Pinturas de mujeres en diferentes épocas

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

A lo largo de la larga historia de la humanidad, la imagen femenina entusiasmó a los pintores y se convirtió en una verdadera fuente de inspiración para ellos. Cantando en sus obras la ternura, la belleza, el misterio sin resolver de los representantes de la feria media, los creadores prefirieron la actitud subjetiva. Por ejemplo, el famoso fundador del cubismo, Picasso, dijo que no estaba pintando una mujer, sino un cuadro.

El arte de la sociedad primitiva y el antiguo Egipto

No tomemos en cuenta el arte primitivo de la sociedad primitiva. En los grabados rupestres encontrados, la mujer aparecía corpulenta, con formas obesas. Era obvio que quería transmitir, en primer lugar, su propósito principal: la maternidad.

Las mujeres, admiradas por los hombres del Antiguo Egipto, eran representadas en las bellas artes como gráciles bellezas con una piel blanca y sin quemaduras.

La Edad Media y la pecaminosidad de la mujer

En la Edad Media, se asociaba a la mujer con el pecado y las leyes eclesiásticas condenaban el uso de cosméticos.

Las pinturas de mujeres de la Alta Edad Media son similaresentre ellos: representan criaturas casi incorpóreas con piel transparente, ojos grandes, frente alta, cabello afeitado para cumplir con los estándares de belleza de la época. La cabeza de las damas estaba necesariamente cubierta, porque solo el esposo podía ver a su esposa con trenzas sueltas.

Ideales de belleza del Renacimiento

Pero en el Renacimiento ya se canta la belleza del cuerpo del bello sexo. No es casualidad que las pinturas de madonas femeninas se conviertan en retratos ordinarios de los encantos de esa época.

El famoso cuadro de Rafael "La Madonna Sixtina" es un reflejo de su amada Fornarina, con quien el artista vivió durante 12 años. El genial pintor la consideró el ideal de la belleza y la dotó de otras obras en las que glorificaba a las mujeres del Renacimiento con un rostro apacible de su amada.

épocas barroca y rococó

Una época es reemplazada por otra: barroca, que cae en los años del reinado del "Rey Sol" francés. Las formas exuberantes fueron enfatizadas por una cintura estrecha en corsés ajustados. Pinturas famosas de mujeres de los siglos XVI-XVII parecen decir que la naturalidad ya no se tiene en alta estima y se reemplaza por la teatralidad y la estilización.

La apariencia ceremonial se destaca por la ropa con volantes, y los enormes cuellos de los trajes y las pelucas obligatorias entre las bellezas nobles se convierten en los principales atributos de la época.

Durante el Rococó, cuando el pudor y la modestia suscitaban el ridículo, la teatralidad alcanza su clímax. Las mujeres se maquillan la cara para que parezcan muñecas. Las enaguas están decoradas de todas las formas posibles, las medias están de moda y los senos de las mujeres se asoman desde un escote profundo.

Natural de nuevo enmoda

En el Siglo de las Luces, la naturalidad vuelve a estar de moda. Una gran cantidad de colorete y cal, pelucas altas, trajes estilizados con corsés van al olvido.

Las imágenes de las gracias de la época del romanticismo se distinguían por rostros espiritualizados. Las jóvenes delgadas de cabello oscuro y ojos húmedos, llevadas al mundo de los sueños, se convirtieron en el estándar de belleza en ese período.

Mirando las pinturas de mujeres de Bryullov, un artista que trabajó a principios del siglo XIX, uno puede captar las aspiraciones románticas del maestro que domina la técnica de la pintura. En cada trabajo, se siente claramente la admiración y la admiración por los modelos de ensueño.

Mujeres modernas: pinturas (foto)

En la pintura moderna no existe un estándar claro de belleza. Todas las imágenes femeninas son hermosas y multifacéticas. Y algunos artistas crean pinturas asombrosas y realistas de mujeres hermosas.

Cuando la gente mira las obras de Mary Jane Ansell, sigue siendo un misterio para todos cómo transmitir las maravillosas imágenes de las heroínas, dando vida a cada una de ellas. Los conocedores del arte contemporáneo están asombrados por sus pinturas, y a muchos les parece que no se trata de un lienzo artístico hábilmente ejecutado, sino de una fotografía real de un encantador moderno.

Cada obra de arte que evoca sentimientos especiales en la audiencia es la encarnación del alma del artista, y la magia de las pinturas famosas creadas hace siglos fascina a los contemporáneos hasta el día de hoy.