La representación "Sopera o pasiones hirviendo": actores, reseñas

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

La representación "Tureen, or Boiling Passions" es una representación privada de la obra francesa del mismo nombre de Robber Lamouret dirigida por Gennady Trostyanetsky. Esta es una comedia de situación con elementos orgánicos de vodevil e incluso de opereta.

La actuación se ve de un tirón, lo cual no sorprende, porque Nina Usatova, Andrey Urgant e Igor Sklyar están en el escenario.

¿Quién es el autor?

Robber Lamour (Lamure) es un cantante pop muy popular en Francia en los años 50 del siglo pasado. Además de la música, se dedicó a la dirección, protagonizó películas, apareció en el escenario del teatro, escribió obras de teatro y guiones.

La comedia es un género al que Robber Lamouret dedicó toda su vida. Comenzó su carrera en restaurantes y clubes, realizando sketches, sketches humorísticos, canciones lúdicas e improvisaciones, que ahora se llaman comedia stand-up.

Las primeras obras de teatro callejeras, en el sentido literal de la palabra - producciones sensacionalistas, Robber comenzó a escribir durante los años de la guerra. Por supuesto, eran comedias.

Como actor de teatro, Robber intentóél mismo en los años 50, siendo ya un famoso y querido cantante y un guionista solicitado. Diez años más tarde, en los años 60, Lamouret lanzó su primera película, en la que probó el papel del director: "Encantador". Después del debut, se estrenó la segunda película "¡Aquí viene la morena!". Los guiones fueron elaborados por el propio Robber y se basaron en sus obras.

Lamouret se "jubiló" en 1991, diciéndose desafiante adiós al cine, pero "no abandonó" el teatro y continuó escribiendo guiones, obras de teatro y dirigiendo representaciones casi hasta su muerte.

Robber Lamouret murió en 2011, en Boulogne-Billancourt, uno de los suburbios de París, al escenario teatral al que dedicó la mayor parte de su vida.

¿Sobre qué?

“Sopera” es una actuación con una trama simple, llena de intriga, giros inesperados y situaciones que hacen reír a carcajadas al público. La acción en el escenario es muy dinámica, capturando la sala inmediatamente, sin dejar que te aburras ni un minuto.

La esencia de la obra es que en algún lugar de los viñedos de Burdeos vive una anciana muy rica. La sirvienta detrás de sus ojos la llama "Sopera", y la actuación se basa en el deseo del sobrino codicioso de la dama de tomar posesión de su herencia, pero no solo … El sobrino adivina vagamente que alguien más está tirando de sus manos hacia el viñedo, pero no sospecha que sus competidores son la criada de la tía y su prometido, planeando no solo apoderarse de la herencia, sino también "el asesinato perfecto de Sopera".

A pesar de la trama detectivesca, esta es una comedia, increíblemente divertiday amable. Durante dos actos, la anciana resiste con éxito las intrigas, responde con sus propias intrigas y mantiene intacta la viña con honor.

Además de diálogos chispeantes hábilmente subrayados por expresiones faciales, plasticidad y lenguaje corporal, hay mucha comedia en acción. Esto agrega emociones emocionales y ampliadas a la obra "Tureen, or Boiling Passions" en las reseñas de la audiencia, en lugar de las respuestas secas "Me gustó …", que sufren muchas empresas de comedia.

¿Quién es el director?

Gennady Rafailovich Trostyanetsky es un gurú de la dirección, reconocido tanto por el público como por sus colegas. Entre sus insignias se encuentran el Premio Estatal de la RSFSR que lleva el nombre de K. S. Stanislavsky, el premio nacional de teatro de Letonia "La noche de los actores", tres "focos de oro" y una medalla por su contribución al desarrollo de la cultura nacional.

La representación "Sopera o pasiones en ebullición" es una de las pocas obras del maestro tanto en el género empresarial como en el de comedia. Como el propio director habló sobre su producción, fue fácil trabajar en la obra, los ensayos y repasos estuvieron llenos de humor y gran parte de la experiencia de sus años de juventud, cuando Gennady Rafailovich estaba seriamente fascinado por el arte de la pantomima., me vino a la mente y resultó útil.

