Cuadro "Borodino": descripción. Borodino - pinturas de batalla de diferentes artistas

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

La batalla de Borodino cautiva a los artistas no solo por el alcance y la fuerza de las escenas de batalla, sino también por su extraordinaria dedicación y un estallido de poderosa unidad nacional.

Batalla histórica

A finales del verano de 1812, Napoleón se acercó a Moscú. El ejército ruso detuvo a los invasores a 125 kilómetros de Belokamennaya, cerca del pueblo de Borodino. La imagen de la batalla, descrita por M. Yu. Lermontov en un poema conocido por todos los escolares, reproduce con precisión detallada la tensión y la tragedia de la famosa batalla. El autor logró mostrar tanto el espíritu heroico sin precedentes como la inspiración de los soldados rusos. No es sorprendente que las pinturas de muchos artistas sobre Borodino se basen en el trabajo de Lermontov.

Invencible

La batalla duró 12 horas, los franceses lograron ganar parcialmente en el flanco izquierdo y tomar las posiciones de nuestro ejército en el centro. Después de que cesaron las hostilidades, Bonaparte decidió retirar sus tropas a sus líneas de partida. Se cree que los rusos obtuvieron una victoria cerca de Borodino ese día. Sin embargo, las pérdidas en ambos lados fueron monstruosas, por lo que Mikhail Kutuzov ordenó al ejército rusoretirada: una reserva ya tenía prisa para ayudar a los regimientos napoleónicos de Francia.

Según las memorias de los contemporáneos, Bonaparte apreciaba el persistente espíritu indestructible de los rusos y decía que merecían ser invencibles.

Documentos de tiempo

La crónica de la batalla más sangrienta de un día en pintura y gráficos fue realizada por artistas de ambos bandos. Grabados rusos y franceses y pinturas de Borodino presentan la batalla como un documento de época. Los rápidos bocetos a lápiz de los ataques y sus reflejos cubiertos de humo y polvo se tradujeron posteriormente en grabados y litografías.

Estilo francés

El artista galo J. Ch. Langlois consideraba a sus compatriotas los vencedores en la batalla de Borodino, en sus dibujos no veremos ni una sola derrota del ejército napoleónico. Un dibujante A. Adam, que luchó en el cuarto cuerpo de Beauharnais, fue privado de tal tendenciosidad. Los bocetos imparciales transmiten una crónica de eventos, donde no hay perdedores ni ganadores, sino solo una batalla decisiva no por la vida, sino por la muerte. De regreso a casa, el pintor creó una serie de obras en óleo líquido sobre 83 hojas de papel. Luego fueron recreados en litografía.

La verdad rusa de Vereshchagin

Las pinturas de las batallas cerca de Borodino, creadas por artistas rusos, merecen atención incondicional. Dos pinturas sobre este tema fueron pintadas a fines del siglo XIX por el famoso pintor de batallas Vasily Vereshchagin. En la pintura “Napoleón en las alturas de Borodino” (1897), vemos a un emperador presumido y ansioso sentado en profundo pensamiento frente a la formación.sus generales, que miran intensamente a través de los lentes de los binoculares el campamento ruso. El artista logró expresar la confusión involuntaria, la incertidumbre de los oficiales, acostumbrados a las victorias. Aquí se encontraron con algo más allá de su comprensión y experiencia.

Otro cuadro se llama "El final de la batalla de Borodino", el artista lo pintó en 1899-1900. Una extraña impresión nace cuando miras este lienzo. Vereshchagin eligió un efecto sorprendente: la transferencia de la tragedia y la insensatez de la batalla, que se cobró más de 80 mil vidas, a través de la imagen de soldados franceses jubilosos en un revoltijo humeante de cuerpos de caballos volcados, personas muriendo a causa de las heridas, bayonetas erizadas y volando. plumas de los chakos de los soldados.

A principios del siglo XX

En las primeras décadas del siglo XX, las imágenes de la batalla cerca de Borodino fueron creadas por el pintor de batalla ruso y soviético Nikolai Semenovich Samokish. Durante la Guerra Ruso-Japonesa, y luego la Primera Guerra Mundial, fue corresponsal de primera línea.

