Artista estadounidense Jeff Koons: biografía, creatividad y datos interesantes

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

Arte moderno. kitsch. Estas palabras para una persona moderna no son una frase vacía. Jeff Koons es considerado el representante más brillante de esta tendencia. Además, el nombre de esta persona es conocido y popular en el campo del arte. Es rico y famoso. Es a la vez abierto e incomprensible, su arte es llamativo, escandaloso, sus obras son irritantemente atractivas. Y, sin embargo, es un genio moderno reconocido. Entonces, Jeff Koons.

Cocina. Brevemente sobre el estilo

¿Qué está haciendo este hombre? ¿Cuál es su trabajo? Todo comienza con kitsch. Esta palabra traducida del alemán significa "hack-work", "vulgaridad", "mal gusto". El primer aumento de popularidad de esta tendencia se produjo en los años 50 del siglo pasado. Los productos plásticos masivos copiaron el arte de la alta aristocracia. En ese momento, los productos de este tipo gozaban de la admiración universal. Sobre ela primera vista, el kitsch no causa simpatía, pero surge la pregunta lógica: ¿por qué está tan extendido?

Si miras desde el otro lado, puedes ver la ironía presente aquí. Después de todo, todos los atributos de una vida exitosa han pasado por las tenaces garras del kitsch. Encaramados en el pedestal de la modernidad se encuentran cosas tan famosas como una botella de bebida (Coca-Cola y Pepsi-Cola), jeans de marcas populares, cigarrillos, cantantes con los fantasmales títulos de reyes. Sí, por supuesto, es conveniente, hermoso, sabroso, elegante, pero nada más. Jeff Koons es exactamente la persona que entendió y vio estos dos lados. Y basado en esta dirección, construyó su propio imperio.

Primeros trabajos de Koons

El autor genio Jeff Koons, cuyo trabajo es ampliamente reconocido en el arte contemporáneo, hizo que el mundo hablara de sí mismo en 1985, cuando presentó su obra en una exposición de la colección Damien Hirst. Tres pelotas de baloncesto en un acuario lleno crean la impresión de ingravidez y vuelo. Esta creación de Jeff Koons influyó mucho en su trabajo futuro. Después de un tiempo, el maestro presentó nuevas obras en una actuación similar. Ovejas, vacas, tiburones sumergidos en formaldehído se presentan en una serie de exhibiciones. Koons canta solo celebridades contemporáneas en sus obras. Entonces, Michael Jackson vino a reemplazar a Marilyn Monroe. La composición "Michael Jackson and Bubbles" se mostró en 1998.

Unas palabras sobre la vida personal y una serie de esculturas "Made in Heaven"

La serie le da fama al artistaesculturas "Made in Heaven". La actitud hacia las exhibiciones provocó oleadas de críticas mixtas en la sociedad. Una serie de esculturas representa al propio autor y a su ex mujer haciendo el amor. El nombre de su primera esposa es más conocido como Cicciolina, quien fuera la estrella porno italiana Ilona Staller. En 1991, la pareja formalizó su relación, en 1992 nació su hijo Ludwig, poco después el matrimonio se disolvió.

La provocativa y desafiante serie de esculturas provocó más condena que reconocimiento, pero este hecho no impidió que el autor ocupase uno de los primeros puestos en la historia del arte. Fue regañado, condenado, pero siempre reaccionó a su trabajo. Por otro lado, puede parecer que el autor usó la imagen de su ex esposa para una serie de obras, cuyo resultado fueron muchos años de cortejos entre los ex cónyuges, y el hijo fue privado de su padre. Aunque el mismo Koons afirmó que era amor verdadero.

Cualquier trabajo de Koons fue de interés. La vida personal del maestro también es provocativa. Cuando aún era estudiante universitario, tuvo una hija, Shannon Rogers, que fue dada en adopción. La madre de la niña, por su corta edad, se negó a casarse con él. Padre e hija se conocieron recién en 1995.

El artista actualmente está felizmente casado. Cinco niños están creciendo en su familia, y la hija mayor ya tiene más de veinte años, y el hijo menor nació recientemente. Koons está en excelente forma física, todos los días al mediodía, independientemente de cualquier negocio, asiste a deportes. Refiriéndose a las palabras del famoso artista, me gustaría señalar que el secreto de su éxito esesta es una obra con emociones fuertes, no dejarán indiferente a ninguna persona. Según el autor, destacamos conceptos como poder y sexo. Un ejemplo es la escultura descrita anteriormente de Jeff Koons de la serie Made in Heaven.

Perros y tulipanes hinchables

Los perros de juguete se han convertido en uno de los temas favoritos del artista. Aparentemente ligeros y transparentes, cubiertos con brillo de colores, de hecho, los lindos juguetes se crean a partir del material favorito del maestro: el acero inoxidable. Entonces, el trabajo de Jeff Koons se estima en decenas de millones de dólares. En 2013, su "Orange Dog" se vendió por 58,4 millones de dólares en una subasta, lo que la convierte en la obra más cara de un artista vivo.

