Acuarela es el alma abierta de par en par

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

Nuestro primer contacto con la acuarela se produce en la infancia. Con estos colores sin pretensiones se dibujan "obras maestras" de la pintura infantil. Los años escolares tampoco están completos sin dibujos en acuarela.

Probablemente por eso la tratamos como a una niña, no en serio. Pero cuando vemos los dibujos en acuarela creados por los artistas, nos congelamos ante la contemplación de esta belleza. Y nos preguntamos cómo puedes crear tal esplendor con acuarelas sencillas familiares desde la infancia.

Un poco de historia

La acuarela ha sido conocida por la gente desde la antigüedad. Esta es la primera pintura que el hombre aprendió a hacer, junto con el ocre. Los faraones egipcios escribieron en acuarela sobre papiros. Dado que la técnica misma de dibujar con tales pinturas era laboriosa, se olvidó durante mucho tiempo. Se utilizaron sobre todo témperas o pinturas al óleo.

En la antigua Roma y Grecia, la acuarela se usaba para el fondo o para pintar contornos al crear frescos. Y en China, se hizo popular solo después de la invención del papel. Combinando pinturas de acuarela con tinta negra y de colores, las telas de seda se pintaban en Japón. Y los artistas chinos han aprendido a pintar retratos y paisajes con acuarelas.

En Europala pintura de acuarela no echó raíces durante mucho tiempo. No fue hasta el siglo XVIII, cuando los pintores comenzaron a usar la suavización y el sombreado de contornos, que se volvió fuerte y efectivo. Un vívido ejemplo de esto es La liebre de Albrecht Dürer, que ya se ha convertido en un libro de texto.

Acuarela en Rusia

El primer artista de la acuarela en Rusia fue Sokolov Petr Fedorovich. Fue él quien utilizó ampliamente la acuarela en sus obras. Pintó paisajes, retratos, cuadros de género. Gracias a sus obras, podrás conocer cómo era la vida y las costumbres del pasado lejano de nuestros antepasados.

En el siglo XIX y principios del XX, cuando aún no había fotografías, la acuarela fue un gran éxito entre el pueblo ruso. La fácil aplicación de las pinturas y la rápida ejecución hicieron que las largas y tediosas horas de posar fueran cosa del pasado. Y el colorido transparente y etéreo atrajo a la sociedad rusa.

Retratos en acuarela fueron encargados por todos los miembros de la familia real, la nobleza y la clase media, ministros, diplomáticos, bellezas seculares. Era prestigioso y estaba de moda tener una colección de acuarelas en el arsenal doméstico. Más tarde, artistas tan famosos como K. Bryullov, M. Vrubel, V. Serov, I. Bilibin pintaron sus cuadros.

Los artistas modernos han mejorado la técnica de trabajar con acuarelas más allá del reconocimiento. Los dibujos son realistas y precisos. Los artistas de nuestro tiempo rechazan todas las técnicas y métodos de trabajo de los libros de texto con estas pinturas. Y consiguen dibujos sorprendentes llenos de luz transparente, tonos suaves ylo más cerca posible de la realidad.

Composición de acuarela

Entonces, ¿qué es la acuarela? Estos son pigmentos, finamente molidos, colas de origen vegetal, que se disuelven rápidamente en agua. Por lo general, es goma arábiga y dextrina. Para retener la humedad, se agregan miel, azúcar y glicerina. Para que la acuarela se extienda bien y no se acumule en gotas, se le introduce bilis de buey. Para evitar que el material se enmohezca, se introduce fenol.

¿Qué son las pinturas de acuarela?

Hay varios tipos de acuarelas. Cada tipo es bueno a su manera, pero todos tienen desventajas. La acuarela se realiza de varias formas:

• Pinturas líquidas en tubo.
• Pinturas blandas en cubetas.
• Colores sólidos en mosaicos.

Cada tipo de acuarela tiene sus propias ventajas y desventajas. Las acuarelas líquidas se diluyen perfectamente con agua, no se ensucian durante el trabajo y el almacenamiento. La desventaja es que rápidamente comienzan a pelarse y secarse.

La acuarela blanda y dura se ensucia durante el trabajo y se disuelve mucho peor en el agua. Pero no están sujetos a estratificación y no se secan durante el almacenamiento. Y, sin embargo, dicha pintura no se puede tomar con un pincel tanto como sea necesario. Lo que no se puede decir de las acuarelas líquidas.

Calidad del color

¿Qué debe ser una acuarela de calidad? Estas son capas duraderas después del secado, que no manchan las manos, no se limpian y no se agrietan. Las pinturas de acuarela de alta calidad son una capa uniforme, sin todo tipo de manchas, rayas y coágulos de pintura. La buena acuarela es la transparencia del color.y fácil enjuague del papel con agua.

Artista principiante

La acuarela más adecuada para principiantes es la miel escolar. La pintura es ordinaria, es barata, la calidad es buena. La composición incluye miel como base plástica. Todo lo demás son sustancias sintéticas que se disuelven bien en agua.

Los profesionales aconsejan llevar materiales caros para el trabajo. Pero para un principiante, este es un negocio económicamente costoso, dada la calidad de los dibujos. La acuarela de miel escolar es perfecta. Solo puedes llevar papel y pinceles de mayor calidad.

Estas acuarelas se venden en un palé de plástico con celdas. La pintura se vierte en las celdas, no funcionará para cambiar la cubeta usada, como en los kits profesionales. Necesitas cambiar toda la caja, o tendrás que comprar otra. Esto es un inconveniente, pero es más rentable que adquirir un prof caro. pintura.

De las pinturas domésticas, Sonnet y White Nights han demostrado su eficacia: una solución ideal para aquellos que toman lecciones de acuarela por primera vez. Estas pinturas se adaptan perfectamente al papel, tienden a mezclarse bien entre sí. El esquema de color es tranquilo y saturado. Las pinturas no se desvanecen durante mucho tiempo, resistentes a la luz.

En lo que no debes escatimar es en papel. No debe ser suave, sino áspero. De lo contrario, las pinturas simplemente se escurrirán y no se depositarán con hermosos trazos.