Relleno del lienzo de mayor tensión, que representa las operaciones militares de los Salvavidas del regimiento lituano. En el boceto, hecho al óleo, los soldados se lanzaron resueltamente al ataque, no le temen a las balas, no los detiene el miedo. Un impulso rápido está respaldado por una composición pintoresca: líneas y manchas de color irradian desde el centro de la imagen, mezclándose y perdiéndose más allá de su borde.

Los soldados del Regimiento de Granaderos de Salvavidas en el Camino Viejo de Smolensk representan una destreza sin igual y una disposición para el autosacrificio en el trabajo de MitrofanGrekova (1913).

Artistas soviéticos sobre la Batalla de Moscú

Dedicado a los acontecimientos de Borodino, las pinturas aparecieron un siglo y medio después de la icónica batalla. El pintoresco "informe" sobre la herida mortal en el campo de batalla de Pyotr Ivanovich Bagration en la obra del artista georgiano Alexei Vepkhadze (1948) está lleno de tristeza. El general caído está concentrado, sus cejas fruncidas amenazadoras, hace un intento de levantarse, tendiendo la mano a los combatientes que lo rodean. Nadie es capaz de creer que el ilustre oficial ya no se levantará de la tierra ensangrentada. La confusión general contradice la determinación del Bagration herido desesperadamente.

Prestemos especial atención a la descripción de la pintura "Borodino" de N. N. Pobedinskaya (1960), que creó en los gráficos una conmovedora escena de descanso junto al fuego nocturno. Los soldados están descansando, formando un círculo, ocupados limpiando sus armas, inspeccionando los detalles de los uniformes, encendiendo una pipa. Me vienen a la mente los versos del famoso poema de Lermontov. Lenguas de fuego se enroscan, el humo de una olla se precipita hacia el cielo. Los rostros de los personajes están serenamente tranquilos. Pero en el fondo, la boca de un cañón se asomaba amenazadoramente por debajo de la rueda, y cerca, apiladas en un montón, las balas de cañón esperaban la batalla. Al amanecer, los luchadores se enfrentarán a una seria batalla.

Descripción de pinturas sobre Borodino en una serie de pinturas de batalla de Roubaud

Uno de los panoramas más famosos de la Batalla de Borodino pertenece al talento de Franz Alekseevich Roubaud, un artista ruso de origen francés. La exposición se inauguró en 1912 en Chistye Prudy. Medio siglo después, el panorama fue restaurado y colocado en un edificio enPerspectiva de Kutuzovsky. El proyecto de Roubaud combina una pintura con un diseño en 3D, lo que hace que parezca que la batalla está teniendo lugar ante tus ojos.

La imagen panorámica consta de 12 fragmentos dedicados a los episodios más decisivos y difíciles de la Batalla de Borodino. Estas son acciones en las alturas de Semyonov, combate cuerpo a cuerpo de bayoneta entre los granaderos rusos y la división de Friant, un ataque al reducto de Shevardinsky, despidiendo a los heridos Bagration en la retaguardia. El realismo del panorama fascina con un sentido de pertenencia a la mayor hazaña en la historia de Rusia.

Leyendas de nuestra época

El interés por las victorias pasadas del espíritu ruso sobre las circunstancias no se enfría hoy. A principios del siglo XXI, el artista ruso Yuri Averyanov dedicó pinturas a los acontecimientos de Borodino.

En uno de los lienzos, el artista capturó un evento legendario cuando, en el momento de repeler un ataque caliente, el general Kostenetsky, como un héroe épico, tomó un bannik de artillería en sus manos y comenzó a derribar a los jinetes enemigos. con golpes demoledores. Los combatientes siguieron el ejemplo del comandante, empuñando todo lo que tenían a mano. El ataque fue repelido y el glorioso general recibió posteriormente la Orden de San Jorge. Fantástica paleta, composición bien equilibrada, detalles de los lienzos de Averyanov hacen que sus pinturas sean igualmente interesantes para escolares e historiadores sabios.