¿Qué es el conceptualismo? Es una síntesis del racionalismo con el empirismo

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

¿Sabes qué es el conceptualismo? Esta es una de las direcciones de la filosofía escolástica. Según esta doctrina, la manifestación del conocimiento viene con la experiencia, pero no procede de la experiencia adquirida. El conceptualismo también se puede considerar como una síntesis del racionalismo con el empirismo. Este término proviene de la palabra latina conceptus, que significa pensamiento, concepto. Aunque es un movimiento filosófico, también es un movimiento cultural surgido en el siglo XX.

Representantes del conceptualismo

Pierre Abelard, dos Johns - Duns Scotus y Salisbury, John Duns, John Locke - todos estos filósofos están unidos por el conceptualismo. Estos son los filósofos que creen que las ideas comunes a todos aparecen durante la adquisición de experiencia por parte de un individuo. Es decir, hasta que nos encontremos con este o aquel fenómeno, no entenderemos la esencia de este o aquel problema universal. Por ejemplo, hasta que experimentemos la injusticia,No comprendemos la esencia misma de la justicia. Por cierto, esta teoría se ha generalizado en el entorno creativo: el conceptualismo en el arte, en particular en la pintura. Su representante más destacado entre los artistas es Joseph Kossuth, y entre los músicos, Henry Flint.

Arte Conceptual

Joseph Kossuth explicó el significado de esta teoría en un completo replanteamiento del funcionamiento de las obras de arte y la cultura en general. Sostuvo que el arte es el poder de la idea, pero de ninguna manera del material. Su composición One Man and Three Chairs, que completó en 1965, se ha convertido en un ejemplo clásico de conceptualismo. El conceptualismo en pintura no se refiere a la percepción espiritual y emocional de lo representado, sino a la comprensión de lo visto a través del intelecto. En el arte conceptual, el concepto de una obra de arte, ya sea una pintura, un libro o una pieza musical, es más importante que su expresión física. Esto quiere decir que el fin principal del arte es precisamente transmitir pensamientos, ideas. Por cierto, los objetos conceptuales pueden ser tipos de trabajos más modernos, como fotografías, materiales de video o audio, etc.

Conceptualismo en la pintura

Como ya se ha señalado, uno de los representantes más ideológicos de esta corriente es el artista Marcel Duchamp (Francia). Preparó el "terreno" para los conceptualistas durante mucho tiempo, creando ready-mades. El más famoso de ellos fue el urinario "Fuente" creado por el artista en 1917. Por cierto, se presentó en una exposición organizada paraartistas independientes en Nueva York. ¿Qué quería mostrar Duchamp con su obra? Un urinario es un artículo común utilizado con fines sanitarios. Si se produce en una fábrica, naturalmente no puede considerarse una obra de arte. Sin embargo, si un creador, un artista, participó en su creación, entonces el urinario deja de ser un artículo doméstico ordinario, porque es único, tiene méritos estéticos y se utilizó el pensamiento para crearlo. En una palabra, el conceptualismo es el triunfo de las ideas sobre las emociones. Esto es lo que hace valioso este o aquel trabajo.

Conceptualismo Ruso

Esta corriente filosófica y artística también tuvo lugar en Rusia, en particular en Moscú. Se inició en el arte no oficial de la Unión Soviética a principios de los años 70 del siglo pasado. Sin embargo, el término Conceptualismo de Moscú surgió un poco más tarde, en 1979, con la mano ligera de Boris Groys, quien publicó un artículo titulado “Conceptualismo romántico de Moscú” en la revista Ot A Do Ya. Tiene dos ramas: centrada en la literatura y analítica.

Ejemplos de arte conceptual

La primera obra importante en este sentido, exhibida en 1953, es Erased Drawing of Qing de Robert Rauschenberg. Admitámoslo, un nombre extraño para una muestra artística. Además, surge la pregunta: ¿quién es el autor de este trabajo, Rauschenberg o Quing? Es que tiempo después de la creación de este dibujo, Willem deRobert Milton Ernest Rauschenberg de Kooning lo borró y lo presentó para su trabajo. La esencia de su acto estuvo dictada por el deseo de desafiar la idea del arte tradicional. Fue partidario del ready-made, una corriente conceptual en pintura, según la cual no importa quién sea el autor original, lo que importa es el resultado final, es decir, la idea que se invierte en la obra creada. El ejemplo más evidente de un ready-made son los collages ensamblados a partir de fragmentos de diferentes obras. Otro representante de esta tendencia, Yves Klein, se convirtió en el autor de la Escultura Aerostatica de Paris. Para ello, necesitó 1001 globos y los colocó en el cielo de París. Esto se hizo para anunciar la exposición sobre Le Waid.

Conclusión

Entonces, el fundador de esta tendencia es Marcel Duchamp. Fue él quien propuso la definición de que en el arte lo importante no es el tema, sino la idea. El resultado final, su estética, no es importante, pero sí quién es el autor y cuál fue el significado de su idea. En una palabra, el conceptualismo es una tendencia en la pintura, la literatura, la música, el arte en general, en la que las obras son, en general, incomprensibles para el espectador, lector, oyente, o son percibidas por todos de una manera especial.