Artista Siqueiros José David Alfaro: biografía y creatividad

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

José David Alfaro Siqueiros es un artista con un estilo de ejecución muy peculiar, que hacía hablar paredes antes sin vida. Este hombre inquieto no se limitó al arte y se mostró en un campo completamente diferente: revolucionario y comunista. Incluso se conoce su participación en el asesinato de Trotsky. La política y la creatividad para Siqueiros son inseparables, por lo que en sus obras se observan los motivos de la lucha por la igualdad social. La biografía de Siqueiros es muy rica y llena de intensa lucha.

Dicen que en la infancia el nombre del artista no era exactamente David. El niño se llamaba José. Sin embargo, más tarde eligió un segundo nombre para sí mismo. Tal vez fue simbólico. Por supuesto, no fue la mansedumbre del rey David, que se volvió proverbial, lo que lo atrajo. Este héroe bíblico que, siendo pastor, luchó contra un gigante, fue símbolo de un desafío a algo enorme. Siqueiros se sentía el mismo luchadorque está listo para luchar con fuerzas superiores.

Quemarse en el trabajo

Se decía que Siqueiros era un apasionado de su trabajo. No pudo comer ni dormir, no levantó la vista del proceso creativo durante 20 horas. Sus acciones se parecían más a una batalla que a una pintura pacífica: usó una pistola rociadora, no un pincel, y también cubrió grandes espacios. Por lo general, el artista no hizo bocetos. Cada vez que llegaba a la pared, improvisaba audazmente.

Las paredes cobran vida

Siqueiros es muralista. ¿Quién es ese? Este es un artista que pinta las paredes. La pintura al fresco se conoce desde hace mucho tiempo. Su apogeo llegó en la Edad Media. Luego la pintura al fresco llevó la Palabra de Dios a la población analfabeta. En tiempos revolucionarios, pasó a cumplir la misma función, pero con objetivos diferentes. La propaganda tomó el lugar de la predicación. Así como en la Unión Soviética, en México, donde hay mucha población campesina con poca educación, las imágenes artísticas se han convertido en un medio para educar a la gente.

Un luchador natural

No solo no le tenía miedo a los fracasos y al odio, sino que él mismo iba a su encuentro, provocando a la sociedad ya las autoridades. "¡El aullido vicioso de mis oponentes es más querido para mí que todos los elogios!" dijo el artista. Esto explica su gran confianza en sí mismo, y sobre todo en sus creencias. Típicas para él eran situaciones similares al caso de la pintura de la escuela. En México, las autoridades locales le pidieron al artista que pintara la pared de una institución educativa que da a la calle. El muralista retrató a un grupo de manifestantestrabajadores, entre los que se encontraba una mujer negra con un niño. Tal libertad enfureció mucho al pueblo. La igualdad aún no estaba en el honor. En la ceremonia de apertura, terrones de tierra volaron hacia la pared. Alguien incluso trató de disparar.

Se dice que el artista tenía un temperamento fogoso y desenfrenado. Le gustaba mucho discutir. Cualquier argumento en contra no lo avergonzaba, solo lo encendía. Hábilmente operó con lógica y convincentemente refutó todo. Cierto, sabía cómo ser de sangre fría, especialmente en una situación de peligro. Su esposa Angélica escribió mucho sobre su carácter y detalles de su vida personal en sus memorias. Por cierto, también lo pintó con manos agrandadas, gracias a la "salida de la imagen", este fue uno de los trucos favoritos del artista.

Revolucionario desde la juventud

En 1911, la futura celebridad ingresó a la Academia de Bellas Artes de San Carlos en la Ciudad de México y ya allí participó en el primer levantamiento. Los estudiantes en huelga no estaban conformes con el orden que imperaba en la academia. Ese mismo año, Siqueiros tomó parte en la Guerra Civil del lado de los constitucionalistas.

En 1919-1922 vivió en España y Francia. En 1921 publica en Barcelona el Manifiesto del Arte Revolucionario.

En 1930, se exilió al pequeño pueblo de Taxco por sus actividades revolucionarias. Como muchas personas creativas, el exilio y la reclusión resultaron ser un período productivo para él. Aquí se crearon varias docenas de obras.

