"Lamentación de Cristo": la deliciosa piedad de Miguel Ángel

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 05:33

Una obra de arte (en piedra o en lienzo), que es una imagen que representa a Cristo y la Madre de Dios de luto por él, se llama piedad. Miguel Ángel no tenía más de 25 años cuando completó su creación, que se convirtió en el ejemplo perfecto de iconografía en la escultura. Es imposible decir exactamente cuándo se concibió la escultura y cuándo se completó, pero muchas fuentes de la historia de las bellas artes se refieren al período de 1497 a 1501.

La Piedad de Miguel Ángel se deleita con humildad divina en el dolor de María ante su pérdida más dolorosa. No hay una sombra de desesperación en el rostro de la Madre de Dios, la tristeza tranquila y silenciosa de su alma que todo lo perdona reflejada en su hermoso rostro ilumina la imagen con un aura de santidad. Cristo parece como si acabara de quedarse dormido después de un duro viaje a pie, y su sueño sereno está a punto de ser interrumpido por el suave toque de sus manos.

La deliciosa piedad de Miguel Ángel está creada de tal manera

que quien la ve sienta en su corazón la cercanía de la realización que está ocurriendo en María. Y esto sucede, a pesar de los cientos de años que han transcurrido entre quien contempla la escultura y su nacimiento enimaginación del maestro. El autor logró este efecto con la ayuda de su paciencia, talento y la decisión de recluir a Cristo y María, salvando así la composición de figuras secundarias y, por lo tanto, innecesarias. En esta técnica, la piedad de Miguel Ángel se diferencia de las bebidas de muchos artistas del siglo XV, que representaban en sus pinturas a la Madre de Dios y a Cristo rodeados de otros personajes. Pero entre los artistas famosos hay quienes, como Miguel Ángel Buonarroti, se guiaron por la idea de la soledad, la idea de una composición de dos figuras al crear la piedad. Si tenemos en cuenta el hecho de que Miguel Ángel fue el primero entre otros genios reconocidos en glorificar este tipo de piedad, entonces se puede argumentar que el gran escultor se convirtió en el fundador de una subcorriente en las bellas artes de aquellos tiempos.

En el mundo moderno hay muchas copias de la piedad de Miguel Ángel, y el original se conserva en el territorio del Estado del Vaticano en la Catedral de San Pedro. Giorgio Vasari escribió que el escultor escuchó accidentalmente una disputa entre personas sobre quién es el verdadero autor de esta creación.

La situación terminó con La lamentación de Cristo siendo la única obra firmada por Miguel Ángel.

Pieta "Rondanini", comenzada 55 años después de la primera, fue su última obra. Inacabado, se convirtió para Miguel Ángel en la huella de su muerte. Con toda la rudeza de las líneas de esta obra inconclusa, considerando la pose de las figuras, se puede sentir la angustia emocional y la desesperación de la Madre de Dios. Esta decisión de Miguel Ángel contrasta fuertemente con la tranquilidad de su primerabebidas Cuán simbólicamente personifican estas dos esculturas la juventud y el desvanecimiento: la eternamente joven y libre de penas Madre de Dios en el primer trago y la madre, angustiada por la desesperación muda, tratando de criar a su hijo, en el segundo. Por supuesto, Miguel Ángel es un destacado escultor de todos los tiempos, incluso en su escultura inacabada se puede sentir el poder que espiritualiza el alma de cualquier persona ortodoxa. Las estatuas de Miguel Ángel Buonarroti son grandes ejemplos de creatividad escultórica, sublimes y conmovedoras, conquistan los corazones de aquellos que aprecian la belleza.