El coreógrafo: ¿quién es? Coreógrafos famosos del mundo

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

Un coreógrafo es un coreógrafo de números de danza en conciertos, representaciones de ballet, escenas coreográficas en representaciones musicales y dramáticas, el jefe de un conjunto de danza o una compañía de bailarines. Esta es la persona que inventa y da vida a las imágenes de los personajes, sus movimientos, plasticidad, elige el material musical y también determina cómo debe ser la luz, el maquillaje, el vestuario y la escenografía.

coreógrafo

El fuerte impacto emocional de un número de baile, una escena coreográfica en un teatro musical y dramático o toda la actuación de ballet depende de la belleza y la precisión con que se organizan los movimientos y las interacciones de los bailarines y bailarinas, de la expresividad y la originalidad de sus movimientos, de cómo se combinan sus bailes con el material musical, con la iluminación escénica, con el vestuario y el maquillaje, todo esto en conjunto crea una imagen única de toda la acción. Y el coreógrafo es solo la persona.que es su creador. Debe conocer todas las reglas y sutilezas del arte del ballet, su historia, para crear bailes que sean interesantes para que el público los vea y los interprete para los bailarines. El director debe tener conocimientos, tener experiencia y capacidad organizadora, tener rica imaginación, fantasía, ser original en sus ideas, tener talento, ser musical, comprender la música, tener sentido del ritmo, poder expresar emociones con la ayuda de la plasticidad. - es a partir de estos componentes que se forma el arte coreógrafo. Si todo esto está en el arsenal del director, entonces su producción será un éxito de público y crítica.

La palabra "coreógrafo" traducida al ruso significa "maestro de la danza". Esta profesión es difícil y requiere mucho trabajo y esfuerzo, tanto físico como moral. El director debe mostrar a todos los intérpretes sus partes, explicar qué emociones deben expresar en plasticidad y expresiones faciales. La complejidad de tal trabajo también está en que el guión de danza no se puede escribir en un papel, el coreógrafo debe tenerlo en la cabeza y mostrárselo a los artistas para que aprendan su parte. Los bailarines se familiarizan con el papel directamente en los ensayos, mientras que los actores del teatro dramático y musical tienen la oportunidad de recibir el texto y el material musical por adelantado. El coreógrafo debe revelar al intérprete el contenido de su papel, mostrándole qué se debe bailar y cómo. Y cuanto más expresivamente el director demuestre su idea al artista, más rápida y fácilmente se entenderá y asimilará su idea.

La tarea del coreógrafo es también arreglar el baile o toda la actuación de tal manera que mantenga y aumente el interés de la audiencia. Los movimientos de baile en sí mismos son solo ejercicios mecánicos, un conjunto de poses que no le dirán nada al espectador, solo demostrarán la flexibilidad del cuerpo del intérprete y hablarán solo si el director los llena de pensamiento y sentimiento y ayuda al artista. invertir en ellos también su alma. En muchos sentidos, el éxito de la actuación y la duración de su "vida" en el escenario dependerán de esto. El primer ejecutante de todos los bailes es el propio coreógrafo, porque primero debe demostrar sus partes a los ejecutantes.

Tareas pasadas y presentes

Coreógrafos famosos de Rusia y el mundo de los siglos XIX y XX:

• Marius Petipa, quien hizo una enorme e invaluable contribución al ballet ruso;
• José Méndez - fue director en muchos teatros famosos del mundo, incluido el Teatro Bolshoi de Moscú;
• Filippo Taglioni;
• Jules Joseph Perrault es uno de los más brillantes representantes del "ballet romántico";
• Gaetano Gioia - representante de la coreografía italiana;
• George Balanchine: sentó las bases del ballet estadounidense, así como del neoclasicismo del ballet moderno, creía que la trama debería expresarse únicamente con la ayuda de los cuerpos de los bailarines, y el escenario y el magnífico vestuario son superfluos;
• Mikhail Baryshnikov - hizo una gran contribución al arte del ballet mundial;
• Maurice Bejart es uno de los coreógrafos más brillantesSiglo XX;
• Maris Liepa;
• Pierre Lacotte - participó en la restauración de coreografías antiguas;
• Igor Moiseev es el creador del primer conjunto profesional de Rusia en el género popular;
• Vaclav Nijinsky - fue un innovador en el arte coreográfico;
• Rudolf Nuréyev;
• Aleksey Ratmansky.

