Retratos de Derzhavin Gabriel

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

Gavriil Romanovich Derzhavin es el poeta más grande, un representante del clasicismo ruso, una figura pública que dedicó por completo su vida y su obra al servicio de la patria y la emperatriz. Se convirtió en el fundador de la poesía solemne, que se convirtió en parte integral del reinado de Catalina II. Extraordinaria personalidad, buscador de la verdad y campeón de honor, inscribió su nombre en la historia de nuestro país durante siglos.

El camino de un soldado a un ministro

El futuro poeta nació el 14 de julio de 1743 en el pequeño pueblo de Karmachi, cerca de Kazán. Sus padres eran pequeños nobles terratenientes: su madre, Fekla Andreevna Kozlova, y su padre, a quien perdió en la primera infancia, el Segundo Mayor Roman Nikolaevich.

Gavriil Romanovich, después de haber estudiado durante varios años en el Kazan Gymnasium, lo dejó y entró al servicio del Regimiento Preobrazhensky como soldado ordinario, en el que participó en el derrocamiento de Pedro III y la entronización de Catalina II. Ya en 1772, Derzhavin se convirtió en oficial y participó en la represión del levantamiento de Pugachev.

Cambiando el ejércitoservicio civil, el gran poeta estuvo al servicio del Senado durante algún tiempo. Pero este camino también ha sido espinoso. Siendo un gran campeón del honor y la justicia, Gavriil Romanovich nunca se llevó bien con los funcionarios codiciosos y amantes del dinero y, por lo tanto, cambiaba constantemente de trabajo. En 1782, Derzhavin escribió una oda entusiasta "Felitsa", dedicada a la gran emperatriz Catalina, por la que fue nombrado gobernador de Olonets y luego de Tambov.

El destacado poeta logró no complacer a la propia emperatriz, por lo que fue despedido del puesto de secretario personal de su gabinete. En 1802-1803 ocupó el cargo honorífico de Ministro de Justicia, pero tampoco aquí encontró satisfacción moral, por lo que se jubiló a la edad de 60 años.

Creatividad por la Patria

Estando al servicio de la emperatriz, Derzhavin no abandonó la poesía. Ella era su mundo, su parte integral. El gran poeta comenzó a imprimir en 1773. Fiel a las ideas de una monarquía ilustrada, Derzhavin intentó ser seguidor de Lomonosov y Sumarokov.

Desde 1779, Gavriil Romanovich comenzó a adherirse a su propio estilo en su trabajo: letras filosóficas. Entonces se crearon las odas "Sobre la muerte del príncipe Meshchersky", "Dios", "Cascada", etc. Gavriil Romanovich fue un poeta multifacético. Antes de su muerte, en 1816, comenzó a crear en el género de la dramaturgia y creó varias tragedias: Dobrynya, Herodes y Mariamne, Pozharsky, etc. Estando en los orígenes del círculo literario "Conversación de los amantes rusos".palabras", Derzhavin favoreció a Zhukovsky, y también fue uno de los primeros en ver el talento del joven Pushkin. En 1816, el poeta murió en la finca de Zvanka, provincia de Novgorod.

La imagen de Derzhavin en los retratos

Sin duda, la percepción de un personaje histórico está indisolublemente unida a sus retratos, que nos han llegado desde lo más profundo de los tiempos. Gabriel Derzhavin no fue la excepción. Durante su vida, se pintaron varios retratos maravillosos, gracias a los cuales podemos obtener una imagen completa de esta persona excepcional.

Los pinceles del artista V. L. Borovikovsky pertenecen a dos retratos de Gavriil Derzhavin, que datan de 1795 y 1811. En ellos, el poeta está representado en varios períodos de su vida. Los artistas A. A. Vasilevsky y N. Tonchi también inmortalizaron la imagen del poeta en sus lienzos. La historia y el destino de estos retratos son diferentes, pero una cosa es la misma: un hombre con ojos vivos e inteligentes nos mira desde los lienzos, un hombre de mente brillante y una dignidad rara.

