Clasicismo en la arquitectura rusa (foto)

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

El clasicismo en la arquitectura rusa apareció a finales del siglo XVIII y se desarrolló activamente hasta principios del siglo XIX. Floreció una nueva era de la arquitectura rusa. Los cambios más llamativos se produjeron en el aspecto arquitectónico de las capitales, así como de algunas otras ciudades. A continuación, considere lo que constituye el clasicismo en la arquitectura. Será bastante fácil hacer un informe sobre este tema usando los materiales del artículo.

Información general

El clasicismo es una corriente cultural y estética europea. Se centró en el arte antiguo, en particular, el antiguo romano y griego. Además, el desarrollo de la dirección estuvo muy influenciado por la mitología de esos períodos. En cuanto a la literatura rusa, la era del clasicismo fue relativamente aburrida y breve. Lo mismo puede decirse de la música. Sin embargo, numerosas obras maestras del clasicismo en la arquitectura de Rusia quedaron para la posteridad.

Carácter de dirección: descripción

El clasicismo en la arquitectura (foto de abajo) se distingue por un ritmo, equilibrio y claridad tranquilos y claros. Se trata de equilibrar proporciones. La simetría era la ley principal de la composición. Las características del clasicismo en arquitectura consistían en la armonía general de las partes y el todo. En cuanto a la entrada principal del edificio, debería estar ubicada en el centro y parecerse a un pórtico. Implica la parte sobresaliente de la estructura con un frontón y columnas. Al mismo tiempo, este último tenía que diferir de las paredes en color. Como regla general, las columnas tenían un tinte blanco. Las paredes eran amarillas. Estas son las principales características del clasicismo en arquitectura.

Proceso de construcción: racionalización del centro de la ciudad

El clasicismo en la arquitectura de Rusia comenzó a aparecer muy suavemente. La modernización del centro de la capital cultural estuvo marcada por la construcción del edificio del Almirantazgo. Este proyecto fue desarrollado por Andrey Dmitrievich Zakharov. En un gran edificio, el arquitecto decidió res altar la torre central. La base cúbica masiva sirvió como impulso para la creación de su continuación vertical dinámica. Toda la estructura pasa a una estructura más pequeña con una columnata ligera. Luego hay un despegue rápido de una aguja dorada con un bote. El tono de toda la arquitectura de la ciudad en el Neva fue marcado por el solemne ritmo mayor del Almirantazgo. El barco se ha convertido en su símbolo.

Clasicismo en la arquitectura de San Petersburgo

A mediados del siglo XVIII, esta ciudad capital se distinguía por conjuntos individuales. Era muy similar al antiguo Moscú y estaba enterrado en la vegetación de numerosas propiedades. Posteriormente se inició la regular construcción de sus avenidas, las cuales, como rayos, se desviaban del Almirantazgo. Cómoclasicismo notable en la arquitectura de San Petersburgo? En primer lugar, no se trata de edificios separados, sino de conjuntos y avenidas completos. El clasicismo en la arquitectura de San Petersburgo llama la atención por su armonía, unidad y equilibrio.

Establecimiento de la Bolsa de Valores

A principios del siglo XIX, el clasicismo en la arquitectura de San Petersburgo comenzó a ganar cada vez más importancia. La bolsa de valores en el asador de la isla Vasilyevsky iba a jugar un papel clave. Se suponía que debía unir los conjuntos que se han desarrollado alrededor de la sección más ancha del cauce del río. Thomas de Thomon, que era un arquitecto francés, participó en el diseño de la Bolsa de Valores y el diseño de la flecha. A. D. Zakharov participó en la finalización del proyecto. Todas las tareas se resolvieron brillantemente gracias a la comunidad creativa de arquitectos. El sistema estaba unido por el espejo del Neva. En cuanto al volumen del edificio de la Bolsa en sí, es relativamente pequeño. Sin embargo, se opuso con confianza a la vasta extensión de agua. En muchos aspectos, esto se logró gracias a las columnas rostrales y las características de las formas de la estructura. El tema de la dominación sobre los elementos poderosos estaba perfectamente desarrollado. En particular, esto se refiere a la obra monumental que complementó el conjunto.

