Características y tipos de composición decorativa

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

La composición es el componente más importante necesario para la organización de cualquier forma de arte: tridimensional, pictórica o literaria. Este elemento le permite dar unidad e integridad al trabajo, subordinando todos sus detalles entre sí, correlacionándolos con la idea general del artista.

¿A qué se refiere en este caso como una composición decorativa? Esta es una composición que tiene un alto grado de expresividad. Al mismo tiempo, incluye elementos de abstracción y estilización, lo que potencia enormemente su percepción emocional y sensual.

Se crea una composición decorativa para conseguir la máxima expresividad de la imagen. Para obtener el resultado deseado, el artista niega total o parcialmente la autenticidad del dibujo. El resultado final de este proceso es obtener algo nuevo que no se puede encontrar en el mundo exterior.

La composición decorativa y aplicada se forma en base a la finalidad de la cosa. Solo después de que se determine la utilidad del producto, ytambién se indican todas las formas necesarias, el maestro lo dota de cualidades artísticas. Tal actitud creativa hacia las cosas se realiza con la ayuda de la decoración. Al mismo tiempo, la composición del arte decorativo se puede atribuir a uno de sus tres tipos pictóricos. Entre ellos se encuentran una trama y una imagen simbólica, así como un adorno. Además, toda la variedad de composiciones se divide condicionalmente en lineal, frontal, volumétrica y espacial. Echémosle un vistazo más de cerca.

Imagen de la historia

Bajo la composición decorativa de este tipo se entiende el patrón que el maestro aplicó a la superficie del producto. Al mismo tiempo, dicha imagen le informa al espectador sobre un determinado evento, acción o fenómeno.

La composición decorativa de la trama se presenta con mayor frecuencia en forma de pintura aplicada a varios productos de arte aplicado. También puedes conocerla en estructuras arquitectónicas. Dibujar una composición de trama decorativa es un proceso muy laborioso. Sin embargo, su resultado es uno de los más sorprendentes en su belleza tipos de organización de formas de arte. La fuente de tramas utilizada por el autor es verdaderamente inagotable. Aquí hay festividades y fechas, fiestas y reuniones, despedidas y partidas, escenas de la vida, ilustraciones para cuentos de hadas y mucho más.

Las vidrieras son una de las variedades de imágenes de la trama. Este nombre proviene de la palabra francesa vitrage, que significa "vidrio". Tal composición decorativa de trama se coloca en una puerta o ventana, y también se hace enla forma de un panel independiente. El dibujo se aplica sobre vidrio u otro material que transmita la luz. Las vidrieras de colores a menudo se colocan en las ventanas. Un ejemplo de ello son los vanos de las catedrales góticas. Dichos productos pueden crear un juego de luces pintado en diferentes colores en el interior.

Imagen simbólica

A veces una composición decorativa no está relacionada con la transmisión de tal o cual acción. Por el contrario, denota algún tipo de alegoría, concepto o idea. Tal imagen se llama simbólica.

Los escudos de armas de las ciudades rusas pueden servir como ejemplo. Las insignias y las órdenes también son símbolos decorativos.

Ornamento

Este tipo de artículos de decoración en artes y manualidades es el más específico. La palabra "ornamento" proviene del latín ornamentium, que significa "decoración". Este es un patrón que consta de componentes ordenados rítmicamente. El adorno está destinado a la decoración de ropa, muebles, armas, utensilios domésticos, etc. A veces se utiliza para pintar objetos de artes aplicadas, así como estructuras arquitectónicas.

La creación de una composición decorativa en forma de adorno puede basarse en la elección de una de sus tres variedades: malla, cerrado o cinta. Los elementos decorativos que se utilizan en tal patrón generalmente los encuentran los artesanos en la naturaleza. Pueden ser animales, frutas y hojas. A menudo puedes encontrar una composición decorativa con flores. A veces, como elementos del adorno, el artista toma objetos que fueron creados por manos humanas.

La forma elegida para crear el dibujo necesita pasar por complejos procesos de transformación. Como resultado, se libera de todo lo aleatorio y superfluo. Esto permite que cada elemento sea lo más expresivo posible.

Al construir una composición decorativa de un adorno, el equilibrio de su fondo y motivos, el ritmo en la alternancia de las manchas de color, así como la secuencia estricta en su ubicación son de gran importancia.

Composición lineal

Este tipo de organización de construcción de imágenes también se denomina planar. En este caso, el artista transmite el contenido del dibujo con la ayuda de líneas que tienen un cierto aspecto y carácter. Si tienen una orientación horizontal, la composición se distingue por su estabilidad. Si la imagen contiene líneas verticales u oblicuas, la imagen parece dinámica.

Cuando se aplica a la forma de un patrón geométrico simple, parece estricto. Si la imagen está hecha con líneas curvas complejas, esto determina la movilidad y la plasticidad de su carácter.

Composición frontal

Esta organización de la imagen se desarrolla en dos direcciones a la vez, que se ubican en el plano horizontal y verticalmente. Al mismo tiempo, la profundidad del dibujo no tiene una expresión explícita. Esta es la característica principal de la composición frontal.

