2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33
La pintura es una de las áreas más influyentes del arte. El poder de la imagen es capaz de llevar al espectador a un tiempo, lugar o incluso a una realidad completamente diferente. Cualquier artista se esfuerza por transmitir la imagen, es decir, de la manera más detallada y plausible, o viceversa, mostrarla de manera velada, para alentar a una persona a pensar, analizar y, a veces, buscar respuestas en otras áreas del arte..
Algunas palabras sobre el artista
Vincent van Gogh es una personalidad única, un artista innovador que creó muchas obras maestras en varios estilos. Aunque durante su vida pudo vender solo una de sus pinturas, hoy el autor es uno de los más populares y discutidos. Es especialmente destacable que, de hecho, Van Gogh fue autodidacta. Por supuesto, las lecciones privadas jugaron un papel importante en la mejora de sus habilidades, pero reunió la mayor parte de su conocimiento estudiando literatura educativa de forma independiente, dominando varias técnicas y estilos de pintura. Un deseo tan obstinado de convertirse en artista habla de la fuerza de carácter de un genio. él aspirabatrabajo: trabaje con avidez y rapidez. En algunos períodos, Van Gogh pintaba un cuadro cada día, por eso hoy tenemos la oportunidad de ver casi todo su camino, plasmado en lienzo.
Estilos en la obra del maestro
El artista ha recorrido un largo camino en el desarrollo de su propia letra. Su formación en pintura comenzó con la creación de pequeños bocetos, escritos con un simple lápiz. Van Gogh no creía que una pintura sea solo una manifestación libre de la fantasía, por lo que estudió cuidadosamente los libros de texto, tomó lecciones y, por supuesto, practicó mucho. Esta etapa inicial transcurrió bajo la bandera del realismo. Las “Botas” de Van Gogh, su famoso cuadro “Los comedores de patatas”, algunos autorretratos se pueden atribuir a este período. Una de las primeras obras fue la pintura "Techos" que representa la vista desde la ventana de la habitación del artista. Muchas historias se inspiraron en la vida campesina: así aparecen los lienzos "Dos mujeres en el páramo", "Casas", "Mujeres en las dunas reparando redes" y muchos otros.
Mitos y verdades sobre la creación del lienzo
La historia de las "Botas" de Van Gogh está asociada con otra obra del autor: "Los comedores de patatas". Este último fue creado un año antes que los "Zapatos", en 1885. La pintura representa a cinco campesinos en la mesa, hay una cena ordinaria de trabajadores pobres. Ni un solo personaje tiene piernas visibles aquí; se entiende que los zapatos ya se han quitado y están esperando el próximo día de trabajo. Y Van Gogh tomó todos estos zapatos en un lienzo aparte. Algunos historiadores del arte incluso combinan estos 10pinturas bajo un nombre común: "Zapatos viejos".
Otra hipótesis dice que el propio Van Gogh compró los zapatos representados en la pintura del mismo nombre en un mercado de pulgas de un trabajador. Eran toscos, pero bastante limpios y decentes. Tras la primera caminata bajo la lluvia, los zapatos se ensuciaron y adquirieron un aspecto aún más interesante, que el artista decidió plasmar. De una forma u otra, la pintura “Botas” de Vincent van Gogh tiene implicaciones bastante obvias. Transmite la imagen de una vida campesina pobre, además, lo hace mejor que cualquier otro lienzo que describa el trabajo duro.
De una forma u otra, las "Botas" de Van Gogh son un reflejo realista de la realidad. Dos zapatos viejos abandonados descuidadamente por su dueño.
Técnica y colores
Vincent van Gogh admitió que no utilizó ningún sistema o técnica especial para aplicar pintura al lienzo. Incluso en una carta a su hermano y amigo cercano Theo, escribió: "No hay ningún sistema en mis trazos, los pongo en el lienzo con trazos desiguales del pincel y los dejo como están. No hay sombras en la imagen"., y el color se superpone plano, como en los estampados japoneses."
Pero, por absurdo que parezca, las "Botas" de Van Gogh difícilmente pueden llamarse una pintura surrealista, parece tan detallada y reflexiva. Cada curva se dibuja con una precisión increíble, aunque, mirando de cerca, solo se pueden ver trazos separados, a veces incoherentes, que se combinan milagrosamente en un lienzo absolutamente sólido.
Temperatura de un solo color y tonos topomuchos críticos explican lógicamente que la primera paleta de Van Gogh era bastante tacaña, porque inició el camino del artista con la creación de pequeños bocetos a lápiz.
Otras obras de la serie "Zapatos viejos"
El "Par de zapatos" de Van Gogh nos da una idea completamente diferente del dueño de los zapatos representados. Ya no se trata de zapatos sucios de campesino, sino, aparentemente, de un trabajador de una fábrica u otra producción “limpia”. La suela de un zapato está generosamente forrada con clavos que ya han sido pulidos por caminar constantemente. ¡Además, parecen estar dotados de un alma e incluso hablan entre ellos! Mira con qué cuidado se inclina el zapato izquierdo sobre el derecho caído. Es como si le estuviera preguntando a su amigo si está bien.
Psicología de las pinturas
La representación de los zapatos viejos de Van Gogh se puede interpretar de diferentes maneras. El primer punto de vista es bastante simple de entender, dice que el artista simplemente quería reflejar en sus obras la difícil situación de un campesino o trabajador común. Y una imagen de unos zapatos viejos y gastados transmitiría perfectamente esta idea.
Y el segundo punto de vista nos ofrece una reflexión mucho más profunda y filosófica. Los zapatos son la personificación del alma de su dueño. Mirando sus suelas pisoteadas y agrietadas, vemos lo difícil que era la vida de quien las calzaba, cuántas heridas emocionales sufría, lo agotado que estaba por su vida en su monotonía y pesadez.
El filósofo Heidegger escribió sobre las pinturas del ciclo: "Desde la oscuridad pisoteadael interior de estos zapatos nos mira inmóvil el arduo trabajo de pisar pesadamente mientras se trabaja en el campo. La preocupación ansiosa por el futuro pan de cada día se refleja en estos zapatos".
Sin duda, Van Gogh es una personalidad brillante. Trabajó con una dedicación increíble, muy rápido y con avidez. Es por eso que ahora tenemos la oportunidad de ver muchas de sus obras inusuales. Cualquiera de sus tramas está llena de profunda experiencia, pensamiento filosófico, psicologismo o simplemente contemplación de la belleza.
La mayoría de los originales se conservan en Ámsterdam, en el Museo Vincent Van Gogh. También hay algunas obras de Monet, Gauguin, Signac y Picasso. La pintura original de Van Gogh "Boots" ahora también se encuentra en este museo.
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