¿Qué características distinguieron a la pintura rusa del siglo XX?

2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2025-01-24 17:49

En el siglo XX llegó el momento en que todo el arte se volcó hacia la vanguardia. Y si pregunta qué características distinguieron a la pintura rusa de ese período de la de otros países, entonces podemos decir con confianza: todos los artistas se dejaron llevar por la vanguardia, que significa "desapego avanzado" en francés.

La historia conoce muchos ejemplos de cómo, en los momentos más críticos, cuando llega el cambio de era, personalidades creativas comienzan a crear movimientos radicales destinados a considerar los acontecimientos desde un prisma diferente. Sin embargo, el siglo XX fue un acontecimiento significativo en este sentido.

El comienzo de la vanguardia

Los primeros pasos de los representantes de la vanguardia rusa se dan en 1907, cuando se crea la asociación de arte Blue Rose, donde se reunían reconocidos maestros del neoprimitivismo y el simbolismo.

Estos estilos artísticos allanaron el puente hacia una dirección fundamentalmente nueva en el arte: la vanguardia. Los primeros representantes artísticos destacados de esta corriente fueron Kazimir Malevich, Larionov y Goncharov, cuyas obras se conservan en el Museo de Moscú.arte contemporáneo.

¿Qué características distinguieron a la pintura rusa del siglo XX? Fue aquí donde apareció por primera vez el término "vanguardia": Benoit lo presentó al mundo, describiendo irónicamente las obras de artistas de la asociación creativa Jack of Diamonds, quienes en 1910 presentaron las primeras pinturas innovadoras desde un punto técnico de vista a la atención del público asistente a la exposición Unión de Artistas. Desde entonces, se ha aceptado generalmente que todas las novedades en este campo pertenecen a los maestros rusos del pincel.

Representantes de la vanguardia rusa

Características de la pintura rusa del siglo XX. son tales que la vanguardia emergente era un concepto amplio, mientras que sobre su base nacían más y más nuevas tendencias estilísticas.

Entonces, por ejemplo, muchos artistas rusos en su trabajo siguieron las tradiciones del modernismo europeo: cubismo, suprematismo, constructivismo, rayonismo, fauvismo y futurismo. Los representantes más destacados del movimiento de vanguardia nacional fueron Kandinsky y Malevich. Estaban en los orígenes de este fenómeno artístico multifacético y se convirtieron en los "culpables" del nacimiento de su descendencia: el abstraccionismo.

El abstraccionismo es un arte no objetivo, en el que el artista utiliza únicamente su percepción asociativa de la realidad para la imagen, s altándose los cánones de la pintura clásica. El principal elemento artístico del estilo es el color, que ayuda a los maestros a dotar a los lienzos de emociones.

Kandinsky fue el primero en atreverse con tal experimento. Su idea global era transmitir a la humanidad,que la música se puede representar en el lienzo, que tiene su propio color y una forma separada.

Del abstraccionismo al suprematismo

La pintura rusa experimentó cambios activos a lo largo de principios del siglo XX.

Después de que en 1909 Kandinsky presentara por primera vez su primera obra abstracta a los críticos, conoció a Kazimir Malevich, quien, aunque era un gran aficionado a todo lo nuevo, seguía estando influenciado por el impresionismo. A partir de ese momento, las obras del artista comienzan a sufrir metamorfosis, que hacia 1913 lo muestran como un representante del cubo-futurismo.

Con el tiempo, Malevich volvió a señalar qué características distinguieron a la pintura rusa del siglo XX: se convirtió en el fundador de una nueva tendencia estilística, llamada suprematismo. Una característica distintiva de esta dirección fue que se colocaron figuras rectangulares en la base compositiva del trabajo. De hecho, el Suprematismo es otro tipo de abstraccionismo, ya que tiene características similares:

• inutilidad;
• f alta de volumen;
• geometric (cualquier forma geométrica no volumétrica puede estar presente, pero la parte central de la imagen es un rectángulo);
• asimetría.

Malevich creía que el suprematismo es un nuevo plano del arte, accesible a la comprensión de un nuevo tipo de artistas que lograron sobrevivir a los prejuicios del pasado. ¿Qué características distinguieron al ruso?pintando en ese momento? Según los representantes del suprematismo, esta es una oportunidad para comprender el arte del más alto nivel, para conocer la dinámica y la estática del espacio minimizando el espacio.