2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33
Thomas Stearns Eliot es un poeta estadounidense originario de Missouri (St. Louis). En 1922 publicó su famoso poema La tierra baldía. Esta obra fue llamada por Ezra Pound, su mentor y amigo, el poema más largo escrito en inglés. Y en 1948, T. Eliot recibió el Premio Nobel.
El origen del poeta
Thomas Stearns Eliot nació en una familia numerosa. Él era el niño más pequeño. Entre los antepasados paternos del poeta se encontraba el reverendo W. G. Eliot, quien fundó la Universidad de Washington en St. Louis. Por el lado materno de los antepasados de Eliot, se conoce a Isaac Sterns, quien fue uno de los primeros en mudarse a Massachusetts.
Henry Ware Eliot, el padre de Thomas, era un rico industrial, y Charlotte Stearns, su madre, era una mujer literaria y bien educada. Creó un drama en verso, así como una biografía de W. G. Eliot.
Período de enseñanza, creatividad temprana
Thomas empezó a escribir poesía a los catorce años. Su obra temprana está marcada por la influencia de las obras de Omar Khayyam. como todos los poetasvanguardistas, el joven Thomas era un rebelde, crítico con su mundo contemporáneo. Sin embargo, aún más tarde, el principal problema de la obra de este autor fue la crisis del espíritu. Thomas estaba interesado en los procesos catastróficos que impulsan la vida de la sociedad. La poeta transmitió su tragedia con una fuerza asombrosa.
Después de graduarse de una escuela privada ubicada en St. Louis, Thomas continuó sus estudios en una universidad privada en Massachusetts. Un año después, en 1906, se inscribió en la Universidad de Harvard. Un estudiante sobresaliente y talentoso completó un curso universitario en tres años. En su cuarto año, recibió una maestría.
En ese momento, la escritura de poemas en Harvard Lawyer, de la cual Eliot fue editor de 1909 a 1910, se remonta. Después de eso, se fue a París, donde escuchó conferencias en la Sorbona. Eliot se familiarizó con la literatura francesa, con poetas simbolistas. El simbolismo le interesó incluso en Harvard. Thomas Eliot leyó a Jules Laforgue, un autor que pertenece a esta corriente. También se sintió atraído por el libro "El movimiento del simbolismo en la literatura" de A. Simons. Influyó mucho en el desarrollo de Eliot como poeta.
Decisión de dedicar mi vida a la literatura
Al regresar a Harvard en 1911, Thomas comenzó a escribir una disertación sobre F. G. Bradley, el filósofo idealista inglés. También estudió budismo y sánscrito. Con la Beca Sheldon, Thomas Eliot viajó a Alemania e Inglaterra. En Oxford Merton College, donde enseñó Bradley, estudió filosofía. Después de muchas dudas y vacilaciones, Eliot decidió dedicar su vida a la literatura, por lo que no volvió a defender su tesis en Harvard. Thomas se quedó en Londres, donde escribió poesía. Algunos de ellos, con la ayuda de Wyndham Lewis y Ezra Pound, se publicaron en 1915.
Eliot tuvo que ganarse la vida enseñando durante aproximadamente un año, después de lo cual trabajó como empleado en el Lloyd's Bank. En 1925, el poeta comenzó a trabajar para Faber & Guire, primero como editor literario de la editorial y luego como uno de los directores de la compañía.
Primer matrimonio
Thomas Eliot se casó en 1915. Vivienne Haywood se convirtió en su elegida. A pesar de que el matrimonio fue infeliz, la pareja vivió junta durante diecinueve años. Vivien terminó en un hospital psiquiátrico después del divorcio. Aquí murió en 1947.
Trabajo diario, nuevos trabajos
Durante el período de 1917 a 1919, Thomas trabajó en la revista "Egoist" como subdirector de redacción. Sus primeros poemas comenzaron a aparecer en varias publicaciones periódicas, incluida la Antología católica de E. Pound. Aquí se publicaron sus obras en 1915. En Hogarth Press, Leonard y Virginia Woolf colocaron dos nuevos volúmenes de la poesía de Thomas, Prufrock and Other Observations (1917) y Poems (1919). Estas obras influenciadas por Laforgue llevan el sello de la desilusión con la realidad.
