2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33
Nacido en Moscú (1861) y visitando la capital de Francia por primera vez en 1887, K. A. Korovin se enamoró para siempre de esta ciudad festiva y del arte de los impresionistas. A veces uno tiene la sensación de que ante los ojos de Konstantin Alekseevich siempre había una imagen ruidosa y alegre: París. Llegó a él en 1892, 1893, luego repetidamente en la primera década del siglo XX, y desde 1923 vivió en él. La ciudad ocupaba su imaginación a cualquier hora del día.
El despertar de París
El artista mira la ciudad desde arriba. Esta es una foto de París. Mañana (1907). Sin luces, la ciudad está iluminada solo por una mota naranja del sol. Todo está envuelto en una niebla gris, a través de la cual apenas se ven paredes, ventanas con cornisas, una calle estrecha con transeúntes ocasionales. Bocanadas de humo se elevan de las chimeneas. Todas las casas han perdido claridad. El cuadro "París. Morning" crea la impresión de frialdad e incomodidad en la vida laboral. Los paisajes vespertinos y nocturnos de París evocan un estado de ánimo completamente diferente.
Recuerdos de los contemporáneos sobre K. Korovin
Era un interlocutor alegre y encantador que, con sus historias, podía cautivar tanto a las románticas señoritas Turgueniev como a sus tías y abuelas. Era el alma y el favorito de cualquier empresa. Este bromista con un alegreNo fue por casualidad que encontró su propio estilo artístico. Cualquier cuadro "París" (1907, 1933) contará más sobre el pintor que todos los recuerdos. Al atardecer y por la noche, la luz brillante inunda las plazas y bulevares, donde los parisinos caminan o regresan de teatros y restaurantes. Y qué bueno es el Moulin Rouge - una fuente de alegría y disfrute de una vida agitada.
¡Con qué colores contrastantes está lleno! Brillante, iluminado como el sol por las luces del atardecer, el verdor de los árboles enmarca el molino rojo, cuyas aspas están salpicadas de luces. La fachada ultramar del lado izquierdo del edificio se funde armoniosamente con el color verde iridiscente de las copas de los árboles y contrasta con el lateral, pintado en un alegre escarlata. Debajo del techo plano del Moulin Rouge, hay una luz insoportable debido a una gran cantidad de luces. Esta luz inunda, debilitando ligeramente, toda el área frente a él. Los contornos de personas y automóviles apenas son visibles en él. Magnífico, hecho para divertirse, el Moulin Rouge atrae al espectador.
Ciudad al atardecer
La imagen "París después de la lluvia" está llena de tristeza y desaliento. Involuntariamente, me vienen a la mente los versos de Paul Verlaine: "El cielo sobre la ciudad está llorando, mi corazón también está llorando". La ciudad es oscura, tenue, los contornos de los troncos sin follaje y las siluetas de las casas son apenas visibles. Y cerca, en contraste, puedes poner la noche "Paris Boulevard", que se adentra en la distancia, donde se abre un cielo inexpresablemente azul.
Sus reflejos se vuelven azules en el pavimento y cubren los bordes de las casas en la distancia con un color azul-negro. De la luz de las linternas y las luces publicitarias en los pequeños cafés, es buenofachadas de ladrillo rojo visible de casas con ventanas luminosas, coches brillantes en el pavimento. Juega con tonalidades rojizas-doradas bajo su luz. Una vez más, una ciudad-vacaciones, una ciudad-sueño se abre ante nosotros, donde cada persona estará feliz de dar un paseo, especialmente si tiene un cuaderno de bocetos o un caballete en sus manos.
Romance de París
Lleno de emociones y elevados sentimientos entusiastas, el ambiente lo crean las pinturas de K. Korovin de la tarde y la noche de París: luz brillante y reflejos de sus luces, vanidad o movimiento pausado de transeúntes inteligentes, automóviles intermitentes. Miramos el cuadro y vemos el espectáculo como en un escenario, aunque el artista no se planteó un efecto escénico. La imagen real de París ofrece entretenimiento y fantasía. La vista desde la ventana o desde el balcón abre una representación teatral en plena calle. Siempre hay algo pasando en él. Solo un artista detiene un momento de belleza ante nosotros.
La cosmovisión romántica del pintor se transmite al espectador por el poder de los contrastes de color. Otoño "París" (1933) está inundado de luz dorada. Resplandeciente follaje dorado-rojo en los árboles. Tonos violetas aparecen en el cielo plateado de la tarde. Los contornos de las casas se ocultan y se disuelven, pero los cafés y restaurantes bajo los toldos resplandecen intensamente, numerosos peatones cruzan la calle, los automóviles circulan a paso ligero, la vida está llena de aventuras desconocidas para nosotros y encuentros repentinos o planeados.
Después de otra lluvia
Y volvió a llover, pero ¡qué alegría! París tiene muchas caras.
Ante ti, la foto "París después de la lluvia". Difícilmente una fotografía puede transmitir todos los matices festivos de una calle elegante, la f alta de cotidianidad en todo. Un cielo púrpura azulado, todo en tonos complejos, proyecta reflejos en el pavimento. Se mezclan con la luz proveniente de los numerosos cafés, reflejándose en las paredes de ladrillo rojo anaranjado de los edificios residenciales. Las ventanas enmarcadas con contraventanas azules brillan con un cálido dorado. En tres colores clásicos: rojo, amarillo y azul, se construye el esquema de color de la imagen. Te hacen recordar los colores favoritos del Renacimiento, trasladados al siglo XX. La pintura "París después de la lluvia" (autor K. Korovin) refleja la música del alma del artista. Una especie de encanto escurridizo vive en este lienzo, una nueva comprensión de lo bello, la inquietud y el encanto.
La "audición absoluta" para señales de vida permitía al maestro ver lo que otros no notan. Esto no se puede aprender. Si esto le es dado al pintor por naturaleza, entonces, junto con la diligencia y las habilidades, nacen las obras maestras, de las cuales K. Korovin tiene muchas.
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