El clasicismo en la arquitectura y la escultura rusas siguió fortaleciéndose. Confirmación de esto último radica en las poderosas figuras que adornaban los terraplenes de los principales ríos del país. Muchos maestros trabajaron en su creación: V. I. Demut-Malinosky, I. I. Terebenev y S. S. Pimenov. Estas y muchas otras obras maestras del clasicismo enLa arquitectura rusa es legítimamente de importancia mundial.

Trabajar en Nevsky Prospekt

Se tratará de la vía principal de la capital cultural. Con la construcción de la Catedral de Kazan, la avenida comenzó a verse como un conjunto arquitectónico integral. El proyecto fue desarrollado por Andrey Nikiforovich Voronikhin. Por cierto, su padre era un siervo. Se tomó como modelo la obra de Miguel Ángel. Se trata de la Catedral de St. Pedro (en Roma). Voronikhin usó sus motivos. Así, se creó una obra arquitectónica única. La plaza frente a la Catedral de Kazán está rodeada por ambos lados por su columnata. Se convirtió en el centro de la vida pública urbana. Más tarde se llevaron a cabo manifestaciones y mítines aquí. Las cenizas de M. I. Kutuzov fueron trasladadas a la catedral.

Catedral de San Isaac

Tomó cuarenta años construirlo. Este es el edificio más grande que se construyó en la primera mitad del siglo XIX en Rusia. 13 mil visitantes pueden estar presentes en su interior al mismo tiempo. El proyecto fue desarrollado por Auguste Montferrand. En cuanto al diseño de la decoración interior y la apariencia, participaron K. P. Bryullov y P. K. Klodt, un artista y un escultor, respectivamente. Fue concebida de tal manera que la catedral encarnaría la inviolabilidad y el poder de la autocracia. También se refiere a la estrecha unión con la Iglesia Ortodoxa. El edificio de la catedral es verdaderamente majestuoso. Hace una impresión duradera. Sin embargo, es imposible no culpar a los clientes y autores del proyecto de cierta gigantomanía. Esto testificó que el clasicismo en la arquitectura de Rusia comenzó a experimentarperíodo de crisis.

Edificio de Moscú

No se caracterizó principalmente por conjuntos, sino por edificios separados. En cuanto a la creación de los primeros, fue muy difícil reproducirlos en las calles curvas, que estaban literalmente atestadas de edificios de diferentes épocas. El incendio ocurrido en 1812 no pudo romper sus diferencias tradicionales. Sin embargo, el clasicismo en la arquitectura de Rusia pudo traer colores brillantes incluso aquí. Después de que estalló un incendio en Moscú, se erigieron muchos edificios hermosos. Estamos hablando del Patronato de Solyanka, el Manege, el Teatro Bolshoi, etc. Se erigió un monumento a Minin y Pozharsky en la Plaza Roja. El autor de este trabajo es Ivan Petrovich Marsov. El escultor siguió las tradiciones del clasicismo. Por esta razón, los héroes se visten con ropas antiguas. El clasicismo de Moscú no podía presumir de la misma monumentalidad majestuosa que San Petersburgo. Se caracterizó por pequeñas casonas de tipo señorial. Podemos decir que el clasicismo de Moscú está más cerca de una persona, muy ingenua y libre. La casa de los Lopukhin es la mejor mansión de Moscú hecha en este estilo. Este proyecto fue desarrollado por el arquitecto A. G. Grigoriev. Es natural de siervos.

Desarrollo de ciudades de provincia

Se llevó a cabo de manera similar a Moscú. La provincia contaba con una serie de importantes artesanos. El barroco y el clasicismo se han rastreado en la arquitectura de los edificios en Siberia desde principios del siglo XIX. estos rasgosse reflejaron por todas partes. Por ejemplo, en la Catedral de la Resurrección de Tomsk o las Puertas de Moscú de Irkutsk. Más tarde, el clasicismo finalmente se afianzó en Siberia. "La Casa Blanca" es una de las mejores primeras creaciones que se hizo en este estilo. Fue construido por los comerciantes Sibiryakovs. Más tarde, se convirtió en la residencia de un gobernador general. La catedral cosaca Nikolsky fue erigida en Omsk de acuerdo con el proyecto de un famoso arquitecto. Estamos hablando de Vasily Petrovich Stasov. El estandarte de Yermak se mantuvo en esta catedral.

