2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33
El artista francés Paul Cezanne era un hombre extraño. Adicto al trabajo cerrado con críticas sobreestimadas de sí mismo. Toda su vida trató de ser el mejor, fue "codicioso" de lo nuevo e inusual. Estudió bien, estaba bien, recibió una excelente educación religiosa y se hizo conocido como artista. Cezanne creó naturalezas muertas, que no pueden ser ignoradas cuando se considera el mundo del arte.
Paul Cézanne
Las obras de este artista quieren ser vistas. Clásico y desafío. Colores brillantes e imágenes clásicas de formas complejas.
Paul Cezanne era un hombre entusiasta pero retraído, lo que se ve de manera característica en sus brillantes obras.
Pinturas Paul Cezanne escribía como un poseso, entregándolo todo a cada uno. En ellos se trazan muy claramente las experiencias y el conocimiento de lo nuevo. El estilo de vida solitario del artista, envuelto en fobias y miedos, no lo privó de una vida brillante y colorida. Sin duda, es uno de los personajes más destacados del siglo XIX.
Biografía
El futuro genio Paul Cezanne nació en 1839 en el sur de Francia en el seno de una familia bastante déspota. El padre tenía una moral estricta y crió a su hijo de acuerdo con sus ideas religiosas sobre la vida.
Paul recibió una educación decente, lo que le dio un "comienzo en la vida". Tenía una excelente memoria y estaba bien versado en literatura. Hablaba varios idiomas y sabía mucho de ciencias exactas. Su relación con la pintura era trillada: era una materia obligatoria en la escuela donde estudiaba.
El firme deseo de pintar le llegó a Cezanne a la edad de veinte años. Como un poseso, comenzará a escribir ya buscar su propio estilo durante toda su vida. Las últimas obras serán escritas por él en el año de su muerte, en 1906. Durante su dilatada carrera, el artista creará más de 800 obras, muchas de las cuales, por desgracia, destruirá por "indignas".
A la edad de treinta años, Cezanne se casó con Marie-Hortense Fiquet, con quien estuvo casado durante casi 40 años. La familia tuvo un hijo, Paul.
Paul Cezanne mejorará toda su vida su famosa "Naturaleza muerta con manzanas".
Pinturas famosas
Las pinturas de Paul Cezanne son increíblemente diversas. Mirando varios de ellos, especialmente los escritos en diferentes períodos de la vida del artista, es difícil imaginar que estas obras pertenezcan al pincel de una sola persona. En las primeras obras del maestro se puede sentir el espíritu del romanticismo, la ternura y el realismo en movimientos y formas. El período de influencia del impresionismo se distingue por un tumulto de colores. El artista escribe paisajes muy realistas en los años 90años.
Sus pinturas son un desafío, donde la rebeldía y la transparencia de las naturalezas muertas van de la mano. Sus obras más famosas son "Muchacha al piano", "Pierrot y Arlequín", "Jugadores de cartas", así como "Hombre con pipa" y "Bañistas".
Cezanne creó naturalezas muertas por las que puede ser reconocido entre miles de otros artistas. Se trata de "Bodegón con cortinas" o "Cortina, jarra y fuente de frutas". Las más discutidas de sus obras se han convertido en el sello distintivo de un genio en el futuro.
"Ramo de flores en un jarrón azul" de Cezanne es también una de las 100 obras más reconocibles del mundo. Hoy, mirándola, reconocemos involuntariamente en ella la influencia de Monet y Pissarro. Brillante, conciso, pertenece a los primeros trabajos del artista.
Y obras como: “Montaña de St. Victoria” y “Smoker” - se puede ver en el Hermitage.
Bodegones de Cezanne
Como suele ser el caso, los artistas solo se vuelven famosos después de su muerte. El triste destino tampoco pasó por alto a Cézanne. Durante su vida, no disfrutó de mucho éxito.
¡Hoy Paul Cezanne "Naturaleza muerta con manzanas" podría venderse por millones de dólares! No es ningún secreto que el cuadro del artista "Cortina, jarra y plato de frutas" es una de las obras de arte más caras del mundo.
Cezanne a menudo pintaba manzanas, se pueden encontrar en la mayoría de sus naturalezas muertas. El artista no solo amaba estas frutas sin complicaciones, las consideraba simples, pero al mismo tiempo únicas en su paleta de colores. Es este coloridocon sencillez, soñó con sorprender a todo París, y lo hizo.
Cezanne's Still Life with Drapery es su trabajo más reconocible. Fue escrito 10 años antes de la muerte del artista. En el centro de la obra hay una jarra blanca con manzanas y naranjas. Sin embargo, incluso aquí se puede rastrear el espíritu rebelde del maestro, es decir, en la mesa, que carece de las proporciones correctas y fue deliberadamente representada por el artista como convexa. Los colores puros y saturados nos acercan a los impresionistas, pero las reglas distorsionadas y los objetos dispersos en la obra dejan claro que este es el estilo especial de Cézanne.
Postimpresionismo
Paul Cezanne comenzó su carrera bajo la bandera del impresionismo. Su amigo cercano y colega Camille Pissarro fue su maestro. Pero con el tiempo, la mente sutil y vivaz de Cezanne comenzó a resistirse a las formas simples de la dirección elegida. Decidió crear una nueva ronda en el arte. El impresionismo de esa época no fue reconocido por el público, la gente ridiculizó las nuevas tendencias más que aceptarlas. El deseo de mezclar lo ordinario y lo no trivial posteriormente trajo resultados a los artistas postimpresionistas.
Conclusión
Paul Cezanne nos dejó un patrimonio mundial. Completamente diferente, impredecible, dedicó su vida al arte, ¡y lo hizo por una razón! Sus controvertidas obras son a veces sombrías, a veces rebosantes de colores vivos, a veces transparentes, a veces casi ingrávidas. Los retratos pegadizos, las imágenes penetrantes de los héroes, la geometría incomprensible de las naturalezas muertas y las imágenes suaves de las figuras desnudas sorprenden con franqueza, nos hacen querer considerar los detalles. Todo esto es Paul Cezanne, brillante, pero, como muchos, no reconocido en su tiempo. Las naturalezas muertas de Cézanne son un experimento que nos abrió todo un mundo de cosas sencillas. Creó su propia atmósfera especial, su propia cultura y estilo único.
Cezanne no fundó ninguna escuela, no tuvo seguidores durante su vida, todo lo que tenía era una individualidad. El artista-pintor fue el único de su tipo, toda la era del postimpresionismo lleva su nombre.
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