Créalo usando elementos planos. A veces, los detalles de la imagen chocan entre sí. En este caso, hablan de su interacción activa. A veces elementos del frontalLas composiciones están simplemente entrelazadas. Su interacción se considera pasiva.

La distancia entre los detalles de la imagen en la composición frontal debe elegirse de modo que no se destruya la relación visual entre ellos. Esto evitará que la imagen decorativa se desmorone.

Juntos, todos los elementos de la composición frontal forman una superficie lisa o son capaces de crear una especie de estado de transición entre un patrón plano y tridimensional. El relieve es un buen ejemplo de esto. También se considera una composición volumétrico-frontal.

Se entiende por relieve un patrón convexo situado en un plano. Al mismo tiempo, se distinguen varios tipos:

• bajorrelieve, que es un ornamento o imagen escultórica, que sobresale ligeramente por encima del plano;
• alto relieve que sobresale tres cuartas partes de la superficie;
• relieve inverso, ligeramente hundido en relación al fondo principal;
• relieve que está en la misma horizontal que el plano, pero al mismo tiempo tiene contornos profundamente incisos.

Muy a menudo se utiliza la composición frontal para crear diversas piezas decorativas. Incluyendo murales y alfombras, en mosaicos y vidrieras, en pintura realista y abstracta.

composición 3D

En este caso, para imágenes decorativas en el plano, además de las direcciones vertical y horizontal, también es relevante la profundidad. Esta técnica conduce a la creación de una forma tridimensional. La composición en este caso estridimensional. El espectador puede verlo desde todos los lados. Además, cuanto más espacio alrededor de una imagen de este tipo, más claramente aparecen su configuración plástica y su apariencia general.

Esta forma parece densa y monumental. Su espacio interior se mantiene al mínimo. En el caso de aumentar la distancia entre los elementos de esta forma, se vuelve aún más dinámica y abierta.

Si se representa un dibujo tridimensional en un plano, entonces, para transmitir la superficie del objeto al espectador, se utiliza la técnica del claroscuro.

Composición espacial

En este tipo de imágenes predominan las dimensiones del espacio donde se colocan los objetos. Pero vale la pena señalar que el valor en esta composición de cualquier elemento, incluso el más pequeño, es bastante grande.

El espacio se puede organizar de dos formas:

1. Dentro de los límites que forman los objetos. Este es un espacio cerrado. Los ejemplos incluyen la arquitectura de las plazas de la ciudad rodeadas de casas o el diseño interior de las salas de los museos.
2. Alrededor de objetos. En este caso, hablamos de espacio abierto. Por ejemplo, el jardín de rocas ubicado en Kioto, o las pirámides de Egipto, "manteniendo" enormes distancias a su alrededor.

Los principales elementos con los que es posible crear una composición espacial son:

• volúmenes que dan forma al espacio;
• materiales utilizados para formar objetos.

EntoncesPor composición volumétrica, nos referimos a una forma cerrada tridimensional que una persona puede percibir desde todos los lados. Puede ser, por ejemplo, una escultura, un traje o un objeto creado por maestros de artes y oficios. El papel principal aquí pertenece a las regularidades tectónicas de la composición, así como a su estructura tridimensional. Esto incluye la proporcionalidad del todo y las partes, material, peso, etc. La expresividad de una forma tridimensional depende en gran medida de su interacción con el mundo exterior.

Características de la composición decorativa

Cuando se trabaja en un dibujo, el artista trata de hacerlo de modo que el primer momento de percepción de la imagen por parte del espectador despierte un mayor interés de este último en el contenido. Tal efecto es posible debido al formato elegido correctamente, el tamaño de la obra en sí, el color y la textura de la pintura.

La tarea compositiva más importante es res altar lo principal. Así, los movimientos y gestos de los personajes, así como la dirección de sus miradas, te permiten encontrar al personaje principal. La luz y el contraste de color son los medios de expresión.

Conociendo las características y patrones de composición que han sido descubiertos por generaciones de artistas a lo largo de los siglos, es posible construir el organismo completo de una obra de tal manera que influya en los sentimientos y la mente de las personas. Los medios y técnicas utilizados activan al mismo tiempo la actividad creativa y desarrollan las habilidades artísticas. Es por eso que los fundamentos de la composición decorativa en bellas artes en instituciones preescolares y enescuelas. Como medio para res altar la idea principal de la imagen, utilizan:

