Cuadro "La dama del unicornio" de Raphael Santi: descripción, historia

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

La pintura "La dama del unicornio" de Raphael Santi muestra una de las obras maestras más fascinantes y misteriosas del genio. Fue mencionada por primera vez en 1652 en la colección Galleria Borghese de Roma.

Epoca florentina del joven Rafael

Después de estudiar con Perugino y haber desarrollado su propio estilo, el joven Rafael va a Florencia, donde, presumiblemente en 1504, aparece en el taller del gran Leonardo y ve un retrato de Mona Lisa. Esta obra causa una gran impresión en el joven pintor. Estudia cuidadosamente las técnicas de un maestro experimentado, hace bocetos de las pinturas de Leonardo y, con aún mayor perseverancia, comienza a trabajar en su técnica. En Florencia en 1506-1507. Se creó la pintura "Dama con un unicornio". Rafael Santi no podía ni imaginarse que dentro de unos siglos causaría discusiones y disputas, cuántos cambios le ocurrirían antes de que fuera revelado a todo el mundo en su versión original. Los investigadores sugieren que el retrato fue creado a partir de la naturaleza. Dos años más tarde, habiendo terminado ya el cuadro "La dama del unicornio", Rafael se mudará a Roma para siempre.

Estilo refinado de un joven pintor

Solo 36 años le correspondieron al "divino Sanzio", como lo llamaban sus contemporáneos, para transformarse de un niño superdotado en un verdadero hijo del Renacimiento, que tenía el don de un artista, un maestro de las pinturas monumentales, y arquitecto. Su estilo cautiva con claridad, equilibrio y pureza.

Cuadro "La dama del unicornio" de Rafael: descripción

En el lienzo vemos un retrato de una belleza desconocida. La composición estuvo claramente influenciada por Leonardo.

Una joven con un unicornio se sienta en una logia, que está enmarcada en ambos lados, como el trabajo de su gran predecesor, dos columnas. Sus manos, al igual que las manos de la Gioconda, están dobladas en medio anillo. Ella también cambia su mirada ligeramente hacia un lado. Pero ella no nos dice nada, como lo hace la Mona Lisa. Si Leonardo retrató a la joven madre de familia, entonces Rafael en la pintura "Dama con un unicornio" creó una imagen cautivadora, pura e inocente de una niña en cuyo regazo se sienta un pequeño unicornio.

Según las creencias de la época, solo puede ser domesticado por una chica que haya conservado su castidad.

Continuamos con la descripción del cuadro de Rafael Santi "La dama del Unicornio". Una cabeza cuidadosamente metida con cabello dorado está adornada con una pequeña tiara, que puede estar atando el cabello en la parte posterior. La doncella está representada sobre el fondo de un cielo claro y despejado, donde se pueden ver a lo lejos las bajas colinas azules de la Toscana, en las que no hay misterio. Un vestido con escote bajo y mangas removibles abullonadas, una decoración de cadena de oro con un rubí y una perla en forma de gota muestran que se trata de una dama noble elegante y rica. Solo hay una rareza que todos notan: no hay un solo anillo en los dedos de lo desconocido.

Esta imagen femenina es completamente armoniosa y completa. Está escrito en transiciones de colores puros y claros.

Elegancia y refinamiento, así como el misterio del alma de este joven desconocido son los dos principales secretos que esconde el retrato. Este es uno de los ideales de belleza de una mujer a principios del siglo XVI.

¿Quién fue considerado el autor?

La historia del retrato es única. Su autoría fue atribuida a Perugino, Ghirlandaio y muchos otros pintores, y Vasari no dio una descripción de esta obra. D. Cantalamesso comenzó a investigar por primera vez en 1916. Fue el primero en dudar de la autoría del cuadro "La dama del unicornio". Se abordó con mucho cuidado su atribución en los años treinta y cuarenta del siglo pasado. Fue examinado por rayos X. La restauración comenzó en 1935. Antes de eso, en la imagen, todos vieron a Santa Catalina de Alejandría, sobre cuyos hombros se arrojó una capa. Incluso sus manos se sostenían de manera diferente.

Ayudó mucho el dibujo del Louvre, donde vemos la etapa inicial de creación de un retrato.

Metamorfosis de Santa Catalina

La radiografía reveló varias capas de adiciones posteriores, así como el hecho de que inicialmente un pequeño perro (símbolo de la fidelidad de los cónyuges) estaba sentado en las manos de la modelo, que el propio autor reemplazó con un unicornio. Esto se supo en 1959, cuando la obra fue examinada una vez más y descubrió que en el curso de mejoras posteriores, el propio pintor cambió el significado de la imagen de la devoción a la pureza. La pintura estaba muy dañada. Los restauradores, quitando cuidadosamente capa por capa, devolvieron la obra maestra a su forma original.

Ahora se supone que la imagen pasó por varias etapas de trabajo:

• La modelo que sostenía al perro era menos joven, y Rafael pintó solo el paisaje del lago, el cielo y la figura de fondo.
• La posición de los brazos, mangas, perrito, columnas fue completada por otro artista. Es posible que haya estado cerca de la escuela de Leonardo.
• Después de varias décadas, el perro se convirtió en unicornio, lo que requirió reescribir las manos.
• Un siglo después, un artista desconocido convirtió esta imagen en Santa Catalina.

Todavía no ha sido posible averiguar quién sirvió como modelo. Este es el enigma del retrato.

Exposición única de pintura

Perla del Renacimiento "La dama del unicornio" (pintura de Rafael) Museo Pushkin expuesta en 2011. El cuadro fue traído a Rusia para conmemorar el año de la cultura italiana y su lengua en nuestro país. La obra rara vez sale de su tierra natal.

R. Vaudret, jefe de museos de Roma, dijo que la preparación del cuadro para un viaje a la Federación Rusa tomó tres meses. Inicialmente, se creó un contenedor completamente sellado. Aquí es donde debe guardarse.el microclima requerido para el tejido. Después de eso, se hizo una caja exterior de madera, en la que se colocó un contenedor que no puede moverse ni un solo milímetro. El contenedor fue llevado al aeropuerto de Roma en un automóvil especial y luego colocado en un avión del gobierno para su entrega a Moscú.

El Museo Pushkin protegió la obra maestra colocándola bajo un cristal a prueba de balas.

La experiencia de monoexposiciones en el Museo Pushkin ya está disponible, ya que la Gioconda fue traída a él en los años 70. El espectador disponía de cuarenta y cinco minutos para ver la obra maestra. Las líneas, por supuesto, son inevitables, pero los amantes del arte esperaban un encuentro con la pintura de Rafael Santi.