Período de crisis

Comenzó en los años 30 del siglo XIX. Los contemporáneos dejaron de admirar la monotonía deprimente de los edificios con columnas. N. V. Gogol también mencionó esto. En ese momento, San Petersburgo estaba cubierto por la construcción de casas de vecindad. Necesitaban múltiples entradas. Sin embargo, según los cánones del clasicismo, sólo se podía realizar un pasaje principal, que debía situarse en el centro del edificio. Los pisos inferiores de las casas de vecindad también sufrieron cambios. Empezaron a colocar tiendas. Incluso aquí, las normas del clasicismo no se pudieron observar de ninguna manera. Esto se debió a la presencia de amplias ventanas. Así, bajo el embate de las realidades de la modernidad, el clasicismo se vio obligado a marcharse.

Nuevos destinos

El pensamiento creativo de los arquitectos comenzó a basarse en los principios de "elección inteligente". Creían que el edificio debería ejecutarse en el estilo que mejor se adapte a su propósito. Y, sin embargo, el resultado final dependía del gusto del arquitecto y de los deseos del cliente. Las haciendas de los terratenientes comenzaron a construirse al estilogótico medieval. Al mismo tiempo, aparecieron en las ciudades casonas aristocráticas, correspondientes a todos los cánones del nuevo barroco. A veces, los clientes colmaban a los arquitectos con requisitos no estándar. Por lo tanto, las ventanas venecianas podrían haber aparecido en el edificio de apartamentos. El período de mezcla de estilos ha comenzado.

Edificios famosos tardíos

El Nuevo Hermitage se construyó en San Petersburgo según un proyecto desarrollado por el arquitecto alemán Leo Klenze. Potentes atlantes de granito que custodian la entrada, la decoración (estilo griego moderno) y el equilibrio de las piezas, gracias a todo esto, se ha creado una imagen impresionante del museo. Más tarde, se erigió el Palacio de Nicolás. Traza claramente los motivos del Renacimiento italiano. El desarrollo de este proyecto pertenece al arquitecto Andrey Ivanovich Shtakenshneider. Las vistas interiores del palacio causan una impresión particularmente fuerte. La celosía oscura de la baranda acentúa el recorrido de las marchas de la escalera principal. Las columnas se distinguen por una gracia especial. Parece que las bóvedas descansan muy fácilmente sobre ellos. Parece que la arquitectura está llena de movimiento interno. En cuanto al espacio de las escaleras, se mueve hacia arriba y hacia las profundidades.

Contribución de Konstantin Andreyevich Ton

Su objetivo creativo era revivir las tradiciones de la antigua arquitectura rusa. Según los diseños de Ton, se construyeron iglesias de cinco cúpulas con estrechas ventanas arqueadas. Usó decoración bizantina y rusa. Todos estos elementos se combinaron con la simetría y las estrictas proporciones del clasicismo. Tony no podía separarse de él. Para muchos, este estilo combinado parecía muy artificial. Sin embargo, la realidad era otra. La razón principal es el desarrollo insuficientemente profundo del antiguo patrimonio arquitectónico ruso. Nicolás I apreció el trabajo de Ton. El arquitecto recibió varios pedidos importantes para Moscú. El Gran Palacio del Kremlin fue construido bajo su liderazgo. Posteriormente se llevó a cabo la colocación de la Catedral de Cristo Salvador. Su construcción llevó mucho tiempo. Vale la pena señalar que el templo en sí fue concebido como un recuerdo de la liberación del país de la invasión napoleónica. En 1883 fue solemnemente consagrada. Muchos maestros rusos talentosos participaron en la construcción, entre ellos:

1. Canteros.
2. Fundadores.
3. Ingenieros.
4. Artistas.
5. Escultores.

Además, se instalaron placas de mármol en el templo, en las que se inmortalizaron los nombres de los oficiales heridos y muertos. Contiene información sobre cuántos soldados murieron en una batalla en particular. Los nombres de las personas que donaron sus ahorros para lograr la victoria también están inmortalizados en estas placas de mármol. En cuanto a la silueta de Moscú, la mole de cien metros del templo encaja perfectamente en ella.