2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33
Hay varias direcciones en la pintura, y en cada época, una de ellas fue la principal. En el siglo XVII, apareció un estilo en las artes visuales como el academicismo y siguió siendo popular hasta el siglo XIX. Esta dirección se basa en el clasicismo, pero más avanzada y elaborada.
Características distintivas
El academicismo es una dirección en la pintura, que se basó en las tradiciones del arte antiguo y el Renacimiento. Pero este estilo difiere de ellos en una técnica de ejecución más avanzada y otras reglas para construir una composición. Este estilo destaca entre otras tendencias en pintura:
- idealización de la naturaleza;
- pompa;
- alto nivel de ejecución.
El academicismo es una bella arte realista, caracterizada por un alto nivel de habilidad del pintor. También puede ver algunas características del clasicismo, lo que hace que la imagen sea aún más perfecta y estética. Las pinturas de artistas académicos se destacan entre otras por su cuidado y detalle.
El academicismo se entrelaza con el arte de salón, que se caracteriza por:
- detalle;
- siguiendo todos los principios fundamentales del academicismo y el clasicismo;
- Ejecución impecable, pero idea argumental bastante superficial.
Esta dirección en la pintura era muy popular, y muchas personas famosas de esa época encargaban pinturas de artistas académicos para decorar las paredes de una casa o salón con ellas.
Temas de imagen
Academismo es pompa, actuación impecable, patetismo. Pero al mismo tiempo, las pinturas pintadas en este estilo no diferían en contenido "profundo". Los que estaban más cerca del arte de salón intentaron dar a sus obras un cierto eclecticismo - los maestros se centraron en el componente de entretenimiento y alto rendimiento.
En el academicismo ruso de la primera mitad del siglo XIX, las escenas bíblicas, los paisajes de salón y, por supuesto, los retratos ceremoniales se representaban con mayor frecuencia. La rama rusa de este estilo difería de la europea en mayor elevación, diversidad y pomposidad. A pesar de la pequeña variedad de temas, las pinturas siempre se han distinguido por un impecable nivel de ejecución. También en el siglo XIX se empezaron a añadir elementos de realismo y romanticismo a este estilo.
Representantes famosos
Los artistas académicos más famosos fueron: Karl Bryullov, Alexander Ivanov y otros miembros de la Asociación de exposiciones itinerantes de arte. Vale la pena señalar que Karl Bryullov, a pesar de la estrictala adhesión a los principios del academicismo, amplió las opciones de tramas. Y fue gracias a él que aparecieron rasgos de romanticismo en el academicismo ruso. Entonces esta dirección se caracterizará por el historicismo, el tradicionalismo y las características del realismo.
En Europa, los representantes más populares del academicismo fueron Jean Ingres, Paul Delaroche, Charles Bargue y otros. Entre los representantes de la dirección europea se encontraban quienes gustaban de la técnica del "salón" y quienes usaban temas más elevados para las tramas de las pinturas. Paul Delaroche se destacó entre los artistas de esta corriente en que sus obras estuvieron dominadas por temas históricos y eclesiásticos. Una de sus obras más famosas es el fresco en semicírculo, que representa a 75 grandes artistas. Además, el maestro era conocido por sus asombrosos retratos, y sus pinceles pertenecen a las imágenes de muchas personas famosas de esa época.
Otro conocido representante de la tendencia europea es Eugene de Blaas, un artista italiano. Su padre era artista, al igual que su hermano. Solo si al anciano le gustaban más las tramas de animales, Eugene estaba más interesado en escribir tramas sobre el tema de la vida de los venecianos comunes. Luego se convirtió en profesor en la Academia de Venecia.
Academicismo moderno
El período de mayor prosperidad de esta dirección fue desde el siglo XVII hasta mediados del siglo XIX. Ahora, bajo el academicismo en el arte, se entienden artistas que han recibido una educación sistemática en el campo de la pintura y hanhabilidades clásicas para creaciones de alto nivel.
Este término está más relacionado con el método y la forma de ejecución que con la trama de las pinturas. Pero en Europa, América y Rusia, aumentó el interés por el estilo académico de la pintura del siglo XIX, y algunos artistas contemporáneos comenzaron a interpretar las pinturas de famosos representantes académicos.
El academicismo es una de las tendencias más famosas de la pintura, que dominó desde el siglo XVII hasta mediados del siglo XIX. Los maestros se esforzaron por mejorar su técnica y lograron crear pinturas que se convirtieron en obras maestras del arte mundial.
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