Disparo rápido - rápido. Filmación de películas o videos a una frecuencia de 32 a 200 cuadros por segundo. Grabación de vídeo profesional

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

La filmación rápida (rápida), que excede el estándar (24 fps) en frecuencia, se usa para crear el efecto de cámara lenta, que tiene demanda en la proyección de películas, televisión, juegos de computadora y cine científico. Se utiliza para capturar eventos deportivos, para reproducir el movimiento de elementos de diseño o fenómenos naturales según una escala de tiempo establecida. La pantalla muestra una desaceleración imaginaria en el ritmo de los fenómenos filmados, mientras que el espectador tiene la oportunidad de considerar las fases intermedias de los procesos y los detalles poco distinguibles.

Funciones de cámara lenta

Tipos de disparo:

• El disparo acelerado o rápido (32-200 fps) se lleva a cabo utilizando equipo estándar con un mecanismo de concha y movimiento de película intermitente;
• El movimiento continuo y uniforme de la película proporciona disparos más rápidos con una frecuencia de 200-10,000 fps utilizando métodos de manipulación de luz ópticos y electrónicos. La filmación acelerada se lleva a cabo desde las manos de un vehículo en movimiento utilizando un aficionado profesional o ordinario.equipo con un rango de frecuencia extendido, necesario para la estabilidad de la imagen.

La tecnología cinematográfica se ha mantenido casi sin cambios desde 1955, excepto por la creación de un obturador electrónico, aunque ahora la imagen no se captura en una película, sino en una secuencia de matrices digitales, gracias a la cual se alcanza una velocidad de fotogramas de 100 millones por segundo.

El grado de aceleración está limitado por las capacidades de la cámara, su diseño y dinámica. Para equipos de aficionados, el disparo acelerado es típico: 64-72 fps, para equipos profesionales: 360-600 fps. Las cámaras modernas pueden proporcionar una frecuencia de 200 fps con su aumento gradual para obtener un efecto especial de aumento de la velocidad. Si se requiere más aceleración, recurren a la manipulación de fotogramas en la película.

Frecuencia de fotogramas

Hay varios tipos de filmación en cinematografía científica y aplicada, en particular para el estudio de fenómenos y procesos de flujo rápido. Uno de ellos es el de alta velocidad, o rapid-shooting, con una frecuencia de más de 250 fotogramas por segundo, que permite captar procesos inaccesibles a la percepción del ojo humano debido a la corta duración o alta velocidad de los fenómenos..

El número de objetos de estudio puede incluir:

• movimiento de los seres vivos: la velocidad de fotogramas es de 100 a 300 fps, la velocidad de obturación es de 1/1000;
• mecanismos de funcionamiento (1-10000 fps);
• destrucción y explosiones (10-100k fps);
• ondas de choque de gases (100 mil - 1millones de fps);
• descargas eléctricas (10-100 millones de fps) y similares.

Técnicas

Debido a una variedad de condiciones, una amplia gama de medios técnicos y una variedad de frecuencias, es posible grabar videos profesionales de objetos de alta calidad. Los equipos de alta tecnología, además de los mecanismos estándar de procesamiento de imágenes, también utilizan aceleradores ópticos, obturadores rápidos, convertidores electrónicos y ópticos.

La fotografía de alta velocidad generalmente se realiza con fuentes de luz pulsada (lámparas de descarga, fuentes de luz explosivas, brechas de chispas de aire).

La cronofotografía es un intermedio entre la fotografía y la filmación, una forma de capturar las fases sucesivas de los fenómenos utilizando un obturador de hendidura giratorio. Las imágenes resultantes se superponen una encima de la otra y se combinan en una sola cinta. El método se utiliza para el movimiento continuo del objeto de observación. Una lente abierta con iluminación pulsada proporciona efectos únicos.

Métodos de filmación de alta velocidad

1. La película de movimiento intermitente se imprime a 600 fps mediante un sistema mecánico de transporte de película.
2. Se realizan disparos más rápidos a 1000 fps utilizando dispositivos neumáticos o con movilidad de la película debido a la elasticidad de los bucles que se forman detrás de los canales de la película.
3. Los sensores fotosensibles en movimiento se utilizan para lograr frecuencias más altasmateriales.