Siqueiros y Gershwin

En los años 30, el artista vivía en los EE. UU., en Los Ángeles y Nueva York. Cumplió repetidamente las órdenes de los magnates, pero al mismo tiempo siguió firmemente las ideas revolucionarias. No siempre salió bien. A veces, los frescos fueron destruidos por la policía. Todo esto no impidió que el artista se comunicara con las estrellas de Hollywood, además de vivir en las casas de famosas figuras culturales estadounidenses. Por ejemplo, uno de ellos fue el compositor y pianista George Gershwin. Este famoso músico Siqueiros representado en una de las pinturas. Es difícil llamarlo un retrato: la figura del pianista que toca es pequeña y toda la sala entra en escena. George Gershwin concentrado, el piano, las filas rítmicas de la gente, las líneas curvas de los balcones del teatro parecen fundirse en un solo sonido musical.

Atentado contra Trotsky

El artista Siqueiros era un estalinista acérrimo. Siguiendo las instrucciones de la NKVD, participó en el grupo de militantes "Caballo". En 1940 atentaron contra la vida de Trotsky. Irrumpiendo en su casa, los atacantes abrieron fuego. Pero el asesinato fracasó: Trotsky y su esposa se escondieron debajo de la cama. Pero el siguiente intento, organizado por otras personas, tuvo éxito. Junto a sus cómplices, Ramón Mercader golpeó al político en la cabeza con un picahielos. Trotsky pronto cayó en coma y finalmente no sobrevivió. Y Siqueiros admitió haber participado en el primer atentado. El artista pasó un año en prisión y luego fue expulsado del país. Por cierto, tuvo que estar en la cárcel o en el exilio más de una vez. Por supuesto, en tal situación, el artista tenía una creatividad limitada. Pero incluso allí encontró una oportunidad para crear. Pero, liberándose, abordó el asunto con una mirada especial.

Estilo Siqueiros

Las pinturas del artista Siqueiros son diversas y diferentesuno encima del otro y al mismo tiempo unidos por un espíritu y estilo común. Sienten motivos étnicos o incluso rasgos del surrealismo. El artista no se esforzó por una representación realista del mundo. La forma expresaba, ante todo, el contenido, y era expresiva y emotiva. Casi todas las figuras están llenas de movimiento. Deliberadamente toscó imágenes y líneas para lograr expresividad. Las líneas son muy a menudo descuidadas. Los colores que dominan las pinturas de Siqueiros son el marrón, el rojo, el amarillo, a veces el gris y el verde. Es decir, en el rostro se nota una preponderancia hacia la parte cálida del esquema cromático, pero el lenguaje no volverá a llamar cálidos a estos colores. Son bastante calientes, exuberantes, lo que se enfatiza con el fuerte contraste de la luz y la oscuridad.

Manos trabajando

Una de las imágenes más comunes en sus obras son las enormes manos de los héroes, extendidas hacia el espectador desde las paredes. También se encuentran en la composición “Seguridad social para los trabajadores bajo el capitalismo y el socialismo”, e incluso en el autorretrato del artista de 1945. Las manos se convierten en símbolos del proletariado en lucha, del trabajo, de la acción. Su proximidad desproporcionada y exagerada al espectador, por así decirlo, conduce al contacto. La mayoría de las veces son nervudos y ásperos.

Valiente experimentador

Siqueiros amaba experimentar con la creatividad. Podemos decir que en ella fue el mismo revolucionario que en pintura. El artista mexicano utilizó activamente nuevos materiales artísticos: pinturas sintéticas, mosaicos de cerámica en relieve. jugó en sus manos yexpresividad de la estructura de las paredes. Siqueiros se adhirió a la idea de que las paredes convexas y cóncavas, así como la perspectiva, animarían y dinamizarían la pintura. El artista recurrió a esto en los años 40.

En los años 50 sus obras se concretan. El artista toca cada vez más claramente temas políticos.

Marcha de la Humanidad

La Marcha de la Humanidad es uno de los frescos más grandes del mundo. Cubre la superficie de un edificio de forma compleja. Más de 8 mil metros cuadrados dentro y fuera del edificio fueron pintados por el artista y su grupo, que incluía artistas y escultores de diferentes países. Sin dejar de experimentar, Siqueiros introdujo mosaicos, vidrieras y esculturas en esta monumental composición. Esta grandiosa obra fue creada en 1971 y se convirtió, quizás, en la más brillante, pero también en la última de sus principales creaciones: en 1974 (a la edad de 77 años), el artista falleció.

Siqueiros y la URSS

Surge la pregunta: como comunista, ¿el artista trató con el propio país comunista? Sí. Siqueiros vino repetidamente a Moscú: de 1927 a 1972 estuvo en la capital soviética 4 veces. Además, el artista se convirtió en miembro honorario de la Academia de Artes de la URSS. Y las huellas de la estancia del artista en nuestra Patria y el interés por ella permanecieron en San Petersburgo en forma de nombre de calle.