El tema favorito del escultor es la escultura de 13 metros de un cachorro. Toda la escultura está cubierta de flores. “Puppy” se instala en España en la ciudad de Bilbao cerca del Museo Guggenheim. También está uno de los muchos tulipanes inflables de acero inoxidable, que alcanza una altura de dos metros y un ancho de cinco. Parece que los capullos de los tulipanes son ligeros y aireados.

En 2014, para la popular marca sueca H&M, un genio moderno creó un bolso con la imagen de la escultura Yellow Dog. Me gustaría señalar un hecho más no sin importancia: más de 130 personas están trabajando actualmente en la creación de obras bajo la guía de un artista y escultor extravagante. Jeff Koons es el presidente de Jeff Koons LLC. La sede corporativa se encuentra en Nueva York.

Corazón de metal rosa

El arte de Jeff Koons se refleja en otra serie de obras. El corazón de metal rosa tiene una apariencia similar a un caramelo en un envoltorio brillante. En 2007, el corazón se vendió en una subasta por un dinero fabuloso. El precio fue de 23,6 millones de dólares. En ese momento, esta obra estableció un récord mundial por el precio de venta. En turquesa, ultramar, dorado, morado, hay otras opciones de corazones. Todos parecen globos de luz, pero esto es solo una ilusión, las bolas y los dulces están hechos de acero. El autor utilizó su material favorito en estas obras.

Antigüedad Moderna

La exposición de Jeff Koons, que tuvo lugar en Nueva York en 2013, a primera vista no parece del estilo de Koons. Figuras humanas blancas como la nieve con bolas azules en los hombros se congelaron en varias poses. Pero al mismo tiempo, la presencia del kitsch es palpable en estas obras. La trama y el estilo pertenecen a los tiempos de la antigua Roma y la Antigua Grecia. Pero Jeff Koons presenta esculturas a su manera, cercanas al arte pop.

Me gustaría prestar especial atención a la escultura de la Venus paleolítica. La obra se presenta con el estilo característico de Koons, y si el erotismo es un atributo esencial en las creaciones de este genio moderno, entonces se puede predecir su interés por las imágenes históricas, es decir, sigue siendo el mismo kitsch.

En los últimos años, comenzó a dibujar cada vez más en papel. Jeff Koons en las pinturas combina collages de imágenes de esculturas de la época antigua, conectándolas contrazos banales e inesperados del borrador.

Violación de los derechos de autor

Jeff Koons en mayo de 2017 en Nueva York en la exposición presenta su escultura "Seated Ballerina". Se notó una sorprendente similitud de este trabajo con el trabajo de Oksana Zhnikrup, una escultora ucraniana: una figura de porcelana en miniatura, que la escultora llamó "Bailarina Lenochka". Sin embargo, la situación se aclaró más tarde. La heredera de la escultora ucraniana Oksana Zhnikrup, su hija Lozova Leontina, autorizó a Jeff Koons a copiar esta figura.

El artista ha sido acusado repetidamente de plagio. En marzo de 2017, un tribunal francés ordenó a Koons pagar 48.000 euros a la esposa del difunto fotógrafo François Boret, a quien en 1988 Koons le robó la idea de su escultura llamada "Desnudos". Este tipo de fotografía fue publicada por Bore en 1970. Sin embargo, Jeff Koons es un artista que siempre ha seguido sus propios intereses, todas las ideas del maestro son materializadas por su equipo, él es básicamente el creador de la idea y trabaja en la computadora. Involuntariamente te preguntas por qué este arte contemporáneo es tan valorado y está a la altura, por ejemplo, del Renacimiento.

Artista y vendedor

Más de una vez se acusó a Koons de poner su arte en la ola de los negocios. Heredó la capacidad de comerciar de sus antepasados. Pero la historia del propio Jeff es un sueño americano clásico, junto con el genio del marketing y la voluntad inquebrantable de Koons. De no poca importancia es el hecho de que Koons hasu ídolo es Picasso. Koons promueve un estilo de vida saludable para que, al igual que su ídolo, pueda crear hasta la vejez.

Con su ejemplo, Koons mostró cómo el arte contemporáneo puede colocarse en una cinta transportadora y convertirse en una fortuna multimillonaria. Los estadounidenses tienen un proverbio: era un muy buen hombre de negocios: se declaró en quiebra solo tres veces. Koons no solo fue un buen hombre de negocios, sino muy bueno, ya que su empresa estuvo al borde de la bancarrota solo una vez en los años 90. Pero el genio sobresaliente logró mejorar su negocio, y su negocio volvió a subir cuesta arriba.

Montar la ola del éxito

Actualmente, Koons tiene demanda y sigue siendo famoso. Colaboración con Lady Gaga, pintura de coches BMW. Según Koons, la esencia de su trabajo se puede transmitir con estas palabras: me concentro solo en lo que realmente me interesa. En público se comporta con sencillez, las poses o la fiebre de las estrellas no son características de él, trata de responder a todas las preguntas con mucho humor, siempre está vestido con un estricto traje de negocios, responde las preguntas con cuidado, precisión y moderación. Su tiempo está programado literalmente por minuto.