Cuadro de Vermeer "La lechera". historia, descripción

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

Esta pequeña pintura hoy tiene el estatus incondicional de una obra maestra de importancia mundial, comparable a las obras de Rafael y Leonardo, Rembrandt y Velásquez. Su autor es considerado un maestro que determinó en gran medida el significado de la Edad de Oro de la pintura holandesa del siglo XVII.

Como suele ser el caso con los fenómenos artísticos de este nivel, la pintura de Vermeer "La lechera" durante más de tres siglos de existencia ha conservado la posibilidad de una percepción subjetiva única y fresca para cualquiera que la haya visto por primera vez. tiempo y espacio para nuevas interpretaciones por parte de investigadores de nuevas generaciones.

El misterio de Vermeer

Este maestro está clasificado hoy por los conocedores a la par de Rembrandt y Frans Hals, los pináculos de la Edad de Oro holandesa, y durante dos siglos después de su muerte fue considerado un artesano ordinario, uno de los muchos pintores que pintaron lienzos que adornaban las paredes de las casas de toda Holanda. El artista, que vivió poco más de 40 años, pintaba dos cuadros al año, aunque sus compañeros de trabajo le regalaban varios lienzos al mes, no dejó tras de sí un clarobiografía, ni una sola imagen confirmada de sí mismo. Se considera que una de las opciones para un autorretrato oculto es un caballero alegre, ubicado en el lado izquierdo de la pintura "La proxeneta".

La razón por la que se olvidó el nombre de Vermeer no está clara: durante su vida disfrutó de la fama, sin embargo, no fue más allá de las fronteras de su Delft natal. Se pagó mucho dinero por sus lienzos, en particular, la pintura de Vermeer "La lechera" se compró por una enorme suma de 175 florines. Se cree que una de las razones de su temprana muerte fue la pobreza. Lo único que le reprochaban los clientes era la lentitud en el trabajo. En total, se confirma oficialmente la autoría de 34 obras, varias pinturas más se atribuyen únicamente a Vermeer, y cada una de ellas es considerada una obra maestra mundial, adelantada a su tiempo en tema y contenido, en forma y técnica, en cuanto conjunto. de medios artísticos.

¿Lechera o sirvienta?

Trabajó con mucho cuidado en cada pequeña sección de sus pinturas y fue descuidado al fijar su autoría, tiempo de creación y nunca les dio nombres específicos. Esto encajaba en la estrategia de sus pinturas. Invitó al espectador a pensar en lo que estaba escrito en base a su experiencia y desarrollo de vida, para terminar la historia que comenzó a contar en la imagen.

En inglés, la pintura de Vermeer "La lechera" a menudo se llama La lechera. Esto a veces provoca una acalorada discusión entre los historiadores del arte, que consideran a Vermeer un cantante de la vida urbana holandesa. Insisten en la existencia de una estricta jerarquía desirvientes y una niña sirviendo leche de una jarra de barro - se trata precisamente de un sirviente, quizás un cocinero, que prepara un budín de pan especial, que está presente en la imagen como parte de una naturaleza muerta magistralmente pintada.

Parece que la profesión de niña es la décima cosa, mucho más importante es su increíble autoestima y la cálida actitud hacia ella que expresa la artista.

Escena de cocina

La pintura de Vermeer "La lechera" es una pintura muy pequeña - 45x41 cm. Es realmente increíble en diseño e implementación. Ante nosotros hay una composición lacónica muy simple, desprovista de detalles innecesarios, que le permite llenarla hasta el borde con una suave luz lateral y aire. La figura rechoncha pero fina de la niña se destaca claramente sobre el fondo casi ascético de la pared. Incluso puedes ver el contorno blanco que separa al personaje principal del fondo. Este enfoque para llenar el espacio pictórico fue absolutamente innovador: los pintores de esa época buscaban impresionar al espectador con la riqueza y abundancia de detalles de la imagen.

Quizás Vermeer originalmente tenía ese deseo. Un estudio de rayos X mostró que algún tipo de imagen compleja se encontraba en la pared del fondo, muy probablemente un mapa geográfico. Pero el maestro lo abandonó y se centró en la figura de la protagonista, en su expresión facial, en la ropa cuidadosamente dibujada, en los pliegues del mantel y en la naturaleza muerta lujosamente pintada.

Hay suficientes detalles en el fondo para enriquecerel contenido del cuadro con alusiones adicionales y colorea su pintoresca fila con la espectacular textura de la canasta, la filigrana decorativa de los azulejos en la parte inferior de la pared y el espectacular acento de la lámpara de aceite de latón en la pared, armonizada con el activo color del mantel y la falda de la niña. ¡La pintura de Vermeer "La lechera" es una obra maestra del gran colorista!

Técnica virtuosa

Los historiadores del arte confirman que cuando trabajaba en la pintura, Vermeer usó una cámara oscura, un dispositivo óptico especial que ayudó a lograr un alto grado de confiabilidad en la construcción de reducciones de perspectiva, interacciones de luz y color de diferentes partes del lienzo. Vermeer tuvo una experiencia similar - en su legado - sobresaliente en belleza, autenticidad y expresividad, "Veduta" - "Vista de la ciudad de Delft" y "Little Street", que eran simplemente imposibles de realizar sin una cámara oscura.

Evidencia del uso de un dispositivo óptico, los investigadores vieron en una ligera pérdida de nitidez en el primer plano, en la imagen del pan en una canasta, que era un fenómeno característico de tales dispositivos. Pero en su aplicación no se menosprecia el nivel de habilidad profesional del artista. La descripción del cuadro de Jan Vermeer “La lechera”, desde el punto de vista de la técnica pictórica, muestra su más alto nivel. Prueba de ello es la libertad de combinar trazos amplios, seguros y densos que modelan el rostro de la niña, el moldeado confiado de la forma en los pliegues de la tela y los trazos punteados de filigrana que salpican el bodegón de pan con un destello de luz. ¡Y la textura de la pared con mármol desbordado de pintura descascarada es increíble!

Efecto La Gioconda

Y, sin embargo, "La lechera", una pintura de Vermeer, es, ante todo, una obra psicológica sutil y multifacética. La sonrisa, oculta por el maestro en el borde contrastante de la luz que cae sobre el rostro de la niña, los conocedores atentos la dotan de elusividad y ambigüedad, comparable a la que está cargada de la gran obra maestra de Leonardo. ¿En qué piensa una niña que mira un fino chorro de leche? ¿Está simplemente cansada? ¿Soñando? ¿Recuerdas algo?

Probablemente, el autor de la pintura "La lechera" Jan Vermeer de Delft tampoco podría decir esto. Este secreto, que ha estado vivo durante más de tres siglos, seguirá viviendo mientras el verdadero arte esté vivo.