Guitarra española - las cuerdas de nuestra alma

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

Los fascinantes sonidos de la guitarra no dejan indiferente a nadie. La guitarra española tiene una historia rica y muy antigua. Hay una versión de que el hombre primitivo usaba su arco como instrumento musical. Para hacer esto, no se tiró de una cuerda de arco sobre él, sino de varias. Dependiendo del grosor y la fuerza de la tensión, las cuerdas de la cuerda del arco sonaban de manera diferente.

Pedigrí

La guitarra española (del español quitarra) tiene un rico pedigrí, como el saz, el sitar, la tambourica, el dutar, dispositivos musicales que todavía se encuentran entre ciertas nacionalidades. Los instrumentos con cuerdas tensadas y cuello estaban hechos de calabazas y caparazones de tortuga. Un instrumento similar de cuerdas de espinas, que apareció ya en los tres mil años antes de Cristo, se convirtió en el prototipo de la guitarra moderna. Se cree que su ascendencia se origina en los países del Medio Oriente, y adquirió su nombre de la palabra griega "kithara" (kithara). Pero la patria de la guitarra en la forma clásica en la que la conocemos hoy, por supuesto, es España. La guitarra española apareció aquí en el siglo XIII. ANUNCIO gracias a los árabes que llegaron con el nuevo instrumento. Posteriormente, adquirió dos variedades: latina yMauritano. Es la versión latina que, en su sonido y diseño, empieza a parecerse a una guitarra clásica moderna. El juego sobre la cítara latina (o romana) se realizaba mediante un pellizco, es decir, la técnica del punteado. Tocar la cítara morisca (o árabe) es una técnica de rasgeado (con todos los dedos), que formó la base del famoso estilo flamenco español.

Evolución

En el siglo XVI, durante el Renacimiento, el laúd y la vihuela -antiguos instrumentos de cuerda pulsada- la guitarra española ocupa merecidamente el lugar que le corresponde como instrumento musical amado.

Ya entonces se la consideraba un instrumento de acompañamiento de cuatro cuerdas dobles, al que Vicente Espinel añadió más tarde una quinta. De esta forma, la guitarra es reconocida por Europa como española. A diferencia de la vihuela solista, un instrumento cortesano aristocrático, la guitarra con su técnica cordal se está extendiendo entre la gente. La lucha de la guitarra española cautiva el corazón, y los sonidos se extraen de las cuerdas del alma del oyente. Su transformación, evolución, perfeccionamiento de las habilidades por parte de los intérpretes da popularidad a la guitarra, enriquece la historia. Su fama adquiere un perfil claro y la iconografía se vuelve más precisa. A finales del siglo XVII, la vihuela se deshizo de la séptima cuerda, y la guitarra, por el contrario, adquirió su sexta doblada. Y estos dos instrumentos se vuelven idénticos.

El período del Renacimiento se convierte en una época dorada de prosperidad, sube como para todoarte, y para la guitarra. Los caminos de la vihuela y la guitarra se bifurcan: la guitarra inicia su camino de desarrollo de la dinámica - sin arcos y púa alargada, sin formas voluminosas. El favorito del público se hace notar en cuanto a su decoración. Sin embargo, en un principio, la guitarra no pudo conquistar España, siendo incluso muy popular en toda Europa occidental. Hasta el día de hoy, ha sobrevivido el tipo de guitarra melódica que adquiere en el siglo XVIII, con cuerdas dobles, luego reemplazadas por cuerdas simples. Las melodías españolas en la guitarra esconden la luz y el alma eternas de la historia del país. La melodía, mucho más profunda que el texto, conserva detalles medio borrados de tiempo y lugar.