El efecto de tomas nítidas de transformaciones sucesivas es posible desplazando la película en relación con el objeto de las siguientes maneras.

Conmutación electrónica

Un método en el que los obturadores de hendidura cortan puntos de tiempo limitados para exponer un marco. Durante el período de tiempo más corto, el desplazamiento del cuadro con respecto a la imagen óptica no excede el desenfoque permisible del negativo. Necesitará iluminación intermitente con destellos pulsados (que duran de 10 a 7 fracciones de segundo) o un obturador ubicado frente al conector del marco, pero en lugar de un recorte puede haber una ranura en miniatura (una o más).

Conmutación óptica

Si el disparo rápido involucra una imagen fija en relación con el movimiento uniforme de la película, es necesario neutralizar el desplazamiento del material receptivo a la luz en relación con la imagen en el intervalo de exposición del cuadro moviendo la luz- sistema óptico reflector, actuando a la velocidad y en la dirección del movimiento de la película.

Para implementar la compensación óptica, son adecuados un poliedro de espejo, una placa de vidrio o un prisma en movimiento. El tamaño y la posición del elemento óptico deben garantizar que el desplazamiento lineal coincida con el movimiento del marco. La película debe colocarse en la superficie del poliedro en un canal de película especial. El método se utiliza para procesos de bajo volumen.

El límite de aumento de frecuencia para la conmutación eléctrica está limitado por la posibilidad de acortar el intervaloentre flashes, y con óptica: la velocidad de rotación del disco del obturador y su diámetro.

Disminución de la proyección

Para la visualización visual en la pantalla, se utiliza la cámara lenta, que es posible tanto con un aumento en la frecuencia de filmación como al ralentizar el movimiento de la película en el proyector.

La desventaja del método es la discontinuidad visible, y algunos procesos de alta velocidad generalmente se pierden de vista, escondiéndose entre los fotogramas capturados durante el rodaje. Si la desaceleración es superior a 1 fps, la imagen se mostrará como una presentación de diapositivas. Por lo tanto, la cámara lenta opcional a menudo se reemplaza por la cámara rápida.

Técnicas cinematográficas modernas

1. Las cámaras modernas están equipadas con un sistema de estabilización electrónico, pero aun así se crean secuencias rápidas de alta calidad utilizando un soporte de longitud ajustable, un "monopié", para garantizar la estabilidad de la imagen sin sacudidas.
2. Los objetos verticales y los lados del marco deben ser paralelos.
3. Tales técnicas de video como alternar primeros planos con tomas pequeñas y medianas se consideran un buen estilo. El uso excesivo del sistema de zoom cansará al espectador, por lo que a veces es mejor detener la grabación, acercar y luego continuar.
4. Se considera que la duración más óptima para la percepción es una trama de unos 5 segundos, un máximo de 12 para mantener la vivacidad y el dinamismo del metraje.
5. Se recomienda ajustar manualmente el balance de blancos en una habitación iluminada artificialmente.
6. LíneaEl horizonte no es la última característica que distingue la filmación de video profesional: debe estar al nivel de la línea central del visor o un poco más arriba. Las escenas en las que la parte superior del encuadre son 2/3 del cielo se perciben con tensión.
7. Para dar volumen a las tomas medianas y grandes, puede colocar un objeto frente a la lente que discretamente crea una idea de la profundidad y la escala de la imagen.



8. Al elegir un ángulo de disparo, se deben considerar varias perspectivas, yendo más allá de los estereotipos, por ejemplo, para mostrar el objeto desde el lado de la audiencia y los "jueces", así como a través de los ojos de un observador externo. Y cada uno de esos pasos para el operador es una nueva ronda en su habilidad y un nuevo descubrimiento que eleva su nivel.

También se debe mencionar la ética profesional: durante los grandes eventos, no hay muchos puntos de vista que sean adecuados para disparar con éxito, por lo que vale la pena ocuparse de todas las condiciones necesarias con anticipación.