

Por lo general, los tintes se mezclaban con aglutinantes, por ejemplo, carbón u ocre con resina. Parcelas nofueron variados. Básicamente, se trataba de imágenes de animales, escenas de caza, huellas de manos. Este arte pertenece al Paleolítico y Mesolítico.

Aparecen petroglifos posteriores. De hecho, esta es la misma pintura rupestre, pero con una trama más dinámica. Ya están apareciendo siluetas de personas aquí, el número de escenas de caza está aumentando.

Sin embargo, algunos investigadores atribuyen el origen de las bellas artes a la era del Antiguo Egipto. Es en este estado a orillas del Nilo donde aparecen estrictos cánones de varios géneros. En particular, las bellas artes aquí resultaron en escultura y pintura monumental.

Si estudiamos los dibujos antiguos, veremos que esta dirección del pensamiento creativo surgió de los intentos humanos de copiar y corregir la realidad circundante.

La pintura posterior está representada por monumentos del período cretense-micénico y pinturas de vasijas griegas antiguas. El desarrollo de este arte comienza a acelerarse. Frescos, iconos, primeros retratos. Todo esto ocurre durante los primeros siglos antes de Cristo.

Si los frescos eran especialmente populares en la antigüedad, en la Edad Media, la mayoría de los artistas trabajaban en la creación de rostros de santos. Solo durante el Renacimiento comienzan a destacarse gradualmente los géneros modernos.

Así que el Renacimiento italiano impulsó el desarrollo de toda la pintura de Europa occidental. El caravagismo, por ejemplo, influyó significativamente en los artistas flamencos. Posteriormente se desarrolla el barroco, el clasicismo, el sentimentalismo y otros géneros.

Música

La música no es un arte menos antiguo. El origen del arte se atribuye a los primeros rituales de nuestros antepasados, cuando se desarrolló la danza, nació el teatro. Al mismo tiempo, apareció la música.

Los investigadores creen que hace cincuenta mil años en África, la gente transmitía sus emociones a través de la música. Así lo confirman las flautas que los arqueólogos encuentran junto a las esculturas de la zona. Las figurillas tienen unos cuarenta mil años.

Las hipótesis del origen del arte, entre otras, no descartan la influencia divina sobre los primeros creadores. Es difícil imaginar que un pastor o un cazador aburrido cree un elaborado sistema de agujeros en la tubería para tocar una melodía alegre.

Sin embargo, los primeros Cromañón usaban percusión e instrumentos de viento en los rituales.

Después llega la era de la música antigua. La primera melodía grabada data del año 2000 a. Se encontró una tablilla de arcilla con un texto cuneiforme durante las excavaciones en Nippur. Después de descifrar, se supo que la música fue grabada en tercios.

Este tipo de arte es ampliamente conocido en India, Persia, Mesopotamia, Egipto. Durante este período se utilizan instrumentos de viento, percusión y punteados.

La música antigua viene a reemplazar. Este es un arte que data desde la caída del Imperio Romano hasta mediados del siglo XVIII. Durante este período, la dirección de la iglesia se desarrolló con especial fuerza. La versión secular está representada por el trabajo de trovadores, bufones y juglares.

Literatura

Historia del arte y la cultura más comprensible yargumentativo se vuelve cuando se trata de fuentes escritas. Es la literatura la que permite la transferencia más completa de información. Si otros tipos de arte se centran principalmente en la esfera sensual-emocional, entonces este último también opera con las categorías de la mente.

Los textos más antiguos se encuentran en países como India, China, Persia, Egipto y Mesopotamia. En su mayoría fueron tallados en las paredes de los templos, piedras, talladas en tablillas de arcilla.

Entre los géneros de este período cabe mencionar los himnos, los textos funerarios, las cartas, las autobiografías. Luego aparecen narraciones, enseñanzas, profecías.

Sin embargo, la literatura antigua se ha vuelto más extensa y desarrollada. Pensadores y dramaturgos, poetas y prosistas de la Antigua Grecia y Roma dejaron a sus descendientes un inagotable tesoro de sabiduría. Aquí se sentaron las bases de la literatura mundial y europea occidental moderna. De hecho, la división en lírica, épica y drama fue propuesta por Aristóteles.

Luego viene la Edad Media. La historia del arte ruso, en particular de la literatura, comienza durante este período. Los primeros géneros incluyen ejemplares del Evangelio, la Biblia, libros de selección, enseñanzas y otros.

Baile

Una de las formas de arte más difíciles de documentar. Nadie duda de que la danza se originó hace mucho tiempo, sin embargo, es poco probable que sea posible determinar siquiera un marco aproximado.

Primeras imágenes encontradas en cuevas en la India. Hay siluetas humanas pintadas en poses de baile. Según las teorías, el origen del arte, en definitiva, es la necesidad de expresar emociones yatraer al sexo opuesto. Es el baile que más confirma esta hipótesis.

Hasta ahora, los derviches usan danzas para entrar en trance. Conocemos el nombre de la bailarina más famosa del Antiguo Egipto. Era Salomé, originaria de Idom (un antiguo estado en el norte de la Península del Sinaí).

