Alexey Savrasov - el fundador del paisaje realista en Rusia

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

Es asombroso cómo este torpe, poderoso y severo hijo del comerciante, Alexei Savrasov, sintió sutilmente y no menos sutilmente reflejó paisajes primordialmente rusos en sus lienzos. Aquí hay un retrato de Alexei Kondratievich Savrasov por Vasily Perov.

El artista nos mira con severidad, hosquedad, desconfianza. Como preguntando: “¿Qué opinas de mi trabajo? Después de todo, allí no se representa la brillante naturaleza italiana, sino solo árboles desnudos en primavera, el ancho Volga, vistas de monasterios distantes o el Kremlin. ¿Qué ves en ellos?”

Vista rural, 1867

Ya teniendo estudiantes, mientras trabajaba como jefe de la clase de paisaje en la escuela, Alexei Savrasov pintó el pueblo más común, ubicado en las orillas montañosas de un arroyo angosto, cuyas laderas están cubiertas de hierba suave. hormiga.

En primer plano hay un apicultor, colmenas y flores de cerezo (no solo los japoneses ven la belleza de las flores de cerezo), mientras que las ramas de los árboles todavía están desnudas. Todavía no han salido. Los troncos y las ramas que se extienden hacia el cielo están graciosamente y caprichosamente curvados. Es nuestro: ordinario, tenue, a pesar de un día soleado y alegre. Todavía tirando defrialdad de la tierra, y el aire que llenaba la imagen ya se había calentado. Un río, cuando involuntariamente sigues su curso, desemboca en un lago o en un río más grande. En el horizonte hay una estrecha lengua de arena clara. Un bosque de abedules suavemente verde desciende desde una pequeña pendiente hasta el río. Alexey Savrasov mostró el discreto encanto de las vastas extensiones, a las que todos los rusos están tan acostumbrados.

"Isla de los alces en Sokolniki", 1869

Desde mi Moscú natal, no tuve que ir a ningún lado en busca de un bosque denso. En primer plano tenemos los habituales charcos de arcilla, por los que se lanzan los gati para que el dueño se acerque al rebaño de vacas que pastan al borde del pinar.

Aleksey Savrasov mira con amor el borde verde en la distancia y la poderosa cuña del bosque de pinos que choca contra él. Y, como de costumbre, vemos el detalle favorito del pintor: los troncos desnudos del bosque de mástiles, que se oculta cerca del horizonte, fusionándose con nubes oscuras que se arremolinan cerca del suelo. El cielo mismo cambia de tono de un dorado claro en el centro a un rico azul grisáceo. Un moscovita nativo, Aleksey Savrasov solía ver estos colores discretos de la región de Moscú desde la infancia. Tal vez incluso cuando cerró los ojos, estaban en su mente.

Primavera desnuda

Es ella quien está representada en un pequeño lienzo de Alexei Savrasov "Han llegado los grajos" (1871). Esta imagen es tan fidedigna que la mirada, como si estuvieras en la calle, recorre, sin parar, la nieve con parches descongelados y profundos charcos sucios, en los queel cielo se refleja y los arbustos de sauce crecen cerca, luego hacia arriba, donde nubes del mismo tono que la nieve flotan en la extensión azul.

Lo terrenal y lo celestial se unen. Y por encima de todo se alza el incesante estruendo de los grajos, peleando por sus viejos nidos en abedules ennegrecidos con poderosos montones de ramas, y construyendo otros nuevos. El aire huele a nieve derretida y primavera. Los abedules blancos desnudos con ramas delgadas se trazan gráficamente contra el cielo. Una iglesia blanca con un campanario a lo lejos y un campo y un bosque que se extiende hacia el horizonte. Qué tipo de nativo es este paisaje, que observamos en todas partes y en todas partes en el medio de Rusia no chernozem, esta es su imagen más generalizada. Las pinturas de Aleksey Savrasov representarán más de una vez el rostro del comienzo de la primavera, pero no creará una segunda obra maestra de este tipo. ¿Y quién más escribiría esto?

Pinturas de Alexei Kondratievich Savrasov

A. G. Venetsianov. Pero el tema de este cantor de la naturaleza se inclinaba más a reflejar la vida campesina que veía en su hacienda. Savrasov se está alejando gradualmente de las tradiciones románticas originales, donde los árboles están pintados con copas exuberantes, donde hay enormes rocas cubiertas de hierba baja, y todo el tono de la imagen es oscuro, y solo el suave azul del cielo está cubierto de las nubes brillan levemente - "Vista en las cercanías de Oranienbaum" (1854). Comienza a observar cuidadosamente cada estación, encontrando en ellas un encanto especial para sí mismo. Pero sobre todo le llaman la atención los troncos, las ramas, las ramas de los árboles. A elloscurvas caprichosas, cuando alcanzan el sol, su entrelazamiento. El artista se siente atraído por el comienzo de la primavera. The Flood (1868) es una magnífica imagen de la naturaleza que despierta, que "saluda la mañana del año a través del sueño".

Los abedules estaban casi inundados por la inundación. Y aquí están, reflejados en el espejo de aguas tranquilas, de modo que parece que vemos no solo su repetición, sino sus raíces, como una corona, que de otro modo no se puede ver. Posteriormente, Maurits Escher, que exploró la simetría y el infinito, llegaría a esta técnica. Pero el innovador en esta área, que no planteó tareas tan ingeniosas, fue sin duda A. K. Savrasov. El artista crió a muchos estudiantes que se dispersaron bajo su ala. Sus nombres y obras se han convertido en hitos importantes de la pintura rusa (K. Korovin, I. Levitan, M. Nesterov).