El primer poema significativo de Thomas Eliot fue Canción de amor de J. AlfredPrufrock . Representa a un héroe servicial, ornamentado, respetuoso y bien intencionado que es a la vez mudo e indeciso, especialmente con las mujeres. Esta obra se convirtió en un hito importante en la poesía del siglo XX. Muchos críticos escribieron sobre el significado de el poema, y J. Berryman, un poeta estadounidense, creía que fue con ella que comenzó la poesía moderna.
T. Eliot es crítico
A medida que Thomas Eliot creció en popularidad como poeta, también lo hizo su reputación como crítico literario. Desde 1919, Thomas ha sido colaborador habitual del suplemento literario de The Times. Aquí apareció su serie de artículos sobre el teatro jacobeo e isabelino. Junto con otros, fueron incluidos en la colección de obras de Thomas Eliot "El bosque sagrado" (1920). En artículos críticos sobre Dante, Shakespeare, Marlo, Dryden, George Herbert, John Donne, Andrew Marvell, el autor trató de revivir al poeta, lo que, en su opinión, es la gran y perdurable tarea de la crítica. Muchas de las opiniones de Eliot se reflejaron más tarde en The Criterion, una revista crítica bastante popular que apareció cuatro veces al año desde 1922 hasta 1939
Tierra mala
En 1922, Thomas Eliot publicó su famoso poema. Como ya hemos señalado, fue llamado el más largo entre los poemas creados en inglés. Ezra Pound insinúa con su hipérbole (después de todo, la obra consta de solo 434 versos) de la abundancia de alusiones y concentración poética en este poema. Por cierto, Pound participó en la edición de la obra. Cortó la versión final del poema en aproximadamente un tercio.
Muchos críticos conocidos creen que la mejor obra que creó Thomas Eliot es "The Waste Land". Influyó en el desarrollo posterior de la poesía. La obra consta de 5 partes. Les unen los temas de erosión de valores e infertilidad. El poema, que reflejaba las decepciones y dudas de la posguerra, expresaba el estado de ánimo de toda una época.
Bautismo y ciudadanía británica
T. S. Eliot fue bautizado en la Iglesia Anglicana en 1927. Luego se le concedió la ciudadanía británica. Thomas Eliot, cuya poesía ya era entonces popular, en el prefacio de su colección de ensayos titulada "En defensa de Lancelot Andrews" se autodenomina clasicista en literatura, anglocatólico en religión y monárquico en política. Thomas, como estudiante, estaba muy interesado en la cultura inglesa. Los compañeros de estudios incluso lo llamaron en broma inglés en todo menos en ciudadanía y acento. Así, la ciudadanía británica cumplió con sus aspiraciones. Sin embargo, el paso de Eliot a la Iglesia Anglicana fue un alejamiento de las tradiciones unitarias de su familia, a pesar de que satisfizo su necesidad de pautas morales claras y estrictas (Thomas era puritano de nacimiento).
El poema de Eliot "Miércoles de ceniza" (1930) refleja la angustia que marcó su conversión. Durante este período de confusión mental e intelectual, Thomas tradujo el poema "Anábasis" de Saint-John Perse (en 1930). esola obra es una especie de historia espiritual de toda la humanidad.
Elliot toca
En la década de 1930, Thomas escribió los dramas poéticos Asesinato en la catedral (1935) y La piedra (1934). Estas obras fueron creadas para representaciones religiosas. El primero de ellos es una moralidad filosófica. Su tema es el sufrimiento de St. T. Becket. El poema se considera la mejor obra de teatro de Thomas Eliot. Fue un gran éxito en los cines de Estados Unidos y Europa.
Las obras de teatro de Eliot sobre la vida moderna como "Reunión familiar", Cóctel", "Secretario privado" y "El estadista anciano" (1939, 1950, 1954 y 1959 respectivamente) se consideran menos significativas. tema de tragedia antigua con contenido moderno. Cierto, "Evening Cocktail" en un momento fue un gran éxito en los teatros ubicados a ambos lados del Océano Atlántico.