¿Quién está en el escenario?

En la actuación sobre la sopera, los actores no cambian, como es típico en la mayoría de las producciones privadas.

Protagonizada, por supuesto, por Nina Usatova y Andrey Urgant. Usatova interpretó a la tía Violette, la anciana propietaria del viñedo, y Urgant -su sobrino hambriento de dinero.

El resto de los personajes fueron divididos entre sí por Zoya Buryak, Alexander Volkov, Svetlana Pismichenko, Igor Sklyar.

¿Cuánto tarda?

La acción consta de dos actos separados por un intermedio. La duración total de la función "Sopera o pasiones en ebullición" es de 2 horas, a las que se les añade un tiempo intermedio, que puede diferir en las distintas ciudades.

Por ejemplo, en San Petersburgo se dio un descanso de hasta 25 minutos, y en Omsk duró solo 10 minutos. Por lo tanto, es imposible decir exactamente cuánto tiempo llevará permanecer en el teatro, depende de los organizadores del espectáculo, es decir, de la fiesta que acoge a la compañía.

¿Cómo se ve?

“Sopera…” es una actuación que se ve de un tirón, interrumpida por un torrente de risas. Aunque la acción es bastante larga, la trama se desarrolla a lo largo de un par de horas, por lo que el espectador no tiene tiempo de cansarse.

La actuación de los artistas es extremadamente dinámica, nada superfluo sucede en el escenario, literalmente, cada movimiento no es accidental, sino que está diseñado para mejorar el efecto del comentario hablado o para ilustrar las emociones de los personajes.

No hay prolongación inherente a muchas representaciones dramáticas, pausas aburridas durante las cuales el público olvida de qué se trata, así como a los propios artistas. Al contrario, todo es extremadamente rápido, claro, verificado y muy profesional, lo cual no es de extrañar, dado el elenco y la experiencia del director.

¿Qué género?

El género de la actuación se designa como una comedia, pero también se puede atribuir a la irónica historia de detectives. La cuestión del género es una de las más discutidas.temas entre los comentarios de los espectadores que asistieron a la producción.

Se puede afirmar inequívocamente que la actuación no contiene elementos de opereta, vodevil, tragifarce y otros elementos que desvíen la atención de la audiencia hacia un lado. El director no se desvió de los cánones clásicos. Los disfraces tampoco se distinguen por la extravagancia, al igual que la escenografía. Todo es bastante simple y conciso, no hay nada superfluo que distraiga a los artistas del juego.

¿Qué están diciendo?

La mayoría de los espectadores que vieron la producción inmediatamente comenzaron a hablar sobre la obra "Sopera …". Las reseñas de la actuación son una ocasión para experimentar una vez más muchas emociones positivas recibidas mientras se mira, y nuevamente reírse de las escenas que te gustan.

Por supuesto, no todas las opiniones de los espectadores son positivas. Por ejemplo, entre las reseñas escritas, muchas destacan la obra de Usatova y Urgant, describiendo el trabajo de los otros artistas como "press de banca y travesuras".

Escrito principalmente por espectadores jóvenes, para quienes, muy probablemente, las técnicas artísticas de pantomima utilizadas por el director son incomprensibles.

En uno de los portales teatrales, donde se habla de la actuación desde 2008, los comentarios de la audiencia, por el contrario, están llenos de gratitud hacia los artistas.

La opinión pública también varía según la región. En las concurridas ciudades de la parte centroeuropea de nuestro país, mimadas por los espectáculos, el público percibe cualquier producción teatral de forma mucho más crítica, y la crítica rara vez se argumenta y suele reducirse a la palabra “¡Fu!”. En provincias y regiones alejadas de la capital, donde hay pocos eventos culturales, la gente inicialmente viene con una actitud positiva.estado de ánimo, con flores, y después de ver la actuación dejan las mismas reseñas al respecto.

En general, "Sopera …" debe verse si existe el deseo de ver una buena comedia de alta calidad sin vulgaridad ni oscuridad cotidiana. Esta actuación se realizó en las mejores tradiciones clásicas, lo que probablemente sea su principal ventaja.