Derzhavin en retratos de V. L. Borovikovsky

Borovikovsky es un famoso retratista del siglo XVIII, un académico de la pintura, gracias a quien ahora sabemos cómo eran las personalidades destacadas de la época. Pintó retratos de Pablo I, Catalina II, el príncipe Kurakin y muchos otros. También creó dos retratos muy conocidos de Gavriil Romanovich Derzhavin.

En el retrato que data de 1795, el poeta y figura pública aparece ante nosotros con su atuendo ceremonial con altos galardones. Mirándolo, entendemos que es una persona enérgica,trabajador y extraordinariamente perceptivo. Derzhavin mira con orgullo, pero al mismo tiempo con buen humor, con cierta media sonrisa. Uno tiene la impresión de que el artista encontró a Derzhavin trabajando: el poeta está sentado contra el fondo de una rica librería cubierta con una cortina, y su mano descansa sobre documentos y manuscritos. Puedes contemplar este lienzo en la Galería Estatal Tretyakov.

En otro retrato de Derzhavin de 1811, vemos a un hombre algo anciano, en cuyos ojos sabios aún arde el fuego de la vida y la sed de actividad. El poeta también está de gala aquí, pero ya hay muchos más premios sobre él, lo que habla de grandes logros a lo largo de los años de su vida. El retrato no fue pintado en el interior, sino de una manera más seria, sobre un fondo oscuro, lo cual no es característico del artista.

Vejez noble

El retrato de Derzhavin Vasilevsky data de 1815. Representa al poeta un año antes de su muerte. Vasilyevsky lo ve como un anciano sabio que alguna vez tuvo un alto rango y una buena reputación en la corte. A pesar de su avanzada edad, la misma vivacidad y mente inquisitiva son visibles en sus ojos.

Gavriil Romanovich aparece ante nosotros con su atuendo de casa, con un gorro de dormir en la cabeza. Uno tiene la sensación de que él, preparándose para la cama, aún no ha tenido tiempo de apagar la vela que tiene en las manos, e ilumina con su luz serena un rostro de nobles arrugas y una habitación a oscuras.

Irkutsk Derzhavin

Un trasfondo interesante para la creación de retratos de Derzhavin por el italiano N. Tonchi. El hecho es que el comerciante de Irkutsk yun gran admirador de la obra del poeta, Sibiryakov envió un rico sombrero y un abrigo de piel de marta como regalo a su ídolo. Es con esta vestidura que el poeta aparece en dos retratos idénticos de gran tamaño creados por el italiano. Derzhavin se representa sentado en la nieve al pie de un acantilado.

Uno de los retratos encontró su lugar en el comedor de la casa del gran poeta en San Petersburgo. En él, el autor dejó una firma en latín que dice: "La justicia está en la roca, el espíritu profético está en el amanecer rojizo, y el corazón y la honestidad están en la blancura de la nieve".

El segundo lienzo fue para Sibiryakov, para su gran alegría y orgullo. El retrato de G. R. Derzhavin se colocó en una sala de estar especial de Derzhavin. Tras la ruina del comerciante, el cuadro se mantuvo en un almacén durante mucho tiempo, expuesto a la humedad y al frío. El artista exiliado Vronsky le dio una segunda vida, quien no solo reparó hábilmente el daño al retrato, sino que también se convirtió en coautor del gran Tonchi, pintando una vista de la antigua Irkutsk en el fondo.

El calvario de la lona no acabó ahí. En 1917, durante la batalla de los Guardias Rojos con los junkers, fue gravemente dañado por las balas y, al parecer, ya no se podía restaurar. Pero en 1948-1952. Gracias al gran esfuerzo de los restauradores, esta obra de arte ha vuelto a encontrar una nueva vida. El retrato, que una vez perteneció al propio poeta, se conserva hoy en la Galería Tretyakov, su segunda versión se puede ver en la galería de arte de la ciudad de Irkutsk.