Coreógrafos modernos del mundo:

• Jerome Belle es un representante de la escuela de ballet moderno;
• Nacho Duato;
• Jiri Kilian;
• Angelain Preljocaj es una brillante representante de la nueva danza francesa.

Coreógrafos rusos del siglo XXI:

• Boris Eifman es el creador de su propio teatro;
• Alla Sigalova;
• Liudmila Semenyaka;
• Maya Plisetskaya;
• Gedeminas Taranda;
• Evgeny Panfilov es el creador de su propia compañía de ballet, un entusiasta del género de la danza libre.

Todos estos coreógrafos rusos son muy famosos no solo en nuestro país, sino también en el extranjero.

Marius Petipa

Coreógrafo francés y ruso que dejó un gran legado. Desde 1847, entró al servicio de un coreógrafo en el Teatro Mariinsky de San Petersburgo y el Teatro Bolshoi de Moscú, por invitación del emperador ruso. En 1894 se convirtió en súbdito del Imperio Ruso. Fue director de una ingente cantidad de ballets, como Giselle, Esmeralda, Corsario, La hija del faraón, Don Quijote, La bayadera, Sueño de una noche de verano, La hija de las nieves, Roberto el diablo” y muchos otros. otros

Roland Petit

Hay coreógrafos famosos,quienes son considerados clásicos del ballet del siglo XX. Entre ellos, una de las figuras más brillantes es Roland Petit. En 1945, creó su propia compañía de ballet en París, que se denominó "Ballet des Champs-Elysées". Un año más tarde, puso en escena la famosa obra "La juventud y la muerte" con la música de I. S. Bach, que entró en los clásicos del arte mundial. En 1948, Roland Petit fundó una nueva compañía de ballet llamada Ballet de Paris. En la década de 1950 fue director de danza de varias películas. En 1965, presentó el legendario ballet Catedral de Notre Dame en París, en el que él mismo interpretó el papel del jorobado Quasimodo, en 2003 realizó esta producción en Rusia, en el Teatro Bolshoi, donde Nikolai Tsiskaridze bailó la parte de la campana fea. timbre.

Gedeminas Taranda

Otro coreógrafo de fama mundial es Gedeminas Taranda. Después de graduarse de la escuela coreográfica de Voronezh, fue solista en el Teatro Bolshoi de Moscú. En 1994 fundó su propio "Ballet Imperial Ruso", lo que le dio fama mundial. Desde 2012 es líder y cofundador de la Fundación para el Fomento de la Educación Creativa y presidente del festival de ballet Grand Pas. Gedeminas Taranda tiene el título de Artista de Honor de Rusia.

Boris Eifman

Brillante, moderno, original, coreógrafo: este es B. Eifman. Es el fundador de su propio teatro de ballet. Posee diversos títulos y premios en el campo del arte. Sus primeras producciones en 1960 fueron: "Hacia la vida" con la música del compositor D. B. Kabalevsky ytambién "Icarus" con la música de V. Arzumanov y A. Chernov. La fama de Boris Eifman como coreógrafo trajo el ballet "El pájaro de fuego" a la música del compositor I. F. Stravinsky. Dirige su propio teatro desde 1977. Las producciones de Boris Eifman son siempre originales, innovadoras, combinando coreografías de rock académicas, sin sentido y contemporáneas. Cada año, la compañía realiza una gira por América. El repertorio del teatro incluye ballets clásicos, infantiles y de rock.