2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33
Todos aquellos que están involucrados en aprender a tocar un instrumento musical deben estudiar la técnica en forma de una determinada secuencia de notas, denominada el término "arpegio". Pero muchos oyentes comunes, lejos de comprender los principales cánones de la música, también se encuentran con este concepto. El arpegio es una de las técnicas más interesantes utilizadas en el acompañamiento musical, que aporta cierta sensualidad a la música. A continuación, se considerarán los principales aspectos relacionados con esta técnica de juego.
Arpegio - ¿Qué es?
Primero, veamos la interpretación oficial. Basado en las definiciones presentadas en teoría musical, un arpegio es una división de un acorde en sonidos que no se tocan juntos, como si sonara un acorde completo, sino que se tocan secuencialmente uno tras otro, reemplazándose rápidamente entre sí. Esto crea una especie de efecto de desbordamiento. Y no es necesario que las notas incluidas en tal secuencia formen algún tipo de acorde (puede ser arbitrario).
Se cree que el arpegio esuna técnica musical iniciada por el compositor italiano Domenico Alberti, quien usó secuencias arpegiadas para acompañar la línea de bajo. Y el nombre de tal técnica proviene de la palabra "arpo", que significa un instrumento musical, un arpa o el proceso de tocarlo. Pero tal como están las cosas: en el arpa, las modulaciones de cuerdas en forma de una transición sucesiva rápida sobre un cierto número de notas son las más comunes.
Notación en el pentagrama
Al escribir notas en una partitura musical, se pueden usar varias notaciones para designar arpegios. En el caso más sencillo, si la duración de las notas lo permite, el arpegio puede grabarse en el pentagrama exclusivamente en forma de su secuencia.
Sin embargo, la mayoría de las veces se indica un acorde completo, precedido por una línea ondulada vertical o una marca semicircular, que generalmente se usa para notas ligadas. En el caso de que se suponga que un arpegio debe ejecutarse a partir de las notas constituyentes de varios acordes, se puede indicar el acorde en sí y, encima de él, la designación latina de la técnica (arpegio).
El arpegio en el piano como desarrollo de la técnica de interpretación
Para los pianistas, el arpegio puede llamarse no solo una técnica que aporta nuevos colores a la interpretación de una pieza musical, sino también uno de los principales métodos para desarrollar la técnica de interpretación, la fluidez de los dedos, etc.
Como ejemplo simple, tomemos un arpegio en do mayor. Las notas en la versión clásica ascendente tienen una secuencia en la formado-mi-sol-do (a través de la octava) y más allá. La recepción descendente implica la secuencia inversa. Por lo tanto, es fácil concluir que los arpegios se pueden dividir condicionalmente en ascendentes y descendentes.
Pero puedes tocar el piano con ambas manos. Al mismo tiempo, los arpegios en cualquier secuencia pueden sonar con un intervalo de una o dos octavas. Además, también se distinguen por separado los arpegios divergentes que, al llegar a una determinada posición en el teclado (la mayoría de las veces, la primera o la segunda octava), comienzan a tocarse en diferentes direcciones (mano izquierda hacia abajo, mano derecha hacia arriba). En este caso, primero se toca una secuencia ascendente, divergiendo en el medio, luego convergiendo a la misma posición en el teclado, luego ascendiendo nuevamente, finalmente descendiendo al mismo lugar, nuevamente divergiendo y convergiendo, y finalmente descendiendo al punto de partida.
Arpegios de guitarra
Pero los arpegios son buenos porque no necesitan encajar en el marco de un solo acorde y una secuencia clara de toma de notas. Esto se demuestra mejor con arpegios en la guitarra, que comúnmente se conocen como punteo. Pero todo el mundo ha oído hablar de esta técnica.
Es interesante que los arpegios de guitarra pueden actuar no solo como acompañamiento, sino también como partes solistas, lo cual se puede escuchar bastante a menudo en la música española. En el mundo moderno, los guitarristas de rock suelen utilizar esta técnica. Esto es especialmente notable en gigantes como Yngwie Malmsteen, Steve Vai y muchos otros.
Cualquier persona que esté empezando a aprender a tocar la guitarra por su cuenta, porque en primer lugartratando de aprender exactamente revienta y lucha. Y el arpegio, incluso en la interpretación más sencilla con un acorde fijo, desarrolla la técnica de los dedos de la mano derecha.
En el caso de realizar secuencias más complejas, también intervienen los dedos de la mano izquierda. A veces se utiliza una técnica de percusión llamada tapping. Y esta no es solo la técnica de mover los dedos a lo largo del cuello.
Conclusión
Queda por agregar que el valor de tal técnica no puede subestimarse. No solo agrega colores únicos a las obras musicales en sí, sino que también desarrolla en gran medida la técnica de su interpretación en cualquier instrumento musical. No es de extrañar que en las escuelas de música se dé una importancia primordial al desarrollo de los arpegios junto con las escalas. Bueno, no hay necesidad de hablar sobre el significado musical de esta técnica en absoluto. Esto, como dicen, no se discute.
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