1. Ritmo. En la vida que nos rodea, varias formas de su manifestación, por regla general, están en movimiento, moviéndose en el espacio. Al observar esto, nuestros ojos perciben el espacio en su extensión. Como resultado, una persona desarrolla una visión de cierta conexión que existe entre el movimiento y el tamaño del mundo que lo rodea. En la imagen, las imágenes de varias figuras causan una percepción similar. Asociativamente, el espectador tiene una idea sobre su movimiento. Es la repetición en la alternancia de figuras lo que se llama ritmo.
2. Simetría. Traducido del griego, este término significa "proporción", así como "armonía". La simetría es una de las características más importantes de una composición decorativa. La propia naturaleza nos da una idea de este remedio. Por ejemplo, la estructura de una mariposa es simétrica. Después de todo, todas sus partes derechas son iguales a la izquierda y están igualmente ubicadas si las consideramos en relación con el medio. Se puede ver un patrón similar en las plantas, lo que permite el uso de la simetría en la construcción de arreglos florales decorativos.
3. Saldo. Los ojos del espectador siempre perciben uno o más objetos como un todo. Es decir, en primer lugar, una persona considera la ubicación de un objeto en el espacio. Esto lleva al hecho de que el espectador percibe este o aquel objeto en la imagen como ligero o pesado. Una masa pequeña tendrá objetos con contornos irregulares y una superficie pintada en colores claros. Aparecerán pesados con tamaños grandes, una forma simplificada y un color oscuro. lo más simpleel medio para lograr el equilibrio en la composición decorativa es la simetría. También se puede lograr con ciertas combinaciones de figuras “pesadas” y “ligeras”. Vale la pena señalar que la belleza y la vitalidad del dibujo dependen en gran medida del equilibrio.
4. Asimetría. A veces en una figura o en un objeto es imposible encontrar elementos que estuvieran situados a la misma distancia de un eje imaginario. En este caso, hay asimetría. Tal herramienta le permite dar dinámica a la imagen e indica el potencial de movimiento en la composición.
5. Contraste. En cada tema, puedes encontrar varios signos y cualidades que tienen lados opuestos. Esta diferencia se llama contraste. Este medio de composición decorativa permite potenciar la sensación de oposición de los objetos, sus partes o características. Es por eso que el contraste se usa para dividir un objeto en partes separadas. Tal técnica le permite al artista seleccionar de un grupo de elementos aquel en el que quiere enfocar la atención del espectador.
6. Matiz. En el caso de usar una combinación contrastante de características, el objeto se vuelve muy notable, pero al mismo tiempo, los ojos del espectador se cansan rápidamente y durante mucho tiempo no considera ese objeto. Para que un objeto tenga la apariencia de un organismo armonioso y holístico, es necesaria la consistencia y proporcionalidad de todas sus partes, así como su similitud y parentesco. Esta es la esencia principal del matiz. Al igual que el contraste, se manifiesta en movimiento y tamaño, en forma, color, textura, ligereza y diseño.

Dibujando la composición "Caballospastando"

En los jardines de infancia y los grados elementales de las escuelas se imparten clases de dibujo que contribuyen al desarrollo de la creatividad artística de las generaciones más jóvenes. En una de estas lecciones, se recomienda elaborar una composición de trama decorativa "Los caballos están pastando". ¿Cuál es el contenido del programa de tal lección? Dibujar la composición decorativa de la trama "Caballos pastan" está diseñado para enseñar a los niños a colocar correctamente todos los elementos del dibujo, variando su ubicación en la hoja, así como sus tamaños. Además, los estudiantes deben desarrollar movimientos ligeros y fluidos al dibujar contornos. Cuando se trabaja en la composición decorativa de la trama "Los caballos pastan", también es necesario desarrollar la capacidad de los niños para pintar con precisión sobre las imágenes existentes.

Al impartir una lección, se recomienda que el maestro considere con los estudiantes los productos de cerámica más simples de los artesanos populares que representan caballos. En este caso, vale la pena prestar atención a la composición de los estudiantes. Se debe pedir a cada niño que organice los elementos de la imagen de acuerdo con su propia visión.

El dibujo de la composición decorativa de la trama "Horses Graze" debe comenzar con un recordatorio de cómo mostrar figuras de cerámica en papel. Los niños necesitan mover el lápiz a través de la hoja sin problemas y sin problemas. En este caso, ninguna de las líneas debe dibujarse dos veces. Al principio, los niños dibujan figuras de animales con un simple lápiz. Esto le permitirá verificar si resultaron bien. Solo después de eso puedes comenzar a colorear los contornos. El trabajo terminado debe publicarse en la pizarra y asegúrese deconsidéralos junto con los niños.

Creación del patrón Frost on Trees

Para el desarrollo de las habilidades creativas de los niños, es importante enseñarles a hacer dibujos de la naturaleza en papel. Por eso en una de las clases de bellas artes se recomienda hacer una composición decorativa de invierno. Esto permitirá a los niños trasladar al papel la estructura de una gran variedad de árboles cubiertos de escarcha. Tales actividades están diseñadas para desarrollar una percepción estética en cada niño, haciéndolo querer admirar las bellezas del paisaje invernal.

Al comienzo de la lección, el maestro debe hablar con los niños sobre las heladas, que a menudo ocurren en los árboles en invierno. También es conveniente mostrar a los alumnos una reproducción de ilustraciones y pinturas en las que se pueda apreciar este fenómeno. Se debe alentar a los niños a comenzar a dibujar con nieve en el suelo y luego usar el lápiz de carbón para los árboles.