Las civilizaciones del Lejano Oriente todavía no separan la danza y el teatro. Ambas formas de arte siempre han ido de la mano. Pantomimas, representaciones japonesas de actores, bailarines indios, carnavales y procesiones chinas. Todos estos son eventos que te permiten expresar emociones y mantener la tradición sin usar palabras.

Escultura

Resulta que la historia de las bellas artes está indisolublemente unida a otras manifestaciones de la creatividad. Por ejemplo, la escultura se ha convertido en un momento detenido de la danza. Muchas estatuas de antiguos maestros griegos y romanos sirven como confirmación.

Investigadores revelan ambiguamente el problema del origen del arte. La escultura, por ejemplo, por un lado, surgió como un intento de personificar a los dioses antiguos. Por otro lado, los maestros pudieron detener los momentos de la vida ordinaria.

Era la escultura la que permitía a los artistas transmitir en la plástica sentimientos, emociones, tensión interior o, por el contrario, paz. Las manifestaciones congeladas del mundo espiritual humano en realidad se convirtieron en una fotografía antigua que ha preservado las ideas y la apariencia de las personas de esa época durante muchos milenios.

Como muchas otras artes, la escultura proviene del Antiguo Egipto. Probablemente el monumento más famoso.es la Esfinge. Al principio, los artesanos creaban decoraciones exclusivamente para los palacios y templos reales. Mucho más tarde, en la antigüedad, las estatuas alcanzan el nivel nacional. Con estas palabras se quiere decir que a partir de esa época, cualquiera que tuviera suficiente dinero para ordenar podía decorar su casa con una escultura.

Así, este tipo de arte deja de ser prerrogativa de reyes y templos.

Como muchas otras manifestaciones de la creatividad, la escultura en la Edad Media estaba en declive. El avivamiento solo comienza con el advenimiento del Renacimiento.

Hoy esta forma de arte se está moviendo hacia una nueva órbita. En combinación con gráficos por computadora, las impresoras 3D permiten simplificar el proceso de creación de imágenes tridimensionales.

Arquitectura

El arte de la arquitectura es probablemente la actividad más práctica de todas las formas posibles de expresar el pensamiento creativo. Después de todo, es la arquitectura la que combina la organización del espacio para una vida humana cómoda, la expresión de ideas y pensamientos, así como la preservación de ciertos elementos de la tradición.

Los elementos separados de esta forma de arte surgieron cuando la sociedad se dividió en capas y castas. El deseo de los gobernantes y sacerdotes de decorar sus propias viviendas para que se destaquen del resto de los edificios llevó posteriormente al surgimiento de la profesión de arquitecto.

La realidad hecha por el hombre, el orden del entorno, las paredes: todo esto crea una sensación de seguridad. Y la decoración le permite al artista transmitir el estado de ánimo y la atmósfera que le da al edificio.

Circo

El concepto de "artistas" rara vez se asocia con el circo. Este tipo de espectáculo a menudo se percibe como entretenimiento. Desde tiempos inmemoriales, las ferias y otras festividades han sido su principal escenario.

La misma palabra "circo" proviene del término latino "redondo". Un edificio abierto de esta forma servía como lugar de diversión de los romanos. De hecho, era un hipódromo. Más tarde, después del colapso del imperio, en Europa occidental intentaron continuar con la tradición, pero tales actividades no ganaron popularidad. En la Edad Media, el lugar del circo lo ocuparon los juglares entre el pueblo y los misterios entre la nobleza.

En ese momento, los artistas se enfocaban más en complacer a los gobernantes. El circo, en cambio, se percibía como un entretenimiento justo, es decir, de baja calidad.

Recién en el Renacimiento aparecieron los primeros intentos de crear un prototipo del circo moderno. Habilidades inusuales, personas con defectos de nacimiento, entrenadores de animales, malabaristas y payasos en ese momento divirtieron al público.

No ha cambiado mucho hoy. Este tipo de arte requiere una resistencia notable, la capacidad de improvisar y la capacidad de "vagar" por la vida.

Cine

Los científicos dicen que una persona comprende la realidad a través de la ciencia y el arte. El origen del arte, según las teorías, está asociado a la necesidad de autoexpresión e interacción en la sociedad.

Formas tradicionales desarrolladas gradualmente de actividad creativa, bellas artes y artes espectaculares. Sin embargo, con el desarrollo del progreso se ha llegado a una etapa de formas completamente inéditas de transmitirpensamientos, emociones, información.

Están surgiendo nuevos tipos de arte. El cine fue uno de ellos.

Por primera vez, las personas lograron proyectar una imagen en una superficie usando una "linterna mágica". Se basó en el principio de la “cámara oscura”, que fue desarrollado por Leonardo da Vinci. Las cámaras vienen después. Recién a fines del siglo XIX los hermanos Lumiere lograron inventar un dispositivo que les permitía proyectar imágenes en movimiento.

A principios del siglo XX, se decía que el teatro como forma de arte se había vuelto obsoleto. Y con la llegada de la televisión, esto se percibió como un hecho indiscutible. Sin embargo, vemos que cada tipo de creatividad tiene sus admiradores, solo que la audiencia se redistribuye.

Por lo tanto, descubrimos las teorías sobre el origen del arte y también hablamos sobre los diferentes tipos de creatividad.