Roy Lichtenstein - el creador del estilo "pop art"

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

Artista destacado del siglo XX, compiló historietas, dándoles nueva vida, obligando a la audiencia a concentrarse en lo principal, descartando los detalles secundarios. Suficiente en sus pinturas y humor, e ironía sobre los ejemplos clásicos de pintura, decorados en un estilo moderno. Los colegas del taller creativo, los fotógrafos y los críticos quedaron fascinados con las pinturas que pintó Roy Lichtenstein.

Infancia y juventud

El futuro artista nació en los suburbios de la ciudad más hermosa y moderna del mundo: Nueva York. Sus padres eran trabajadores ordinarios de la clase media y, lo mejor que pudieron, proporcionaron al niño una educación decente. Al principio era una escuela pública, pero al notar el talento del chico (que, por cierto, era muy dudoso), lo enviaron a estudiar a una prestigiosa escuela de arte.

A Roy le gustaban los objetos nuevos e inusuales, y ahora comienza a despertarse con ansias de belleza. Tanto es así que después de salir de la escuela, durante algún tiempo, por iniciativa propia, asiste a clases en la Student Art League. Desafortunadamente, las universidades de Nueva York necesitaban demasiado dinero, y Roy Lichtenstein va a una institución de educación superior del estado de Ohio enfocada enaprendiendo las artes.

Entrenamiento. Primeros pasos

Dominando las técnicas clásicas de pintura, estudiando su historia, disciplinas teóricas y una dirección de diseño relativamente nueva, el futuro creador está tratando de encontrar su propia dirección en el arte, desarrollar un estilo y una forma de dibujo reconocible. Pero las primeras pinturas son demasiado similares a la obra de los famosos Picasso y Braque. El joven permanece insatisfecho consigo mismo, pero no tanto como para convertirse en una verdadera depresión. Se distrae de los pensamientos sobre la belleza por la Segunda Guerra Mundial, en la que Estados Unidos entró en 1943. Todos los que estaban aptos para el servicio fueron enviados al frente, y Roy no fue la excepción.

Cuando terminó la guerra con la victoria de los Aliados, el artista logró completar su educación, obtener una maestría y comenzar a enseñar en su alma mater.

Bolígrafo de prueba

Roy Lichtenstein, cuyas pinturas no eran muy originales al comienzo de su carrera, realizó su primera exposición en 1948. Entonces no produjo la expectación esperada. Podemos decir que las obras pasaron desapercibidas, porque no portaban la individualidad de quien las creaba. Eran excelentes ejemplos de cubismo, pero nada más.

Después de un tiempo, aparece otra exposición, esta vez en Manhattan, Nueva York. Recibir reconocimiento en esta ciudad significaba sacar un boleto de la suerte. Los críticos notan obras. El trabajo de Roy Lichtenstein ya contiene elementos no solo del cubismo, sino también del expresionismo, aparece un estilo especial, centrado en no estándar.parcelas y selección de colores.

Cambios inesperados

Después de un corto período de tiempo, a mediados de los años cincuenta del siglo pasado, el artista decide cambiar la manera y el estilo de su obra. Ya no quiere dedicarse a la pintura clásica, se siente atraído por el arte de masas. Roy Lichtenstein presta atención a la publicidad, los cómics, los dibujos animados, cualquier imagen memorable. Los toma como base y los complementa con sus dibujos, convirtiéndolos en algo nuevo.

Un giro tan brusco al principio provocó desconcierto y rechazo entre el público, que estaba acostumbrado a una cierta dirección en la pintura y no quería ser flexible. Pero con el tiempo, el artista Roy Lichtenstein recibe las primeras críticas favorables, el nuevo estilo tiene seguidores e incluso conocedores.

En aumento

En los años sesenta, llega la época de la fama mundial. Todo amante del arte sabe quién es Roy Lichtenstein. Todas las galerías de prestigio quieren tener sus cuadros, se realizan exposiciones en Europa y América. El nuevo estilo recibió el nombre de "Pop Art". Y no solo se dio cuenta, sino que también consiguió fans y seguidores.

El final del siglo pasado se convirtió para el artista en la etapa de formación final de su dirección en el arte, llenándola de detalles e ideas. Pero tan pronto como su descendencia abandona el acogedor taller y sale al gran mundo, deja de ser interesante para el creador. Roy Lichtenstein vuelve al expresionismo y al abstraccionismo inmerecidamente olvidados, lo cual es muy sorprendentesus fans.

En un período de tiempo relativamente corto, este destacado artista pudo inscribirse en la historia como autor de un estilo auténtico y nuevo. Además, se hizo famoso como un creador que cambió el estilo de escritura varias veces durante su vida. El trabajo de Roy Lichtenstein todavía sirve como ejemplo para los artistas emergentes, y sus pinturas se venden en las subastas más prestigiosas.

Liechtenstein murió a finales del siglo XX, en 1997. No fue olvidado por fanáticos y amigos, pero los cambios cardinales que ocurrieron con su visión creativa de sus propias pinturas alienaron un poco al público. La segunda ola de popularidad llegó más tarde, cuando los seguidores, seguidores del nuevo estilo, comenzaron a ensalzar el nombre de su maestro y mentor.