2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33
Fábula es el género literario más antiguo, originario de la antigua Grecia. Se basa en una historia moralizante que contiene moralidad en el texto de la obra misma o en una parte separada de ella. Tradicionalmente, este género tiene un volumen pequeño y se escribe en forma poética. Como personajes principales, los fabulistas famosos suelen elegir animales que encarnan los vicios tanto del individuo como de la sociedad en su conjunto.
Desarrollo del género
Se supone que la fábula se originó en la antigua Grecia. Sus primeros autores son Estesícoro y Hesíodo. Sin embargo, Esopo alcanzó la mayor fama, cuyas obras fueron utilizadas posteriormente por famosos fabulistas como base para crear obras de este género. Demetrio de Falero (300 a. C.) y Babrio (siglo II d. C.) eran menos populares.
Desde la Edad Media hasta el siglo XIX, Jean de La Fontaine, que vivió en Francia en el siglo XVII, escribió fábulas, alemánpoeta Gellert. En los siglos XVIII y XIX, este género ganó gran popularidad en la literatura rusa. A. Kantemir, V. K. Trediakovsky, A. P. Sumarokov, I. I. Dmitriev y, por supuesto, I. A. Krylov alcanzaron aquí la mayor fama.
Esopo - el famoso fabulista griego antiguo
Esta es una persona bastante conocida y mientras tanto misteriosa. Se cree que Esopo vivió en el siglo VI a. mi. en una de las ciudades de Tracia o Frigia.
La principal fuente de información sobre el fabulista son las leyendas, ya que aún no se sabe con certeza si tal persona existió realmente. Se le atribuye la creación de pequeñas historias fascinantes en prosa, de las que fluía un sentido moralista. Básicamente, estaban dirigidos contra la nobleza, lo que requería un contenido especial y velado. Los héroes eran animales condicionales que hablaban un lenguaje sencillo. De ahí la expresión popular "lenguaje de Esopo", que se usa activamente en nuestro tiempo en el sentido de "alegoría".
El interés por las historias de las fábulas de Esopo siempre ha existido. Sus seguidores Phaedrus y Flavius Avian tradujeron los textos al latín. Muchos de los fabulistas más famosos de diferentes épocas los utilizaron como base para crear sus propias obras. De ahí, tramas bastante familiares y similares en los textos de diferentes autores. He aquí un ejemplo de la fábula de Esopo: el lobo vio a los pastores que almorzaban con una oveja, se acercó y les dijo, dirigiéndose a ellos: “Y qué ruido haría si lo hiciera yo”.
La obra de Jean de La Fontaine
La historia de la fábula moderna comienza con la obra de un fabulista francés que vivió entre 1621 y 1695.
Su infancia transcurrió cerca de la naturaleza, ya que su padre trabajaba en el departamento forestal. Lafontaine no se tomó en serio el cargo que le traspasó su progenitor y pronto recaló en París, donde vivió toda su vida, habiendo alcanzado, por cierto, una gran fama. Las puertas de casi todos los salones de la capital estaban abiertas para él, a excepción del palacio real: no les gustaba un poeta libre y frívolo que no aceptaba ninguna obligación.
La fama principal del poeta la traen 6 libros bajo el único nombre "Fábulas de Esopo, transcritas en versos por M. Lafontaine". Se distinguieron por un muy buen lenguaje figurativo, diversas formas poéticas y un ritmo especial. Las más interesantes reflexiones filosóficas y digresiones líricas entrelazadas orgánicamente en el contenido. Los héroes de Lafontaine suelen tener éxito debido a su destreza y habilidad para aprovechar la situación.
Género de fábula en la literatura rusa
En muchos países, incluida Rusia, se observó interés en la obra de Esopo, y luego en La Fontaine. Ya en el siglo XVII se conocían las fábulas de Stephanit e Ikhnilat. Sin embargo, este género alcanza su mayor popularidad solo después de la era petrina, cuando aparecen fabuladores verdaderamente famosos en la literatura. Las obras imitativas rusas de este género están siendo reemplazadas gradualmente por obras originales.
Los primeros aquí fueron A. Kantemir, quien escribió 6 fábulas en el espíritu de Esopo, y V. Trediakovsky, quien reelaboró las obras del antiguo poeta griego.
Famosos fabulistasA. Sumarokov, I. Khemnitser, I. Dmitriev
A. Sumarokov dio el siguiente paso serio: hay 334 fábulas en su legado creativo, la mayoría de las cuales ya son obras independientes. Se trata de pequeñas escenas animadas escritas en verso libre y lenguaje algo tosco. Según el autor, esto lo exigía la baja calma a la que pertenecían las fábulas. Las obras en sí mismas recordaban mucho una escena naturalista de la vida cotidiana, y la trama provenía del folclore, lo que también le dio a las obras un carácter folclórico. El mismo Sumarokov a menudo los llamaba fábulas-parábolas, lo que ya define la intención del autor.
En la segunda mitad del siglo XVIII, la colección “Fábulas y Cuentos de N. N. en verso”, un rasgo de cuyas obras fue una combinación de rasgos de clasicismo y sentimentalismo. El nombre del autor, I. I. Khemnitser, se dio a conocer al lector en general solo dos décadas después, cuando el libro se volvió a publicar después de la muerte del poeta. Las principales características de sus fábulas están bien expresadas en el epígrafe de la segunda colección: “En la naturaleza, en la sencillez, buscó la verdad…” Para el poeta, la precisión y la expresión lógica del pensamiento eran más importantes, lo que lo limitaba en la elección de los medios expresivos. Muchos notaron que, a diferencia de Sumarokov con su conversación "campesina", el lenguaje de Khemnitzer se parecía más a un discurso noble, más suave y elegante.
El fabulista I. Dmitriev, que era muy amigo de Karamzin, cierra esta serie. Esto dejó una huella en su obra. El lenguaje de Dmitriev destaca por su especial soltura, suavidad y buen gusto, y los personajes animales se expresaningenioso y lindo al mismo tiempo. No es casualidad que se le llamara reformador en el campo del lenguaje poético y fundador de la fábula de salón.
En la crítica literaria rusa, se ha conservado la opinión de que estos famosos fabulistas lograron reformar el lenguaje de las obras de este género y sentaron las bases para la formación de la obra de otro poeta famoso.
Gran I. A. Krylov
Este poeta, conocido desde la infancia, comenzó con las traducciones de su amada La Fontaine en 1805, y luego probó diferentes géneros durante otros 6 años.
El reconocimiento de Krylov como fabulista ocurrió en 1811, durante el cual se escribieron 18 fábulas, 15 de ellas originales. Lenguaje figurativo brillante y bien dirigido, imágenes atractivas ya menudo inesperadas, casi todas las cuales se han convertido en nombres familiares, respuestas instantáneas a los eventos sociopolíticos más relevantes: estas son las características más esenciales de las fábulas de I. Krylov. Sus obras encarnaron la sabiduría y la originalidad del pueblo y sentaron las bases del realismo. El patrimonio creativo de I. Krylov incluye 340 fábulas publicadas en 9 colecciones. Incluso durante la vida del poeta, sus libros fueron traducidos al italiano, alemán, inglés, francés.
Sucedió que el famoso fabulista ruso I. A. Krylov desempeñó un papel destacado en el desarrollo de este género en la literatura mundial. Nadie podría decir mejor y más que él.
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