¿Cómo vivía y trabajaba Paul Gauguin? Imágenes del artista, no reconocidas por sus contemporáneos

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

Murió en la pobreza, sin ser apreciado ni reconocido por sus contemporáneos. El artista que glorificó la pintura de la era del postimpresionismo junto con Van Gogh y Cezanne es Paul Gauguin, cuyas pinturas hoy están en la lista de las pinturas más caras vendidas en subastas abiertas y cerradas. A menudo se le llama "maldito Gauguin", y él mismo se consideró desafortunado desde la infancia y acusó a Dios de "injusticia y crueldad". De hecho, después de leer la biografía del gran artista, uno podría pensar que el mal destino se cernió sobre él toda su vida: numerosas pruebas, fracasos y enfermedades acompañaron todo su camino terrenal, impidiéndole ser creativo y no permitiéndole sentir el sabor de la fama y reconocimiento.

"Infancia colorida" y juventud del futuro artista

¿Cómo se convirtió en artista, cómo empezó y adónde llegó Gauguin Paul? Su biografía es muy interesante y está asociada a una constante mudanza. Cambiar de lugar y el sueño de una vida original en tierras vírgenes de la civilización es otragran pasión junto con un deseo insaciable de pintar. Y este amor por lo exótico apareció en la infancia, cuando vivía en la tierra natal de su madre en Perú y observaba a diario los colores brillantes de los trajes típicos, la rica vegetación natural y disfrutaba de una existencia despreocupada en los trópicos.

Cuando el pequeño Paul apenas tenía un año, su padre, el periodista republicano Clovis Gauguin, tras un fallido golpe antimonárquico, decidió mudarse de Francia a Perú, de donde era su esposa. Sin embargo, murió de un infarto en el camino. Paul hasta la edad de siete años vivió y se crió en Lima en la hacienda de su tío. Después de eso, él y su madre se mudaron a París, donde el niño aprendió francés rápidamente y terminó la escuela con éxito. Sin embargo, los estudios no le atraían y todos sus pensamientos estaban ocupados en viajar por mar. Finalmente, habiendo cumplido los 17 años, Gauguin, que no pasó la prueba en la escuela, se embarca como aprendiz de piloto. Desde hace casi seis años está en continuo viaje por mar, recorriendo Sudamérica y Europa, navegando en los mares Mediterráneo y del norte.

¿Agente o artista?

Después de enterarse de la muerte de su madre, en 1872 Paul Gauguin regresa a París y, con el apoyo de un amigo de la familia, Gustave Arosa, ingresa al servicio como corredor de bolsa. Por supuesto, esto no es lo que Paul siempre soñó. Sin embargo, desde hace algún tiempo logra llevar una "vida normal": se casa con una mujer danesa, tiene hijos. La familia vive feliz, cambiando de apartamento por otros cada vez más cómodos. Al mismo tiempo, su taller ocupa un lugar especial en la casa. Gauguin, antes sólocoleccionando cuadros, comienza a pintarse a sí mismo. Sus primeros paisajes aparecieron ya en 1873-1874. Al mismo tiempo, conoció a los impresionistas y, a partir de 1879, participó en exposiciones de arte. Ahora se le toma en serio como artista. Edgar Degas desempeñó un papel especial en su actividad creativa, a quien Paul Gauguin está muy en deuda. Los cuadros que pinta, Degas los compra él mismo y anima a un comerciante de lienzos impresionistas a hacerlo. Poco a poco, el trabajo como corredor comienza a oprimir a Gauguin, queda muy poco tiempo para pintar. Por ello, en 1885, Paul decide renunciar a su trabajo, deja a su familia en Dinamarca y se marcha a París. Pasa algún tiempo en Bretaña, donde escribe y se comunica con artistas simbolistas. Aquí se pintaron pinturas famosas como "Visión después del sermón" y "Porcino. Bretaña" (que representa la vida de las personas que la civilización no echó a perder).

Huida de la civilización y florecimiento en la obra de Gauguin

La vida en Francia es demasiado cara para Gauguin, que está ansioso por dedicarse por completo a la creatividad. En mayo de 1889, habiendo llegado a una exposición de cultura oriental e inspirado por los colores brillantes y coloridos de las obras expuestas, Paul decide partir hacia Tahití. Fue aquí donde su talento e inspiración alcanzaron su máxima expresión. Los lienzos más famosos y exitosos se crearon en la isla paradisíaca. Finalmente, se reveló como el artista Paul Gauguin. Las pinturas pintadas en los trópicos se distinguen por colores brillantes y cálidos. Paul representa cuerpos femeninos morenos contra un fondo de exuberante vegetación.("Una mujer tahitiana con una fruta de mango") y arena rosa dorada ("¿Estás celosa?"). ¡En 1892, escribió hasta 80 lienzos! Se distinguen no solo por el contraste de colores y la composición estática, sino también por su brillante efecto decorativo. Un ejemplo es el cuadro que Paul Gauguin pintó ese año - "Pastorales de Tahití" - hoy se exhibe en el Hermitage.

Un nuevo golpe en la vida de Gauguin

Tras una breve visita a París (por enfermedad y f alta de dinero), donde el artista esperaba un fracaso triunfal (la exposición fue duramente criticada) en lugar del esperado reconocimiento, finalmente regresó a Oceanía. Aquí continúa trabajando, no solo como artista, sino también como escritor, periodista y escultor. Sin embargo, su trabajo ya no es tan alegre como en años anteriores. Las pinturas reflejan la ansiedad y la decepción que se asentaron en el alma de Gauguin: "Maternidad", "Nunca más". En 1897, escribió una de sus obras más famosas, "¿De dónde venimos? ¿Quiénes somos? ¿Adónde vamos?" Después de terminarlo, hizo un intento fallido de suicidio, cansado de la enfermedad y la incomprensión general (incluso en la "tierra del paraíso" se le consideraba mediocre y sin tacto).

"Regalos del destino" en lugar de la muerte deseada

Rezó a Dios por la muerte, pero siguió con vida. La enfermedad remitió, apareció dinero de repente (se enviaron 1000 francos desde París, sin embargo, se vendieron algunas de las pinturas), y luego una persona que pudo vender con éxito las pinturas del artista. Su nombre era Ambroise Vollard,ofreció lo que Paul Gauguin soñó toda su vida. De los cuadros que pintaba, Vollard podía comprar 25 piezas al año (garantizado), comprometiéndose, a su vez, a pagar al artista un salario mensual (300 francos).

Final infeliz

Parecía que el destino le sonrió a Paul, pero no por mucho tiempo. La enfermedad comenzó a ganar impulso nuevamente y hubo problemas con las autoridades (los lugareños arrastraron a Gauguin, ahora no solo un artista, sino también un periodista, a intrigas políticas). Paul comenzó a tomar morfina, una tintura de opio, para adormecer el dolor. Pronto lo encontraron muerto (se desconoce si se trató de una muerte natural o de un envenenamiento intencional).

Paul Gauguin y su contribución al arte

A pesar de la dura vida en la lucha constante (con enfermedades, circunstancias, personas), Paul Gauguin siguió haciendo lo que consideraba su vocación: la creatividad. Sus pinturas han hecho una gran contribución al arte contemporáneo. Estas son algunas de las pinturas más famosas que Paul Gauguin dio al mundo: "Mujer sosteniendo una fruta", "Cristo amarillo", "Mujer con una flor", "Recogiendo frutas", "Bodegón con loros", "Espíritu maligno". fun", "Su nombre era Wairamuati" y otros.