Ruggiero Leoncavallo: biografía, estilo musical, mejores composiciones

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

Ruggiero Leoncavallo es un famoso compositor italiano que sentó las bases para el género verismo en la música. Fue uno de los primeros en hacer de la gente común los héroes de sus obras. Conocido por el gran público principalmente como el autor de la ópera Pagliacci.

Biografía del compositor

Leoncavallo nació el 23 de abril de 1857 en Nápoles, Italia. Su padre dirigía el Tribunal local y su madre provenía de una familia de artistas. A la edad de ocho años, el niño ingresó al Conservatorio de San Pietro a Maiela, donde se graduó a los dieciséis. Músicos eminentes como Serrao, Rossi y Chesi fueron sus maestros.

Seriamente cautivado por la filología, el futuro compositor se doctoró en literatura en la Universidad de Bolonia. Más tarde, este conocimiento le fue muy útil a la hora de componer el libreto, que prefirió escribir él mismo.

Ruggiero Leoncavallo enseñó canto en Italia y en el extranjero. Recibió un gran reconocimiento del público como pianista-acompañante. Las grabaciones de audio de sus actuaciones con el gran tenor Enrico Caruso han sobrevivido hasta el día de hoy. Juntos viajaron por toda Europa con conciertos. En 1877 el compositor conociócon Wagner e inspirado por este conocido, concibió su primera ópera.

En la biografía de Ruggero Leoncavallo hubo éxitos vertiginosos y fracasos aplastantes. Sirvió como músico en la corte egipcia, pero tras la ocupación inglesa tuvo que huir a Francia disfrazado de árabe. En Marsella, el músico se vio obligado a realizar trabajos ocasionales: tocaba en un café, escribía canciones para un cabaret y daba lecciones de canto.

Pero después de un tiempo, Leoncavallo volvió a su tierra natal. Y allí estaba esperando un verdadero éxito en el escenario de la ópera.

Creatividad antes de "Clowns"

Bajo la fuerte influencia de Wagner, Leoncavallo escribe la ópera Chatterton, que no tuvo éxito. Y luego toma el poema épico a gran escala "Crepúsculo" en tres partes. En esta obra, el compositor hace referencia al Renacimiento con sus titanes del pensamiento, los dramas heroicos y las pasiones. Pero el editor no aceptó su manuscrito.

Después de este fracaso, Ruggiero Leoncavallo prueba suerte con un nuevo estilo musical para él: el verismo. Justo en el momento en que el compositor regresa de Francia a Italia, la ópera Rural Honor de Mascagni se está representando con un éxito increíble en el teatro. Habla de la gente común y sus pasiones violentas. El compositor quedó profundamente impactado por lo que vio en el escenario y concibió una ópera, que se convirtió en su mejor creación.

Verismo en la música

Verismo (del italiano - veraz, verdadero) - una dirección en el arte que surgió en los años 90 del siglo XIX. Los autores tomaron historias de la vida de los contemporáneos,gente común, y los reveló con gran sinceridad y sencillez. Las óperas de este estilo se escribieron en tamaño pequeño y deliberadamente teatrales, con un comienzo justo antes de una catástrofe y un final sangriento.

La música de Verists también era simple y accesible. Se caracteriza por pequeños ariosos con una melodía brillante y memorable. Las óperas de Verdi y Carmen de Bizet fueron escritas en este estilo. También le pertenecen los Pagliacci de Ruggiero Leoncavallo.

La historia de la creación de "Payasos"

La trama se basa en una trágica historia que sucedió cuando Ruggiero aún era un niño. Hace muchos años, en el juzgado donde trabajaba su padre, se consideró el caso de un artista de teatro ambulante. Él, en un ataque de celos, mató a su esposa en el escenario durante la actuación.

Esta historia conmovió profundamente a Ruggero Leoncavallo, y él le dio vida con el dramatismo y la brevedad del verismo. Solo tomó cinco meses crear la música y el libreto. El estreno se llevó a cabo en Milán con un éxito rotundo, y la ópera ganó inmediatamente fama mundial. Leoncavallo se fue de gira como director de orquesta de Pagliacci en Europa y América.

Características musicales y dramáticas

En la ópera de Leoncavallo, la tragedia de la vida y la muerte se desarrolla rápida y dinámicamente, en un día. El compositor utiliza la técnica de la "escena en el escenario": simultáneamente con el drama de los personajes, hay una actuación de una cabina errante, cuyo contraste lo hace especialmente agudo.narrativa principal.

Leoncavallo dota a todos los personajes de temas musicales brillantes y memorables que revelan sus rasgos de carácter. Los solos y duetos son emocionalmente ricos y sinceros, lo que hace que las escenas dramáticas sean especialmente creíbles.

La orquesta juega un papel secundario. Pero el compositor usó magistralmente sus medios expresivos para transmitir la atmósfera de un tranquilo pueblo italiano y una alegre feria campesina.

Siguiendo la creatividad

La ópera "Pagliacci" de Ruggero Leoncavallo se convirtió en el pináculo de la carrera del compositor. El éxito y el reconocimiento popular lo inspiraron, pero los trabajos posteriores no encontraron una respuesta tan tormentosa por parte del público.

Entre el resto de las óperas, se pueden destacar "La Bohème", que describe la vida del Barrio Latino, y "Zasa", que el propio autor amaba mucho. Leoncavallo creó la ópera "Gitanos", inspirada en el poema de A. Pushkin.

Al final de su vida, el compositor se inspiró en la idea de escribir un drama nacional, duro y trágico, que estaría basado en la música folklórica. Pero de la ópera concebida "La tempestad" solo nos han llegado bocetos. El compositor murió el 9 de agosto de 1919.