1940 Poemas y Premio Nobel
En la década de 1940, Thomas escribió poemas como "East Cocker" (en 1940), "Burnt Norton", "Dry Salvages" (todos en 1941), "Little Gidding" (en 1942) y "Four Quartets (en 1943). Muchos críticos reconocen estas obras como las más maduras de la obra de Eliot. Cada uno de ellos es una reflexión, inspirada en paisajes, en la que el autor teje juicios sobre el tiempo, la historia, la naturaleza del lenguaje, los recuerdos personales.
Eliot Thomas, cuyos libros fueron reconocidos en todo el mundo, ganó el Premio Nobel en 1948año. Anders Esterling, uno de los miembros de la Academia Sueca, enfatizó en su discurso que los poemas de Thomas tienen la capacidad de cortar la conciencia de la generación moderna "con la nitidez de un diamante".
Segundo matrimonio y muerte del poeta
En 1957 se casó con E. V. Fletcher Thomas Eliot. Su biografía finaliza en 1965, cuando muere, habiendo vivido hasta los 76 años. T. Eliot está enterrado en East Cocker.
Razones de la popularidad de Eliot
¿Por qué la obra de Thomas Eliot sigue siendo de interés para muchos? Las razones son variadas. La principal es que este autor se ha convertido en el mayor actualizador de la creatividad poética. Los poemas en inglés de T. Eliot fueron traducidos por Jiménez, Montale y Seferis. Para 1969, las obras de Thomas se habían traducido a los principales idiomas europeos, así como al chino, japonés, urdu, hindi, árabe, etc. Y hoy en día, cualquier libro sobre poesía moderna publicado en Estados Unidos o Inglaterra, por regla general, comienza con el tesis sobre la trascendencia de Thomas Eliot, sobre la gran contribución que hizo al desarrollo de la creatividad verbal.
Dificultad para percibir el trabajo de Eliot
Entender los poemas de este autor en inglés no es fácil, al igual que la traducción de sus obras. El caso es que Eliot es un poeta elitista. Sus obras no son sólo absolutamente nuevas en la poesía mundial. En su trabajo, Thomas no se estancó. Constantemente se dedicaba a resolver más y más problemas artísticos.
Elitismo deliberado, vanguardiala naturaleza de la obra de este autor conduce a que sus escritos no sean de fácil comprensión. La primera dificultad radica en la complejidad de la filosofía. El autor se ocupa de las cuestiones fundamentales de la existencia humana. Eliot se refiere en su obra a los últimos conceptos estéticos y filosóficos. No se limita a realizar su ilustración artística. El propio poeta está tratando de encontrar soluciones a ciertos problemas.
La segunda dificultad es que los ecos, las omisiones, las alusiones, etc., juegan un papel especial en su obra, su conexión con otros fenómenos culturales, con el pasado. Por lo tanto, las ediciones de las obras de este autor suelen incluir comentarios detallados.
La tercera característica de la obra de Eliot, que complica su comprensión, es la gran importancia que el poeta concede a la forma. Por ejemplo, la obra "Four Quartets" tiene un esquema melódico claro, que se le sugirió a Eliot por su comprensión de Beethoven (más precisamente, sus cuartetos posteriores).
Se podría hablar largo y tendido de las características de las obras de Eliot. Sin embargo, en un artículo es imposible abarcar este significativo y extremadamente original fenómeno del arte. Crucialmente, para Thomas Eliot, la complejidad no era un fin en sí mismo. Fue un reflejo de la diversidad y originalidad de los problemas poéticos que planteó y resolvió.
Libro de gatos
Pero T. Eliot no siempre es asícompleja, no siempre su obra es elitista. Esto puede ser algo inesperado, pero incluso las mascotas eran de interés para un poeta como Thomas Eliot. Los gatos se convirtieron en los protagonistas de su famosa colección de poemas, publicada en 1939 ("The Popular Science of Cats…"). Las obras incluidas en él fueron creadas en la década de 1930. Fueron escritos para los ahijados de Thomas Eliot.
Actualmente, esta colección es quizás el libro sobre gatos más famoso del mundo. Todo amante de estos animales lo conoce. El musical "Cats" de E. L. Webber, representado en base a sus motivos, le dio gran parte de fama a la colección.
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