Tonos dinámicos: definición, tipos y descripción, características

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificación: 2024-01-17 12:46

Incluso se incluyen dos estados polares de sonoridad en el nombre del piano. Fuerte es ruidoso. El piano está en silencio. El término se debe a la tecnología de este instrumento: las cuerdas se golpean con un martillo y la fuerza de la interpretación debida a él puede variar. Y los niveles de su cambio son matices dinámicos. Sus tipos y características se reflejan a continuación.

Primeras variedades

Su aparición está asociada con diferentes épocas en el desarrollo del arte. Con la llegada del primer piano, también surgieron las definiciones correspondientes (forte y piano). Más tarde, la cantidad de sombras dinámicas comenzó a aumentar.

Cada especie tiene un nombre italiano y tiene una letra abreviada y traducción al ruso. Por ejemplo, fortissimo se abrevia como ff. Y en la traducción se interpreta - muy alto.

Durante el Renacimiento, había 6 tonos. 3 ya se presentan arriba (forte - f, piano - p, fortissimo). Los otros tres son:

1. Mezzo fuerte. Brevemente - mf. Interpretación rusa - no muy fuerte.
2. Pianissimo. Abreviatura - págs. Traducido significa rendimiento muy silencioso.
3. Mezzo piano. Abreviatura - mp. En ruso -no muy tranquilo.

Más desarrollo

Durante el período romántico (1790-1910), existían pocos matices dinámicos en la música para compositores. Así comenzaron las grandes expansiones: de ppppp a fffff.

Los científicos intentaron medir los tonos en cantidades físicas. Los resultados son solo indicativos. Entonces, N. A. Garbuzov, en el estudio del origen zonal de la audición dinámica, llegó a la siguiente conclusión: el ancho de la sección de todos los tonos dinámicos alcanza aproximadamente 10 dB.

Hoy en día, el parámetro máximo del rango musical es de 40 dB. Las etiquetas de tono muestran algunos intervalos de volumen, pero no subidas y bajadas graduales en la dinámica.

Razones modernas

Las designaciones mp, mf yp introducidas le permiten diversificar la interpretación de la pieza. Cuando un músico ve la presencia del símbolo mp en las notaciones musicales, toca un determinado pasaje de la obra un poco más alto. Si hay un signo de mf, entonces el juego es más tranquilo. Con "p" - aún más bajo.

Hoy en día, la tecnología informática le permite grabar sonido usando estas notaciones. Cada programa te permite personalizarlos. Y cada nombre de un tono dinámico en el mundo moderno generalmente se correlaciona con decibelios (dB). Además, el análisis se realiza en dos dimensiones:

1. Fondos - parámetros de volumen logarítmico. Este es un estudio físico.
2. Sonakh - sus unidades subjetivas. Esta es la percepción psicológica del sonido.

Sombras	Fondo (dB)	Dormir (1 sueño=40 dB)
fff	100	88
ff	90	38
f	80	17, 1
p	50	2, 2
pp	40	0, 98
ppp	30	0, 36

Niveles extremos

Complementando sus obras con los símbolos f y p, los compositores denotaron un aumento en los límites de la potencia del sonido.

Estos son casos bastante raros. Sus ejemplos son:

1. "Sexta sinfonía" de Pyotr Ilyich Tchaikovsky. En él, el creador usó los tonos dinámicos musicales de pppppp y ffff.
2. La Cuarta Sinfonía de Dmitry Dmitrievich Shostakovich. Aquí se aplica fffff.
3. "Sexta Sonata" de Galina Ivanovna Ustvolskaya. La obra utiliza 6 fortes (ffffff) y la técnica "expresiva", que habla de la máxima expresión en la composición.

Cambios suaves

Se designan por tres términos:

• horquillas;
• "crescendo" (cresc. - amplificación);
• "diminuendo" (dim. - disminuir).

El tercer concepto tiene un sinónimo - "dicrescendo" (decresc.). Las horquillas están indicadas por un par de líneas que están conectadas en un lado y divergen deotro. Cuando divergen de derecha a izquierda, el volumen se debilita.

El siguiente componente de la notación musical denota un comienzo fuerte moderado, seguido de un aumento y una disminución. Los tenedores escriben debajo o sobre el campamento. En el segundo caso, lo suelen hacer al grabar una parte vocal.

Por regla general, indican matices dinámicos a corto plazo. designaciones de crescos. y tenue hablar de su mayor duración. Estos signos se pueden complementar con las siguientes inscripciones:

• poco (un poquito);
• poco a poco;
• subito o sub. (inesperado).

Concepto Sforzando

Este es un acento inesperado y duro. Su notación abreviada aceptada es sf o sfz. También hay una definición relacionada, rinforzando (rinf o rfz). Se activa cuando varios sonidos o una frase corta se amplifican repentinamente. En algunos casos, fp puede escribirse primero en el cuaderno y luego sfp. El primero significa un juego ruidoso e inmediatamente silencioso. El segundo indica la presencia del sforzando y el piano que lo sigue.

Explorando tonos

La teoría musical básica se enseña en los grados de primaria de cualquier escuela de música para niños. A los estudiantes se les enseña cómo interpretar las piezas correctamente para sentir la línea completa de toda la composición.

Para los niños, los matices dinámicos de la música se presentan primero en forma de dos bases: forte y piano. Los estudiantes los utilizan en ejercicios especiales y trabajos sencillos. Porel grado de acumulación de conocimientos aumenta y se vuelve más complicada y práctica la parte. Se está elaborando material con diferentes tonos dinámicos.

Los profesores recomiendan que los niños aprendan la teoría a fondo. Pero al principio te permiten usar una nota que refleja todos los matices y principios del juego de acuerdo con ellos. En total, se forman tres tablas por volumen:

• estable;
• con cambios parciales y completos.

Sonido estable:

Tinte	Interpretación de la sonoridad
ff	Último
f	Alto
mf	Promedio
mp	Silencio medio
p	Silencio
pp	Muy silencioso

Con cambios:

Tinte	Interpretación de la acción
crescendo	Impulsar
poco a poco crescendo	Ganancia uniforme
diminuendo	Bajar volumen
poco a poco diminuendo	Desaparecer
smorzando	Fundido

Cambio completo:

Tinte	Volumen
piú fuerte	Creciente
menos fuertes	Decreciente
forzando (sf)	Suena fuerte

El proceso de aprendizaje explora cómo interactúan el volumen y el tempo. Se analizan obras de diversos géneros musicales. Los estudiantes deben identificar de forma independiente ciertos matices dinámicos musicales en ellos.

Por regla general, cada género tiene sus propias particularidades. Por ejemplo, una marcha tiene un volumen claramente alto. En el romance es menor, mientras que el tempo es lento o medio. Aquí, estas cifras a menudo aumentan gradualmente.

La variación frecuente en el sombreado dinámico y el tempo se encuentra en muchas piezas clásicas, así como en composiciones extendidas y extendidas en la música rock. Ejemplos:

1. Quinto movimiento de la "Quinta Sinfonía" (L. Beethoven).
2. Cabalgata de las valquirias (Richard Wagner).
3. "Jugando con fuego" (del gr. "Aria").
4. Señal de la cruz (Iron Maiden).

En tales obras puede haber un desarrollo gradual de volumen y tempo. Entonces alcanzan ciertos límites. La composición puede calmarse y desarrollarse nuevamente, pero de una manera diferente. Para realizar tales creaciones, se requiere la más alta habilidad de los músicos.